Выпуск № 8 | 1934 (14)

ворот вваливаются пушкари, кузнецы и плотники. Пушкари поют...

Пушкари: По беде какой ли,
По спешному делу ли —
Нас побеспокоили,
Отобедать не дали?

Стрельцы: Пушкари, здорово.
Нацельте уши —
Царское слово
Будете слушать.

Прим. 7

Нельзя сказать, чтобы это литературно-острое и несколько «гурманное» изложение диалога между пушкарями и стрельцами, остроумно варьируемое дальше в разговоре кузнецов и плотников, давало бы реалистически-цельную характеристику ремесленного люда. И в музыке это неизбежно отразилось в искусственных, надуманных интонациях.

На крыльцо «государевой избы» выходят воеводы и бояре. Боярин читает грамоту о казни Гришки Отрепьева и о воцарении Шуйского. Народ протестует. На вопрос воеводы: «Так как же, царю Василию... в службе отказываете?» камаринцы молчат и мнутся. Бабы воют:

Ой, крестьяне,
Ой, люди, люди!
Что с нами станется,
Что с нами будет!
Царские кони
Вытопчут пашню,
Где схоронимся?
Где не страшно?
Всех передавят,
И родных и присных.
Ой, как давеча.
Ой, при Борисе...

Прим. 8

Появляется Болотников «из Путивля от князя Шаховского», с группой «своих» людей. Болотников собирает силы для революционного выступления. Он обращается к камаринцам с воззванием. Монолог Болотникова начинается в суровом эпическом складе; он поет о горькой крестьянской доле, о неубранных полях, о засилии боярства и беспощадной эксплуатации народа.

Сдержанный тон переходит в возмущение, в призыв к революционному восстанию. Ритмический пульс музыки учащается, движение становится напряженнее, осложняется оркестровая фактура. Болотников призывает: «А теперь доколь будет черная голь?... Встань — грозен и лют, крестьянский люд! Волю свою

топором добывай!» Последние слова подхватываются всеми камаринцами: «На бояр, на Москву, на царя! Чтобы землю взять свою!»

Картина третья (акт 2-й). Усадьба Пашкова. В саду на коврах пирует веселое общество (дворяне, польские шляхтичи, польки). Действие открывается блестящей мазуркой:

Прим.9 (Мазурка)

Красочная инструментовка, мелодическая и гармоническая свежесть (широкий тональный план), умелое включение вокальных вступлений в общее танцовальное движение делают эту мазурку одним из лучших моментов оперы.

Композиция картины и содержание ее весьма напоминает польскую сцену из «Бориса». Лишь там — Марина, здесь Ирина. Там Лжедмитрий, здесь Истома Пашков. Сцена заканчивается любовным дуэтом Истомы Пашкова и Ирины.

После танцевальных эпизодов выступает Пашков. Он договаривается с дворянами идти на Москву против Шуйского вместе с Болотниковым. Его замысел — помочь Болотникову победить Шуйского, а затем самому завладеть престолом. Он рассказывает дворянам о мнимом спасении Лжедмитрия, рассказывает историю о Болотникове, о превращении беглого холопа Ивашки в вождя народного восстания Ивана Исаевича Болотникова.

Следующий эпизод — песенка Зоей (подруги Ирины) о пастушке — пасторальный момент дивертисментного характера. Сцена заканчивается любовным дуэтом Истомы и Ирины, раскрывающим их честолюбивые замыслы:

Прим. 10

Третья картина, за исключением указанной мазурки, наименее самостоятельна, как в сюжетном, так и в музыкальном отношении. Вялая лирико-сентиментальная мелодика обнаруживает явное влияние Пуччини и Аренского.

Автору не удалось здесь вступить на единственно правильный путь — иронической трактовки образов. Следуя за либреттистом, Желобинский не сумел сохранить глубину и самостоятельность стиля и слишком поддался вли-

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет