внешние оркестровые приемы, отдельные случайные «колористические остроты» уводили их в сторону от естественного хода музыкальной мысли. Такие изъяны можно было обнаружить, в частности, в «Макоме сегох» для симфонического оркестра Ш. Сахибова, Ф. Шахобова и Ю. Тер-Осипова.
В работе над этим произведением объединились три музыканта с различными творческими индивидуальностями. Достигнуть полного единства устремлений Сахибову, Шахобову и Тер-Осипову, на мой взгляд, не удалось, и это повредило полноценному осуществлению намерения, заслуживающего всесторонней поддержки. Ведь симфонизация таджикского макома — одно из перспективных направлений в национальной симфонической музыке. (Достаточно вспомнить успешный опыт азербайджанских композиторов Ф. Амирова и Ниязи.) Оно способствует созданию новых закономерностей формы, драматургии и, главное, ладогармонического мышления. Ладовые тяготения, характерные для таджикской музыки, придают свежую, специфическую окраску и «Макому сегох». Но при наличии отдельных интересных моментов и плодотворных мыслей ему в целом недостает стилистического единства. Безусловно, это лишь первый опыт рождения нового жанра современной национальной музыки. И, видимо, на этом пути предстоит еще композиторам республики немало искать, соединяя верность традициям со смелым творческим экспериментом, строго отбирать выразительные средства.
Таджикские музыканты отдают много сил созданию обработок народных мелодий, произведений для оркестра народных инструментов. Простотой и доступностью языка радуют такие сочинения авторов старшего поколения, как «Дилвирзин», «Свободный восток» Ш. Сахибова, «Просьба», «Любимый город» 3. Шахиди. Хорошим вкусом отмечены «Утро Родины», «Танец хлопкоробов», «Танец горянки» А. Хамдамова.
В ряды композиторской организации Таджикистана вливается талантливая, профессионально оснащенная молодежь, которая способна решать большие задачи. Молодые авторы пробуют свои силы главным образом в области крупной формы. Воспитанник Московской консерватории Д. Дустмухамедов порадовал своей симфонической сюитой «Картины Таджикистана». Ее четыре части («Утро в горах», «Танец цветов», «Ледники Памира» и «Праздник хлопка») свидетельствуют о яркой образности художественного мышления, об остром ощущении национального музыкального стиля. Заметное влияние Равеля в инструментальных приемах представляется в данном случае вполне оправданным. Закономерны отобранные им из палитры современных музыкальных красок тонкие колористические оттенки, гибкие мелодические, гармонические и тембровые переходы.
В том же направлении ищет X. Абдуллаев. Из представленного на съезде хочется отметить двухчастную Симфониетту и романс «Душа и сердце» на стихи А. Лахути (прекрасно исполненный Б. Исхаковой). Гармонические комплексы симфониетты обнаруживают своеобразно преломленные традиции западноевропейских мастеров, в частности Пуччини. Особенно впечатляет вторая часть с ее тонким лиризмом и интенсивным полифоническим развитием.
К. Кенджаев, воспитанник Ташкентской консерватории, посвятил свою одночастную Лирическую симфонию замечательному таджикскому писателю Садриддину Айни. Автор ее несомненно обладает мелодическим даром, умением воплотить глубоко контрастные образы. Хочется только пожелать молодому музыканту свободнее развивать материал: главная партия в симфонии показалась неоправданно усеченной. Профессионально зрелыми, хорошо владеющими формой и инструментальной фактурой показали себя А. Одинаев (Симфония) и М. Атоев (Концерт для фортепиано с оркестром).
Серьезные задачи ставят перед собой и представители среднего поколения. Превосходным знанием оркестра и его колористических возможностей привлекает балет Ю. Тер-Осипова «Горная легенда», идущий с большим успехом на сцене местного театра оперы и балета. Своеобразен и красочен инструментальный наряд и его нового произведения — Симфонии-поэмы.
Значительные явления современности, ее приметы в жизни народа определили строй художественных образов симфонической поэмы Ш. Сайфиддинова «Золотой кишлак» и его же симфонической сюиты «Зумрад».
Я. Сабзанов в своей «Танцевальной сюите» для симфонического оркестра вплотную подошел к решению органичного синтеза национальной танцевальной мелодики с современной и изобретательной оркестровкой.
Словом, есть интересные перспективы развития музыкального творчества в республике. Нужно лишь, настойчиво искать новых путей, ориентируясь на самые высокие образцы мирового искусства.
Важнейшая роль в этой работе принадлежит исполнительской практике. Ведь жизнь музыки только в ее звучании.
Верным помощником композиторов, их постоянным сотрудником в сложнейшем процессе создания симфонических форм должен стать оркестр Таджикской государственной филармонии. Однако вызывает удивление, что молодой коллектив, делающий первые, нелегкие шаги под руководством дирижера Ю. Евсеева, не встречает нужной поддержки республиканских руководящих организаций. Некоторые же деятели (например, главный дирижер оркестра народных инструментов У. Мадьяров) с высокой трибуны съезда призывали даже к ликвидации коллектива, мотивируя это тем, что, мол, деятельность оркестра в его нынешнем составе бессмысленна и даже порочна. Гораздо логичнее звучали выступления музыкантов (и среди них ведущих композиторов Таджикистана Сайфиддинова, Сабзанова, Сахибова, Тер-Осипова), которые настаивали на укреплении симфонического оркестра квалифицированными кадрами, требовали скорее оказать ему всемерную помощь.
Съезд принял решение о необходимости систематически помогать симфоническому оркестру словом и делом. И это — кровная обязанность Союза композиторов, а также музыкальной печати.
Вопрос об оркестре перерастает рамки частного случая. Речь идет о роли, об авторитете композиторской ассоциации в культурной жизни республики. Надо признать, что влияние Союза композиторов Таджикистана на деятельность концертных организаций сейчас крайне недостаточно. Союзу явно не хватает активности в решении повседневных практических проблем, на что справедливо указывал в своем выступлении Тер-Осипов.
Внутренняя разобщенность членов союза, элементы групповщины мешают возникновению подлинно творческой атмосферы, единомыслию в художественных вопросах, порождают инертность в общественных начинаниях. Трудно переоценить значение настоящих товарищеских отношений, искренних споров и собеседований музыкантов друг с другом. Руководителям союза необходимо обратить на это самое серьезное внимание. Только изжив «внутренние болезни», Союз композиторов приобретет ведущую роль в музыкальной жизни республики. А неотложных дел у него много.
Вмешательства музыкальной общественности требует положение в Таджикском театре оперы и балета. На съезде приводились факты о том, что иные талантливые солисты театра были вынуждены из-за бытовой неустроенности покинуть родной город. Между тем и театр, и оркестры, и другие художественные организации Душанбе остро нуждаются в опытных, профессионально оснащенных музыкантах.
Таджикская государственная филармония до сих пор не имеет концертного помещения, хотя давно существует проект переоборудовать один из кинотеатров города в зал для филармонии. Эти важные вопросы ставились уже неоднократно. Достаточно вспомнить выводы, сделанные в 1963 году специальной комиссией, состоявшей из представителей секретариата Союза композиторов СССР (П. Савинцев, Я. Солодухо, Г. Шантырь), Министерства культуры СССР (С. Федоровцев, П. Коннова), Всесоюзного радио и телевидения (Е. Андреева). К сожалению, с тех пор ничего не изменилось.
Оставляют желать лучшего условия работы, а следовательно, и творческое состояние оркестра народных инструментов. Однако вместо того, чтобы помочь популярному коллективу, при Радиокомитете организован второй эстрадный оркестр (кроме уже существующего эстрадного ансамбля).
В содержательном выступлении на съезде Шахобова говорилось о качестве литературных переводов как с таджикского языка на другие, так и классиков мировой литературы на таджикский язык. Композиторы республики пишут много вокальных произведений, и легкомысленный подход соответствующих инстанций к этому важному участку культурной жизни приводит к весьма печальным последствиям.
Думается, что после IV съезда Союз композиторов предпримет срочные меры к тому, чтобы ликвидировать «острые углы» в музыкальной жизни республики.
В период подготовки к 50-летию Октябрьской революции и 100-летию со дня рождения В. И. Ленина все музыканты Таджикистана заняты напряженной творческой работой. От души хочется пожелать им успешного завершения намеченных планов и быстрого решения задач строительства таджикской музыкальной культуры.
Н. Полынский
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- «Мы твои рядовые, Россия!» 5
- Могучий талант могучего времени. Д. Д. Шостаковичу — 60! 6
- Поздравления из-за рубежа 21
- По следам великого поэта 58
- Бессмертие 63
- Александр Бенуа и музыка 65
- Счастливого пути! 82
- Творить новое 87
- Нарушение воли 93
- Говорят члены жюри 98
- Московские премьеры: «Военный реквием» Бриттена, «Жанна д'Арк на костре» 106
- Гости столицы: Спустя четыре года. 109
- Письма из городов: Тбилиси. Весенние встречи с музыкой 111
- Заслуживший добрую славу 114
- Принципы реалистического мастерства 118
- Ташкент: В часы испытаний 124
- Душанбе: Интересные перспективы 126
- Он победит! 129
- «Мы шьем одежду бойцам» 131
- Оперы Генделя на современной сцене 136
- На музыкальной орбите 141
- Новое о композиторе-демократе 146
- Из глубины веков 148
- Долгожданная публикация 151
- Хроника 153