Выпуск № 7 (140) | 1950 - страница 56

Действительно, в донских казачьих песнях, как они представлены в труде А. М. Листопадоза, отразились важнейшие события русской истории. Здесь есть песни о Ермаке, Степане Разине, Петре I, Семилетней войне и разгроме войск Фридриха II, Суворове, Отечественной войне 1812 года, обороне Севастополя, Русско-турецкой войне 1877–1878 года, и т. д.

Во вступительной статье Листопадов говорит о широком развитии жанра казачьей исторической песни после Великой Октябрьской социалистической революции, «примером чему могут служить замечательные эпические песни о Ленине и Сталине, о Чапаеве, о "челюскинцах" и "папанинцах" и многие другие».

Ожидая с особым интересом публикации этих советских, народных песен, мы не можем пройти и мимо исторического песенного наследия. Оно достойно внимания по глубине и смелости трактовки исторических тем, в которых отразились свободолюбивые чаяния народа.

С этой точки зрения особенно показателен цикл песен о Степане Разине, поражающий поэтическим вдохновением, широтой и сердечностью мелодии. Некоторые из песен «разинского цикла» являются подлинными шедеврами народного творчества. Таковы, например, «Ой, да на усть было Дона Тихого» (№ 88), «Ой, да вы, горы» («Разин не боится ни пушек, ни ружей», (№ 93), «Ай как по морюшку, морю синему» (№ 94), «Ай, да, что ты, матушка» (№ 95) и другие. Особенно проникновенны песни, посвященные пленению и казни Степана Разина: замечательная в своем строгом, величавом раздумьи «Ой, загорелась во поле ковылушка» («Разин-сокол в неволе», № 103), «На заре было, на зореньке» (№ 101), «Ай, да вот и не шуми шумка» («Разину заутра ответ держать», № 108), «На заре было, да на зореньке» («Казнь Разина», № 109).

Можно было бы перечислить и еще многие песни, поражающие глубиной содержания и богатством мелодии. Однако в наши задачи не входит подробное описание сборника; в этой заметке хотелось лишь обратить внимание на общее значение песенных записей А. М. Листопадова.

В первой части публикуются большие статьи А. Листопадова — «Собирание народных песен на Дону и моя работа» и «О складе былин северных и донских»; во второй — «Экскурс в область песенно-исторического творчества». Они с интересом прочтутся всеми, занимающимися русским народным песенным творчеством. Большую помощь при изучении сборника окажут и авторские комментарии. Наконец, надо упомянуть о приложенных к каждой части алфавитных указателях имен, географических названий, исполнителей и места записей, вокальных составов и тематического содержания былин и песен.

Издание тщательно подготовлено и отредактировано (общая редакция доктора филологических наук, профессора Г. Сердюченко, редактор С. Кондратьев) . Внешний вид сборников оставляет хорошее впечатление.

В заключение надо пожелать как можно скорее увидеть выпущенные в свет остальные тома. Нельзя растягивать издание на многие годы: жизнь настоятельно требует публикации песенного материала, имеющего громадное научное и практическое значение. Сейчас, когда вопросы развития многоголосной музыки приобретают такое исключительно важное значение, донская песня приобретает особый интерес.

Композиторы могут почерпнуть здесь массу поучительного, обогатить себя новыми возможностями полифонии. Они, несомненно, найдут здесь и прекрасный интонационный материал, нисколько не утерявший своей выразительной силы, сохранивший возможность дальнейшего развития и обогащения новым содержанием. Исполнители должны обратить внимание на эти песни и включить их в свой репертуар. Фольклористы найдут здесь массу замечательного материала, помогающего еще глубже познать особенности русокого народно-песенного творчества. И, наконец, для всех музыкантов останется поучительным пример А. М. Листопадова, неутомимо собиравшего народные песни.

Думается, что одним из результатов появления этого замечательного труда должно быть усиление работы по собиранию и записи современного советского народного творчества. Надо, чтобы оно привлекло внимание талантливых и преданных своему делу людей, чтобы его лучшие образцы как можно скорее стали достоянием широчайших масс наших музыкантов. Ибо лишь в постоянном и теснейшем общении с народным искусством, вечно живым, вечно обновляющимся, возможен дальнейший подъем и расцвет передового, реалистического советского музыкального искусства.

И. Мартынов

Халтурное издание

В Кишиневе вышел из печати сборник популярных песен советских композиторов на молдавском языке. В него вошли сверх того молдавские народные песни и танцы. Появление такого песенника можно было бы только приветствовать. Он нужен в школе, семье, клубе.

Однако значение и ценность его снижены, а порой и сведены на нет из-за неряшливой редакции нотного текста. Если бы кто-нибудь попытался выучить по нотам этого песенника ту или иную пеоню, он исполнял бы ее фальшиво.

Недопустимо исказили редакторы Гимн Советского Союза, которым открывается сборник. В 17-м такте Гимна пропущен соль-диез, в конце поставлен несуществующий в оригинале фа-диез, в 5-м такте у первого голоса напечатано си вместо соль; вместо ритмического рисунка — восьмая с точкой и шестнадцатая, придающего мелодическому движению динамичность, почему-то в некоторых местах встречается иной рисунок — две восьмые. Такое количество грубейших ошибок говорит о полной безответственности и недобросовестности редакторов.

Вопиющие примеры небрежности можно найти и в разделе танцев. Танец «Жок» напечатан без окончания; он неожиданно обрывается. Зато другой танец — «Сысыяк» — также неожиданно наделен своеобразной «кодой», которая не соответствует ему ни тонально, ни мелодически: видимо, к «Сысыяку» в типографии подверстали конец предыдущего танца. Редакторы же не заметили этой «опечатки» ни в верстке, ни в сигнальном экземпляре!

В песеннике часто отсутствуют точки, удлиняющие достоинство нот. Поэтому в простых песнях появляется неестественное метрическое членение, — например, чередование тактов на 4/4 и 7/8, что не может не сбить обращающегося к сборнику.

Все эти и многие другие недопустимые ошибки появились в результате полной безответственности композиторов Д. Гершфельда и Л. Гурова, чьи фамилии значатся в песеннике в качестве музыкальных редакторов. Можно предъявить им претензии и в отношении отбора песен. Не все помещенное в сборнике находится на высоком художественном уровне. В то же время в нем нельзя найти ряд лучших советских песен, завоевавших широчайшее признание в СССР и за рубежом, — например, «Гимн демократической молодежи мира» А. Новикова и «Гимн студентов» В. Мурадели. Такой популярнейший композитор, как В. Соловьев-Седой, представлен лишь одной песней.

Молдавское издательство проявило хорошую инициативу, выпустив в свет песенник. Однако его хорошие намерения сведены на-нет из-за халтурного отношения, проявленного редакторами сборника. Из этого урока следует сделать необходимые выводы и впредь предъявлять больше требовательности к качеству выпускаемых изданий.

В. С.

_________

«Кынтиче». Кишинэу, 1950.

О фортепианной музыке для детей

Недавно вышедший в свет Сборник фортепианных пьес, этюдов и ансамблей состоит из четырех разделов: 1) пьесы; 2) сонатины, рондо, вариации; 3) этюды и 4) ансамбли в 4 руки. Самый многочисленный из них — раздел пьес (62 названия). В нем есть, несомненно, удачно выбранные произведения: обработки русских песен — «Подойду, подступлю» и «Ах ты, степь широкая», сделанные Ф. Соколовым, чешская песня «Аннушка» в обработке В. Ребикова, два старинных танца И. Козловского, очаровательная «Полька» Глинки, «Плясовая» Н. Любарского, «Экоссез» и «Контрданс» Бетховена, «Экоссез» и «Вальс» Шуберта, «Маленькая пьеса» Моцарта, «Латвийская полька» Жилинского, а также популярные детские пьесы Гречанинова и Майкапара. Из второго раздела следует отметить вариации Гедике, сонатину Некрасова, превосходное рондо Глиэра (правда, по степени трудности допускаемое лишь с большой натяжкой в сборнике для 2-го класса). Но наряду с этим многие произведения, помещенные в разделе пьес, в разделе сонатин, рондо и вариаций и особенно в разделе этюдов, оказываются мало пригодными для прохождения в классе и исполнения на зачетах, экзаменах и открытых вечерах-концертах.

Составитель называет свой сборник «Учебным пособием для II года обучения», то есть предполагает систематическое и планомерное прохождение помещенного материала в классе. На самом же деле этот сборник больше похож на своего рода хрестоматию для чтения с листа и более или менее поверхностного ознакомления с некоторыми отрывками оперной и романсной литературы. Но даже как хрестоматия сборник не может удовлетворить требованиям наших педагогов и учащихся. Можно указать на два его основных недостатка: во-первых, некритическое отношение составителя к отбираемому материалу и, во-вторых, слишком «свободное» обращение с авторским текстом.

Наши педагоги ведут борьбу за очищение детского репертуара от слабых и устаревших произведений, как, например, сонатины и пьесы Шпиндлера, Диабелли, Шмитта и пр. Зачем же понадобилось составителю наполнять сборник пьесами, не имеющими ни художественной, ни педагогической ценности? Многие из помещенных здесь произведений — сонатины Диабелли, Рондо Ванхаля и Родригеца (к тому же слишком трудное для 2-го класса), этюды Адама, Зейферта, Бруннера и других — являются именно

_________

Сборник фортепианных пьес, этюдов и ансамблей. Часть II. Составитель С. С. Ляховицкая. Музгиз, Л. — М, 1950.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

И. Мартынов

Халтурное издание

В. С.

О фортепианной музыке для детей

Содержание