Дискуссии
Обсуждение «Истории русской музыки» Ю. Келдыша
Комиссия музыкальной критики Союза композиторов СССР организовала обсуждение третьего тома «Истории русской музыки» Ю. Келдыша (под редакцией К. Розеншильда и М. Виноградова, Музгиз, М., 1954). В дискуссии, продолжавшейся три дня, приняли участие музыковеды десяти городов, композиторы, преподаватели Московской консерватории и музыкальных училищ.
Многие выступавшие высказали мнение, что работа Ю. Келдыша содержит ряд полезных сведений, верных наблюдений и выводов. Автор собрал и систематизировал обширный материал о сложном и мало изученном периоде истории русской музыки. В основном положительную оценку получили главы о Танееве, Глазунове, Аренском.
В то же время участники дискуссии указали на крупные недостатки книги. Много принципиальных возражений вызвали главы, посвященные творчеству Рахманинова, Скрябина и Метнера. Были высказаны также серьезные критические замечания общего характера.
Сочинения Скрябина, как отметил музыковед Ю. Хохлов, автор рассматривает с точки зрения программных замыслов композитора, хотя в большинстве случаев эти «программы» не отвечают содержанию музыки. Музыкальные анализы в книге Ю. Келдыша освещают структуру произведений, но не всегда дают ясное представление об их содержании. Недостаток книги, — сказал Ю. Хохлов, — преобладание описательности в ущерб обобщениям. В силу этого не показаны с достаточной полнотой и яркостью специфические особенности творчества отдельных композиторов. В заключение Ю. Хохлов указал на погрешности языка книги.
Совместное выступление музыковеда А. Медведева и композитора Е. Светланова, давших резко отрицательную оценку работе Ю. Келдыша, содержало ряд справедливых критических замечаний, касавшихся разделов о Рахманинове, Скрябине и Метнере. Однако недопустимо резкий тон, которым ораторы вели полемику с Ю. Келдышем, неубедительность некоторых обвинений и неправильный вывод о порочности книги вызвали протест со стороны участников дискуссии.
Музыковед Д. Житомирский подчеркнул, что автор книги в ряде случаев гибко, с большим тактом проанализировал сложные явления музыкального искусства того времени, содержавшие одновременно черты прогрессивного, нового и элементы распада. По мнению Д. Житомирского, это удалось в главе о Скрябине, но не удалось в главе о Метнере, которую надо написать заново. Оратор положительно оценил стремление автора установить связь между новой тематикой и новыми средствами музыкального выражения. Но в целом вопросы музыкального языка и стиля разработаны в книге недостаточно.
Музыковед М. Пекелис отметил, что, говоря о противоречивости различных явлений музыкального искусства предреволюционной эпохи, Ю. Келдыш не всегда раскрывает, в чем конкретно проявлялась эта противоречивость. В обзорной главе о музыкальной культуре девяностых годов автор книги уделил основное внимание беляевскому кружку в ущерб остальным музыкальным течениям, не показав их в творческом взаимодействии.
Положительно оценивая работу Ю. Келдыша, П. Xучуа (Тбилиси) сделал ряд замечаний о главах, посвященных Глазунову и Ипполитову-Иванову.
В. Довженко (Киев) заметил, что периодизация истории русской музыкальной культуры намечена Ю. Келдышем недостаточно четко и не совсем последовательно. Значительно обеднило третий том отсутствие разделов о Чайковском и Римском-Корсакове. В заключение В. Довженко высказал мысль о необходимости создать историю музыкальной культуры народов СССР.
— При анализе и оценке явлений искусства, — сказал Ю. Кремлев (Ленинград), — абсолютные, обобщающие критерии совершенно необходимы, но они недостаточны. В работе Ю. Келдыша общие определения занимают слишком большое место, оттесняя характеристику индивидуального. Отсюда — однообразие формулировок о реализме, народности, демократизме творчества композиторов, об их уважении к традициям. Оратор подтвердил это многими примерами из книги Ю. Келдыша. Подходя с одной меркой к различным явлениям, автор делает неверную попытку «подравнять их». Отсюда — противоречия в высказываниях о творчестве одного и того же композитора.
— В учебном пособии, — сказал музыковед А. Сохор (Ленинград), — каждая оценка должна преподноситься как вполне определенная, бесспорная. Этому требованию работа Ю. Келдыша не всегда отвечает. Автор допускает в отношении Рахманинова и Скрябина некоторые преувеличения, неуместные в учебном пособии.
Другой ленинградский музыковед — А. Должанский указал на недостатки аналитического метода Ю. Келдыша. Иногда автор ограничивается анали-
зом внешних данных, минуя идейное содержание. Глава о Скрябине производит неудовлетворительное впечатление в результате неудачного изложения. Крайне противоречива глава о Метнере.
— В книге недостаточно ясно изложен вопрос о связи творчества Рахманинова с музыкальной классикой, — сказал педагог Московской консерватории А. Кандинский, — не показано, что нового внес композитор в искусство. Нет даже обобщающей характеристики рахманиновского симфонизма. Трагедийность Рахманинова Ю. Келдыш неправильно трактует, как проявление пессимизма, — это своеобразная форма протеста против мрачных сторон жизни. Автор книги в известной мере умаляет значение позитивного, жизнеутверждающего начала в произведениях композитора. В особенности это сказывается в характеристике позднего творчества Рахманинова, явно недооцененного и не раскрытого Ю. Келдышем.
К. Розеншильд (один из редакторов книги) признал наличие серьезных недостатков в учебнике, отметив в то же время, что Ю. Келдыш держался в основном правильной линии в оценке явлений русской музыкальной жизни, хотя не везде автор и редакторы довели эту линию до конца. К. Розеншильд возражал против наметившейся, по его мнению, тенденции некритического подхода к творчеству Метнера, а также против прозвучавшей в речах некоторых товарищей попытки реабилитировать импрессионизм как творческое течение.
— Недостатки книги, — сказал работник Управления учебных заведений Министерства культуры СССР М. Блок, — обусловлены в основном тем, что исторические, биографические и прочие материалы, связанные с тем или иным композитором, порой застилают в работе Ю. Келдыша истинную сущность музыкальных произведений, рассматриваемых автором как бы сквозь призму этих материалов.
В обсуждении приняли участие также музыковеды Ю. Гаудримас (Вильнюс), Л. Архимович (Киев), Л. Кулаковский, Т. Попова, К. Успенская (Москва).
Последним в дискуссии выступил председатель комиссии музыкальной критики Л. Данилевич. Он отметил, что в работе Ю. Келдыша не решена по-настоящему проблема «позднего» Римского-Корсакова. Очень уязвима глава о Скрябине. Позитивные и негативные черты его творчества освещены так, что Скрябин — мистик, модернист заслонил Скрябина — правдивого, пламенного художника, который по-своему откликнулся на подъем революционной волны в начале столетия. Ю. Келдыш должен внимательно отнестись к высказанным в дискуссии критическим замечаниям и учесть их в дальнейшей работе над книгой.
В заключительном слове Ю. Келдыш поблагодарил собравшихся за принципиальную критику, однако признал справедливой только часть замечаний. Он согласился, что глава о Рахманинове «не во всем полноценна» по содержанию, схематична по форме. Упреки в недооценке «позднего» Рахманинова были им отвергнуты. По его мнению, главы о Скрябине и Метнере нуждаются в «некоторой доработке», но их основные положения автор считает правильными.
Обсуждение книги Ю. Келдыша принесло, несомненно, пользу. Необходимо, однако, отметить, что общий теоретический уровень дискуссии был еще недостаточно высоким.
* * *
О воспитании пианиста
В Центральном Доме работников искусств (Москва) состоялась дискуссия по вопросам Музыкального образования.
В основу дискуссии был положен доклад А. Николаева «Вопросы воспитания и обучения пианиста в музыкальных школах и училищах». В течение четырех месяцев этот доклад обсуждался на методических совещаниях в учебных заведениях. Дискуссия в ЦДРИ подвела некоторые итоги этих обсуждений. В ней приняли участие педагоги музыкальных вузов, училищ и школ, в том числе А. Гольденвейзер, Г. Гинзбург, А. Иохелес, А. Шацкес и другие.
Выступавшие отмечали, что в учебных планах и программах музыкальных школ и училищ не изжита схоластика; существует разрыв между преподаванием теоретических дисциплин и практическими занятиями в классах фортепиано. Отсутствует обмен педагогическим опытом. В музыкальных вузах нет курсов педагогики и психологии, педагогическая практика поставлена плохо. Участники дискуссии критиковали Музгиз, отмечая недостаток самой необходимой педагогической литературы. Мало внимания уделяет вопросам педагогики и специальная пресса (журнал «Советская музыка» и газета «Советская культура»).
Совещание избрало комиссию, которой поручено подготовить Министерству культуры СССР ряд конкретных предложений по улучшению музыкального образования.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- О советском симфонизме 5
- Встречи с белорусскими музыкантами 15
- А. Глазунов в дни революции 1905–1907 гг. 23
- Бетховен — Девятая симфония 37
- Заметки о Скрябине 45
- О Лядове 51
- «Раскинулось море широко» 62
- Об изучении эстонского фольклора 71
- Город на Каме 75
- Выразительные средства балета 80
- Дебют С. Цинцадзе в кино 91
- «Шурале» 97
- «Банк бан» 105
- Фильм о Бетховене 110
- Песнь о земле 112
- Произведения Н. Мясковского 124
- Глиэр Р. 125
- З. Левина и Ю. Левитин 125
- Концерты молодых 126
- Концерты молодых 127
- Концерты молодых 127
- В клубе МГУ 128
- «Прощание с Петербургом» Глинки 129
- Концерт из произведений Н. Метнера 130
- Хроника концертной жизни. Ленинград 130
- Хроника концертной жизни. Киев 130
- Хроника концертной жизни. Горький 131
- Хроника концертной жизни. Куйбышев 131
- Хроника концертной жизни. Николаев 132
- Хроника концертной жизни. Курск 132
- Хроника концертной жизни. Челябинск 132
- В Удмуртии 133
- Самодеятельные музыканты Сталинграда 137
- Два месяца в Китае 139
- Среди друзей 144
- Советская музыка на дисках «Le Chant du Monde» 147
- Письмо из Лондона 154
- Русская революционная песня 155
- Хрестоматия русской фортепианной музыки 158
- Очерки методики теории музыки 160
- Клавирные пьесы Генри Перселла 162
- Камерные сочинения Л. Ходжа-Эйнатова 163
- Времена года и легкий жанр 164
- Юморески 166
- В Союзе композиторов 167
- Памяти Фридерика Шопена 168
- Обсуждение «Истории русской музыки» Ю. Келдыша 169
- О воспитании пианиста 170
- В музыкальных театрах столицы 171
- В гостях у московских студентов 172
- Интересная выставка 172
- В Коми АССР 173
- По материалам «Советской музыки» 173