Выпуск № 12 (241) | 1958 - страница 65

лее значительным и серьезным, однако, произведение не всегда выигрывает от этого. Дело в том, что музыка Эгка в значительной степени живет за счет великолепного остроумия гоголевского текста, музыка лишь подчеркивает, иллюстрирует его, причем, ведущая роль остается за оркестром, а не за солистами.

Два года назад Пражский национальный театр, гастролируя в Берлине, показал словацкую народную оперу «Водоворот» Эугена Сухоня. Теперь она вошла в репертуар Гос. оперного театра. «Водоворот» — счастливая находка для музыкальных театров. Она близка к «Енуфе» Яначка не только напряженностью действия и суровым драматизмом сюжета, но и яркой выразительностью музыкального языка. Вместе с тем в ней отчетливо выражен индивидуальный почерк Сухоня. Несомненно, песенные мелодии он черпает из словацкого фольклора. В отличной постановке Государственной оперы особенно хороши Анни Шлемм — Катерина и Герхард Фрей, создавший волнующий образ старого Штелина. Великолепны хоровой и балетный коллективы. Дирижер Ганс Лёвлейн проникновенно передает народный характер музыки. Во всем спектакле чувствуется творческий размах и темперамент режиссера Виндса.

«Электра» Р. Штрауса, написанная на рубеже двух веков, с ее нервно-экстатической музыкой — характерный памятник той эпохи. В постановке «Электры» на сцене Государственной оперы ясно обнаруживаются все положительные и отрицательные стороны этого одноактного произведения Штрауса-Гофмансталя, Дирижер Матачич словно разжигал и укрощал бурные страсти огромного оркестра. Художники Кельх и Хилл создали весьма экспрессионистские декорации. На высоте были Кристель Глотц и Зигрид Эккегард, выступавшие в заглавной партии, чрезвычайно трудной в вокальном отношении. Очень хороша в роли Клитемнестры Маргарите Клозе.

В сравнении с этим спектаклем «Лоэнгрин» Вагнера, с 1943 года не шедший на берлинской сцене, не имел большого успеха. Мир Грааля, таинственное предназначение героя оперы как выражение вагнеровской романтики, остались не раскрытыми. На сцене, как и в зрительном зале, царил холод. Чувствовалось, что актеры и публика далеки от событий, воспетых композитором. Повинны в этом, главным образом, режиссер Эрих Витте, не нашедший творческого решения спектакля, а также лишенные фантазии декорации художника Пфейфера. Внимание публики было сосредоточено исключительно на дирижере Конвичном, опытном исполнителе Вагнера, и на нескольких хороших певцах, из которых следует особо отметить Йозефа Тракслера, создавшего лирический и благородный образ Лоэнгрина.

Новая постановка превосходной оперы Верди «Сила судьбы» оказалась неудачной по режиссерской концепции. Карл Генрих Крейт и Хилл подчеркнули только второстепенные сюжетные линии реалистической музыкальной драмы, где речь идет о расовой ненависти и захватнических войнах. В спектакле пели отличные солисты — Мария Корелли, Хельге Розвенге, Курт Рем и Тео Адам, дирижировал Лёвлейн. Не отличалась оригинальностью и постановка «Мадам Беттерфляй» — порадовала нас только Венглор — Чио Чио-сан.

Балетная группа Государственной оперы выступила с премьерой «Новой Одиссеи» Виктора Брунса (либретто Альберта Буркарта). Это Одиссея наших дней — возвращение домой после Второй мировой войны. Музыка Брунса танцевальна, но лишена индивидуального почерка. Работа балетмейстера Лило Грубер свидетельствует о хорошем уровне коллектива. «Новая Одиссея» шла уже много раз.

По сравнению с объемом работы Государственной оперы итоги сезона Комической оперы выглядят весьма скромно. Однако отличительная черта этого театра именно в том, что он сосредоточивает свое внимание на небольшом количестве новых спектаклей, каждый из которых — результат кропотливой подготовительной работы. В «Сказках Гофмана» Оффенбаха Фельзенштейн вновь продемонстрировал свое реалистическое искусство. В его постановке это скорее драматический спектакль с музыкой — по времени одна треть отведена диалогам. Можно было предвидеть, что Фельзенштейн даст Гофману новое толкование, что он увидит в нем неопустившегося, хотя и талантливого человека, а художника, вдохновленного и влекомого музой. Однако, остается спорным, насколько оправданы все его новшества. Нужно очень хорошо проникнуть в аван-

порный сюжет этой оперы, чтобы найти всему объяснение. Конечно, Фельзенштейн, как всегда, поражает своими режиссерскими находками. Это впечатляющее, брызжущее своей театральностью зрелище. Оформил его молодой художник Рудольф Гейнрих. Все, что касается музыки, — превосходно выполняется под руководством дирижера Вацлава Неймана. Среди певцов отметим тенора Ганса Ноккера (Гофман) и одаренную Мелитту Мучелли, создавшую четыре женских образа: Олимпии, Антонии, Джульетты и Стеллы.

Большая удача театра Комической оперы — постановка «Похищения из сераля» Моцарта. Режиссер Гейнц Рюккерт и художник Гейнрих создали глубоко человечный спектакль. Для чарующего зингшпиля нашли одаренных молодых исполнителей, дирижер Гарольд Бирнс объединил их в подлинно моцартовском ансамбле (упомянем прелестную Констанцу — Соню Шёнер).

Успешно прошла и камерная опера Бенджамина Бриттена «Альберт Геринг». Непритязательный сюжет этого несложного по музыке произведения заимствован у Мопассана, однако действие происходит в английской провинции эпохи Диккенса. Исполнители проникнутой легкой иронией оперы темпераментно и непринужденно ведут свои партии, доставляя зрителям истинное наслаждение. Спектакль этот — заслуга молодого режиссера Иоахима Герца (теперь он ставит на этой же сцене оперу Пуччини «Турандот»). Дирижируя очень скромным по составу оркестром, Вальтер Кнорр оказался вполне на высоте. Эрвин Вольфарт с юмором воплотил образ бедняка Альберта Геринга.

Западноберлинская Городская опера в конце театрального сезона обратилась к гениальной народной драме Мусоргского «Борис Годунов» (режиссер Вольф Фелькер, ставивший эту оперу в театре «Адмиральспаласт»). «Борис Годунов» не сходит с берлинских оперных сцен. Спектакль идет в оригинальной редакции Мусоргского и только в некоторых местах допущены отклонения от первоначальной партитуры. Сюжет «Бориса Годунова» вполне понятен публике; поэтому спорными и необоснованными являются диалоги-интермедии (по Пушкину), введенные режиссером. При скромных средствах шарлоттенбургского театра постановка этого монументального произведения оказалась весьма удачной. Национальный колорит передан как в массовых сценах, так и в деталях. Этому во многом способствовал художник Вильгельм Рейнкинг. Дирижер Рихард Краус отлично раскрывает партитуру Мусоргского. Огромной силой выразительности полон созданный Йозефом Грейндлем образ Бориса. С успехом выступили Ирене Далис (Марина) и Курт Руэше (Дмитрий).

*

Не легко сделать хотя бы краткий обзор концертной жизни Берлина. Число симфонических концертов велико. Нельзя, однако, сказать, чтобы программы их были тщательно продуманы. Симфонии Бетховена, до-мажорная Симфония Шуберта, творения Чайковского, а также симфонические «гиганты» Брукнера исполняются очень часто. В отдельных концертах исполнялось много новых сочинений, но все еще не было удовлетворительного соотношения между произведениями современных зарубежных, западноевропейских и наших композиторов. Есть уверенность, что в новом концертном сезоне это положение изменится к лучшему.

Концертами оркестра Государственной оперы дирижировали Франн Конвичный, поставивший «Carmina burana» Карла Орффа при участии Пражского хора Кюна. Симфонический оркестр Радио все еще не нашел достойной замены Герману Абендроту. Коллектив этот сыграл под управлением Рольфа Клейнерта великолепную Одиннадцатую Шостаковича, встретившую восторженный прием. В основном оркестр Радио выступает под управлением гастролеров: Гарагули, Анчерл, Матачич. Пожалуй, с наиболее интересным репертуаром выступал берлинский Городской симфонический оркестр под управлением Германа Гильдебрандта (среди прочих программ — цикл из произведений Баха и Брукнера). Этим оркестром на прошлогоднем осеннем фестивале дирижировал прекрасный ленинградский музыкант Арвид Янсонс, передавший нам все очарование темпераментной Первой симфонии Шостаковича. Концерты оркестра Комической оперы под управлением Вацлава Неймана показали, что этому дирижеру ближе всего музыка его родной Чехословакии (Сметана, Дворжак, Яначек).

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

*

Содержание