Письма в редакцию

...Надо уметь играть

Недавно появилась в продаже чехословацкая запись концерта Глазунова для альта-саксофона с оркестром. Сольную партию блестяще исполняет Карел Краутгартнер. Слушая эту пластинку, начинаешь горько сожалеть о том, что на нашей эстраде такое интересное произведение забыто. После того как на премьере, в присутствии автора, его исполнил покойный А. Мунтян, никто из отечественных саксофонистов не брался за глазуновский концерт.

А между тем великий знаток оркестра обратился к саксофону неспроста: он показал, насколько широко могут быть использованы в серьезной музыке тембровые и технические возможности этого инструмента, подав смелый пример нашим композиторам.

Мы должны быть благодарны чешским музыкантам не только за то, что они воскресили забытую партитуру. Запись концерта вновь напоминает азбучную истину, что на саксофоне... надо уметь играть. А для того, чтобы уметь, надо сперва научиться.

Но где? К саксофону у нас сложилось странное, двойственное отношение. С одной стороны, его изготовляют на фабриках духовых инструментов, ввозят из социалистических стран, он входит неотъемлемой частью во все эстрадные оркестры, используется в симфонических и духовых коллективах. С другой стороны, игре на саксофоне нигде не обучают. Лишь совсем недавно вышла в свет первая «Школа» игры на этом инструменте. Но до сих пор перед ним закрыты наглухо двери всех музыкальных вузов страны. Неудивительно поэтому, что подавляющее большинство наших саксофонистов — самоучки; в лучшем случае этот инструмент «по совместительству» осваивают гобоисты или кларнетисты.

Ошибочный взгляд, будто саксофон — сугубо джазовый инструмент, делает свое пагубное дело. Стоит напомнить, что, например, в Парижской консерватории класс саксофона появился свыше 100 лет назад. Заниматься джазом тогда еще никто и не помышлял... Ну а если в наши дни в связи с широким распространением эстрадной музыки и увеличился спрос на саксофонистов, то что в этом плохого? Тем более надо пойти навстречу спросу и приравнять саксофон к прочим духовым инструментам, играть на которых издавна учат в наших музыкальных училищах и вузах!

Подобная же непоследовательность царит и в вопросе подготовки кадров руководителей эстрадных оркестров.

Сейчас раздается немало справедливых нареканий на то, что репертуар таких коллективов состоит в основном из переложений, подчас неграмотно и антимузыкально выполненных, что на эстраде практикуется слепое подражание худшим заграничным образцам. Это особенно досадно потому, что эстрадные оркестры стали у нас излюбленной формой коллективного исполнительства.

Однако само собой ничего не делается. А наши консерватории по старинке продолжают обучать студентов инструментовке для симфонического оркестра, лишь поверхностно останавливаясь на особенностях струнных (народных) и духовых ансамблей. Существование же эстрадных оркестров полностью игнорируется. Давно пора сделать обязательной дисциплиной курс инструментовки для эстрадного оркестра, позаботиться и об издании нужных пособий.

Тогда безвкусице, неграмотности и ремесленничеству, все еще бытующим на нашей музыкальной эстраде, придет естественный конец.

Г. Терпиловсий

Пермь

Письма в редакцию

В редакцию журнала «Советская музыка»

Во время подготовки к печати рукописи моей недавно вышедшей в издательстве «Музыка» книги «А. С. Даргомыжский и его окружение» из предисловия выпал по моей вине заключительный абзац:

«Выражаю признательность моим товарищам по кафедре истории музыки и Ученому совету Музыкально-педагогического института им. Гнесиных, обсуждавшим эту работу и сделавшим ряд ценных замечаний».

М. Пекелис

Премьеры

Москва

В Большом театре СССР осуществлена постановка оперы Чайковского «Мазепа». Режиссер спектакля — И. Туманов, дирижер — О. Димитриади, художник — А. Васильев. Главные партии исполняют Е. Кибкало и В. Валайтис (Мазепа), Т. Милашкина и Т. Тугаринова (Мария), И. Петров и А. Эйзен (Кочубей), И. Архипова, Л. Авдеева и Л. Никитина (Любовь).

Детский музыкальный театр показал музыкальную комедию Э. Колмановского «Белоснежка» (либретто С. Богомазова по мотивам пьесы О. Табакова и Л. Устинова). Режиссер — Э. Краснянский, дирижер — В. Яковлев, художник — Н. Сосунов. В ролях заняты артисты И. Лаптева, Г. Пискунов, Л. Петровичева, Г. Григорьев и другие.

Алма-Ата

Премьера балета Г. Жубановой «Легенда о белой птице» состоялась в Театре им. Абая. Спектакль состоит из двух частей — «Хиросима» и «Акканат» («Белокрылая птица»). Первая поставлена 3. Райбаевым, вторая — Д. Абировым. Дирижирует Т. Османов, оформление В. Мамонтова. В балете «Хиросима» партии исполнили А. Джалилов (Тайо), С. Кушербаева (Судзи), ученица 6-го класса Алмаатинского хореографического училища С. Нурсултанова (Юки) и другие.

Свердловск

Театр им. Луначарского показал премьеру оперы А. Холминова «Оптимистическая трагедия». Постановщик спектакля — Г. Миллер, дирижер — В. Горелик, оформление В. Людмилина. В роли Комиссара выступила С. Федосова.

Саратов
Здесь поставлена опера Т. Хренникова «В бурю». Режиссер — П. Златогоров, дирижер — Ю. Давтян и И. Семенов, художник — Б. Волков, хормейстер — А. Добромирова.

Уфа

На сцене Башкирского театра оперы и балета увидел свет рампы балет A. Петрова «Берег надежды». Балетмейстер — B. Пяри, дирижер — Н. Сабитов, декорации выполнены по эскизам В. Плекунова. В главных партиях выступили И. Хабиров (Рыбак) и М. Тагизова (его возлюбленная, Надежда).

Таллин

Очередная работа театра «Эстония» — две хореографические миниатюры: «Медея» (по Еврипиду) на музыку С. Барбера и двухактный балет Равеля «Дафнис и Хлоя» (на сюжет Фокина). Оба спектакля поставила балетмейстер М. Мурдмаа, которая осуществила также хореографическую редакцию «Дафниса и Хлои». Дирижирует К. Раудсепп, художник — Э. Рентер. Партию Медеи исполняют Т. Рандвийр, Ю. Улла, Ю. Лехисте и Л. Склянская. В балете Равеля заняты Т. Сооне, Т. Воробьева, Э. Керге, Ю. Лассь, Г. Гороховников и другие.

Одесса

Местный оперный театр осуществил премьеру «Бориса Годунова» Мусоргского. Постановка Е. Кушакова, дирижирует Г. Проваторов, художник — П. Злочевский, хормейстер — В. Киоссе. Партии исполнили А. Рихтер (Борис), Г. Дмитриев (Самозванец), А. Базарченко (Шуйский), 3. Лысак (Марина Мнишек), П. Матоликов (Пимен) и другие.

А Одесский театр музыкальной комедии познакомил зрителей с новой опереттой Г. Цабадзе «Мой безумный брат» (пьеса Е. Шатуновского). Режиссер спектакля — М. Ошеровский, дирижирует И. Кильберг. Оформление М. Виноградова, танцы поставлены Ю. Зарецким. В ролях выступили М. Водяной (он играет в спектакле роли двух братьев-близнецов, Гарольда и Джорджа), Е. Гловацкая (Норма), М. Демина и Л. Сатосова (Эмма), Н. Огренич (Франческо) и другие артисты труппы.

«Мой безумный брат».
Эмма — Л. Сатосова,
Джордж — М. Водяной

Сцена из балета «Берег надежды»

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Письма в редакцию

...Надо уметь играть

Г. Терпиловсий

Письма в редакцию

В редакцию журнала «Советская музыка»

М. Пекелис

Премьеры

«Мой безумный брат».Эмма — Л. Сатосова,Джордж — М. Водяной

Сцена из балета «Берег надежды»

Содержание

«Мой безумный брат».
Эмма — Л. Сатосова,
Джордж — М. Водяной