ного темпа несколько вяло было сыграно скерцо в Четвертой симфонии. Не прозвучали некоторые важные детали в кульминации финала Шестой симфонии.

Московская филармония проводит хорошее и нужное дело. Концерты для студентов в университетских аудиториях — старая и благородная традиция русских исполнителей, начиная с братьев Антона и Николая Рубинштейн, Балакирева, Шаляпина, Собинова. Нет слушателей более искренних, чутких и благодарных, чем студенческая молодежь.

Но эти слушатели умеют предъявлять высокие требования! Приходится с сожалением отметить, что Государственный симфонический оркестр СССР в этот вечер играл несовершенно. В исполнении Четвертой и Шестой симфоний наблюдались срывы и погрешности (нестройная игра медной группы в разработке первой части Шестой симфонии, небрежные вступления в начале и в финале Четвертой симфонии и т. п.). Было досадно, что в выездном концерте оркестр играл не столь тщательно, как это подобает ведущему симфоническому коллективу.

Ю. Корев

* * *

«Прощание с Петербургом» Глинки

Нельзя не приветствовать инициативу Всесоюзного радио, организовавшего цикл концертов «Русский романс» в Октябрьском зале Дома союзов.

Очередной концерт цикла (30 января) был посвящен творчеству Глинки. В нем приняли участие солисты радио Б. Добрин, Л. Казанская, К. Константинова, Л. Неверов, Г. Троицкий, В. Царский и молодой артист Большого театра А. Соколов.

Центром программы явилось исполнение цикла романсов Глинки на тексты Н. Кукольника «Прощание с Петербургом».

Богатство и разнообразие этих романсов, близость некоторых из них к типу оперной арии дали право В. Стасову считать этот своеобразный цикл эскизом к опере «Руслан и Людмила». Отсюда и огромные трудности исполнения этого цикла. Может быть, именно поэтому цикл «Прощание с Петербургом» почти никогда не исполняется у нас полностью.

В отчетном концерте романсы цикла были распределены между солистами радио Л. Казанской, Г. Троицким, В. Царским и солистом Большого театра А. Соколовым — при участии мужского вокального ансамбля под управлением К. Сахарова.

Опыт «коллективного» исполнения цикла в данном случае себя не оправдал: различные артисты по-разному «прочли» Глинку, не сумев выявить стилевое единство целого.

Характер глинкинской лирики точнее других передал молодой певец В. Царский, обладающий небольшим лирическим тенором приятного тембра, музыкальностью и артистизмом. Изящество и игривость воспевания «прекрасной дамы» в романсе «Кто она и где она», страстное волнение в полном горячего чувства романсе «Не требуй песен от певца», внутренняя контрастность каватины «Давно ли роскошно ты розой цвела» были выражены В. Царским искренно и непринужденно.

Хорошее впечатление произвела Л. Казанская. Ее мягкий голос (лирическое сопрано) и теплота интерпретации позволили передать чарующее обаяние «Колыбельной», мерное и плавное движение баркаролы «Уснули голубые», светлую грусть мелодии «Жаворонка». Жаль, что певица недостаточно следит за чистотой интонации.

Г. Троицкому, на долю которого выпало исполнение таких трудных романсов, как «Попутная» и «Стой, мой верный, бурный конь», не хватало актерской выразительности. Отсутствие атмосферы праздничного возбуждения, веселой суеты в первой части «Попутной», так же как и лирического волнения в средней части, лишило песню внутренней контрастности. Недостаточно ярко выявил артист драматизм фантазии «Стой, мой верный, бурный конь». Молодому артисту, обладающему хорошим голосом, необходимо серьезно работать над совершенствованием выразительности исполнения.

А. Соколов выступил с такими замечательными романсами, как «Рыцарский романс», «Болеро», «О дева чудная моя» и «Прощальная песня» (при участии вокального ансамбля); все звучало у него как будто правильно, но… содержание во многом осталось нераскрытым: получились «Болеро» без страсти, «Рыцарский романс» без решительности, «Прощальная песня» без трагичности.

Солисты радио Л. Неверов и К. Константинова спели ряд отдельных романсов и песен Глинки.

Оба исполнителя порадовали культурой исполнения, теплотой и содержательностью трактовки. Следует только указать К. Константиновой, обладающей зрелым мастерством, на злоупотребление нюансами «piano» и «pianissimo», что вызвано, очевидно, привычкой к микрофону.

Б. Добрин тепло и выразительно исполнил песни «Гуде вiтер», «Ах ты, ночь ли, ноченька» и романс «Забуду ль я». Менее удались ему романсы «Сомнение» и «Я здесь, Инезилья».

Фортепианную партию в программе очень тонко провела пианистка Б. Козель.

Леонид Живов

Концерт из произведений Н. Метнера

Недавно в Малом зале консерватории состоялся примечательный концерт. Были исполнены три цикла «Забытых мотивов» Н. Метнера (соч. 38, 39, 40). В качестве исполнителей выступили молодые пианисты, аспиранты и студенты класса А. Гольденвейзера — Д. Благой, Г. Габуниа, Г. Гродберг, И. Гуделис, И. Малинина, Л. Никитина, Д. Паперно, В. Фалковский, Р. Ходжава, Б. Шацкес, А. Шпизман.

Концерту предшествовало вступительное слово А. Гольденвейзера, который рассказал об истории возникновения циклов «Забытые мотивы» и дал их общую характеристику.

Эти замечательные произведения не звучали у нас в течение многих лет. Исполнение «Забытых мотивов» вновь показало, какое богатство мыслей, какое изобилие мастерства таят в себе эти строгие, благородные и задушевные сочинения Метнера. Исполнявшиеся три цикла «Забытых мотивов» отличаются глубоким внутренним единством. В первом же номере первого цикла — вдохновенной ля-минорной «Сонате-воспоминании» — содержатся зерна всего дальнейшего развития музыки. Жанровой основой цикла являются танцы и песни. Н. Метнер находит богатые краски для воплощения своего замысла. Об этом многообразии в какой-то мере говорят программные заголовки: «Грациозный танец», «Дикий лесной танец», «Симфонический танец» и т. д.

Молодые исполнители много потрудились, чтобы донести до слушателя оригинальный замысел композитора, передать художественное совершенство сочинения.

Концерт прошел очень успешно, в обстановке подлинного творческого волнения.

Среди исполнителей нужно особо выделить аспирантов Д. Благого и Д. Паперно, а также студента Б. Шацкеса, сыгравшего с большим подъемом одно из самых значительных произведений программы — до-минорную «Трагическую сонату», завершающую второй цикл «Забытых мотивов».

В. Берков

* * *

Хроника концертной жизни

Ленинград

Семь циклов абонементных концертов организовала в этом сезоне Ленинградская консерватория. В зале имени А. Глазунова выступают педагоги, аспиранты и студенты. Концерты завоевали симпатии любителей музыки. Привлекают интересные программы консерваторских циклов, включающие новые и редко исполняемые сочинения.

Ленинградцы услышали юношеское Трио Рахманинова, Октет для духовых инструментов Моцарта, Октет Шуберта, органные пьесы Франка, Квартет Равеля, Сюиту для двух фортепиано Дебюсси, романсы Монюшко, Гуго Вольфа, а также сочинения советских авторов: Виолончельную сонату С. Прокофьева, Скрипичную — Н. Ракова, Квинтет А. Гедике.

Пианист Н. Перельман дал концерт французской фортепианной музыки (от Куперена до Равеля). Пианист Г. Бузе посвятил отделение своего концерта редко исполняемым сочинениям М. Глинки.

Значительное место в программах занимают произведения ленинградских композиторов. Органист И. Браудо подготовил концерт «Советская органная музыка», включив в него произведения ленинградцев X. Кушнарева и Ю. Тюлина. Новое Трио Б. Клюзнера было исполнено М. Хальфиным (фортепиано), Ю. Эйдлиным (скрипка) и Э. Фишманом (виолончель).

Абонементные циклы пропагандируются на предприятиях, в учебных заведениях Ленинграда. В нынешнем сезоне число постоянных посетителей зала имени А. Глазунова достигло четырех тысяч человек.

С. X.

Киев

В украинской столице гастролировал симфонический оркестр Львовской областной филармонии (главный дирижер И. Паин). Этот коллектив, созданный в 1939 году, состоит в основном из молодых музыкантов; оркестр ведет большую музыкально-воспитательную работу в западных областях Украины.

На концертах в Киеве оркестр исполнял Пятую симфонию А. Глазунова, «Испанское каприччио» Н. Римского-Корсакова, произведения украинских композиторов — А. Кос-Анатольского, С. Людкевича, Н. Колессы, Е. Козака и других. Дирижировали И. Паин, Н. Колесса и Д. Пелехатый.

Большой успех выпал на долю молодой пианистки И. Сияловой, исполнившей Второй фортепианный концерт Ф. Шопена. Киевляне тепло принимали выступления львовского оркестра.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка