ка «Советские композиторы — музыкальной самодеятельности» (докладчик А. А. Острецов.)
На совещании присутствовало 12 человек. В прениях выступали: тт. Титов, Фере, Лебединский и Компанеец.
Тов. Титов остановился на отдельных произведениях вошедших в сборник, с точки зрения применения их в самодеятельных хоровых коллективах разной степени подвинутости.
Тов. Фере высказал сожаление по поводу того, что на обсуждении сборника, посвященного самодеятельности, — так мало руководителей самодеятельных коллективов, так как их указания были бы весьма ценны для композиторов.
И докладчик и т. Титов — по мнению т. Фере — много внимания уделили вопросам технологического порядка, но ничего не сказали о том, как удалось композиторам средствами музыкального искусства отобразить идейное содержание взятой темы. Это было бы легко сделать, взяв хотя бы для сравнения хоры, написанные разными композиторами на один и тот же текст. Например: недостатком хора Нечаева «На смерть Ленина» является не только его технологическая усложненность — в хоре совершенно не чувствуется образ вождя, на смерть которого написан хор: в то же время ряд моментов церковного характера лишний раз подчеркивает то, что произведение это чрезвычайно далеко от правильного разрешения художественного замысла.
Песня Иванова-Радкевича более последовательна; недостатком ее является акцентировка элементов траурного оплакивания.
По сравнению с песнями Нечаева и ИвановаРадкевича очень высоко стоит «Ленинская» Мясковского, в которой — благодаря симфоническому развитию образа — смерть вождя раскрыта как явление общественно-политическое. Вторая половина пески укрепляет ее основную идею.
Песни Сабо и Черемухина идут ог революционной немецкой песни, но у Сабо музыкальное содержание лучше вяжется с текстом. Ширинский впервые подошел к современной советской тематике, — тем более нужно было докладчику остановиться на том, удалось ли автору выявить идейное содержание песни. Автор подошел к теме искренно и серьезно, и песня свидетельствует о положительном сдвиге в торчестве Ширинского.
Хор Фейнберга также свидетельствует об идеологической перестройке композитора, хотя его обработки западных песен, по мнению Фере, находится на значительно более вцсоком уровне. В заключение тов. Фере останавливается на вопросе о бытовой советской музыке, первые попьпки создания которой сделаны тт. Иорданским и Компанейцем.
Тов. Лебединский считает, что сборник не дал большого эффекта; самодеятельность его еще не знает, хбтя вышел он полгода назад. Правда, целый ряд произведений свидетельствует о росте композиторов, например: Мясковского, Гедике, Гнесина и др., но для некоторых (напр.— Климентова) это — не рост, а шаг назад. Целый ряд авторов, изыскивая новые пути, шел не столько от творческих, сколько от чисто технических заданий. В сборнике не чувствуется искания новых форм, поэтому сборник в этом смысле не пошел дальше достижений 1926‒29 гг.
Тов. Компанеец считает, что основным моментом в работе композитора должна быть борьба за выработку стиля, за выработку своего музыкального языка. В то же время произведения, написанные за последние два года, свидетельствуют о том, что композиторы ставят перед собой незначительные по идеологической ценности задачи, которые приводят к обеднению музыкальногоязыка.
Самодеятельность за эти годы сильно выросла, и композитору, пишущему для самодеятельности, необходимо прислушиваться к ее запросам.
В заключительном слове т. Острецов замечает тов. Титову, что нельзя определять ценность музыкального произведения в зависимости от того — «на что оно похоже». Это ограничивает егохудожественное значение; неверно также снижать художественную ценность произведения, отсылая пренебрежительно его исполнение в провинцию;, оценивая хор Нечаева как эклектический, тов. Острецов считает, что он дал не только технологическую, но и идейную оценку.
Проблема создания сольных вещей очень актуальна и остра, т. к. среди молодежи имеют распространение воровские песни вроде «Малины» и «Черной Нюры». Опыты тов. Иорданского, Компанейца интересны, но их не следует переоценивать, и успокаиваться на этих достижениях нельзя. Тов. Острецов соглашается с Компанейцем, что, кроме рапмовского штампа, существует еще штамп послерапмовскнй, происхождение которого, к сожалению, т. Компанеец не объяснил.
Детская секция. 19 мая заслушан доклад В. И. Рамм о музыкальном наследии в области детской песни. Тов. Рамм сделала обзор детской песенной литературы дореволюционного периода. Отмечая небольшое количество художественной литературы, тов. Рамм остановились более подробно на оценке так называемых сборников классного пения. К сожалению, тов. Рамм недостаточно комментировала показанный материал и не сделала практических выводов из своего доклада; это было отмечено всеми выступавшими, в прениях товарищами.
Молодежная секция. 22 мая исполнялись и обсуждались: Зверев — симфония и квартет для скрипки, альта, виолончели и гобоя в исполнении: Таргонского, Лопшиц, Фурер и заслуженного артиста Республики Назарова. Милютин — Песни Беранже (исполняли: Исаева и автор).
11 июня исполнялись и обсуждались: Алексеев — симфония и Макаров-Ракитин — симфония и «Юношеская сюита».
Обсуждение произведений Макарова перенесено на осень.
Оборонная секция собиралась 5, 15 и 25 мая. Средняя посещаемость производственных совещании 15 человек. На заседаниях прослушивались и. обсуждались следующие произведения: Книппер — Массовый танец для духового оркестра, Богословский — 2 песни и танец, Компанеец — Лезгинка. Шварц — Песня о челюскинцах, Иванников — Песни о челюскинцах и 2 антифашистские песни. Кочетов — стрелковые частушки.
Кроме того, обсуждался ряд организационных вопросов.
А. Скоблионок
По Союзу
Первые шаги музыкальной работы в Марийской автономной области
Народ мари, населяющий Марийскую область, издавна живущий лесным промыслом и земледелием, до Октябрьской революции был почти совершенно неграмотным. Он не имел письменности на родном языке, и в культурном отношении находился на очень низком уровне.
После образования Автономной Марийской области (1921), в связи с общим ростом социалистического строительства, начинается культурное развитие народа мари.
К тринадцатилетию Марийской области в одном только городе Йошкар-Ола (б. Краснококшайск) насчитывается три вуза, два рабфака и три техникума. Развертывает свою работу Научноисследовательский институт. Крепнет и развивается марийский национальный театр.
В области имеются еще несколько средних учебных заведений. В колхозах и районных центрах возникают кружки самодеятельного искусства. Но последние не имеют достаточного руководства, и вопрос о подготовке национальных кадров руководителей стоит в настоящее время очень остро.
Марийский техникум искусств, который обязан дать эти кадры, организован в г. Йошкар-Ола в 1931 г. Он имеет два отделения: театральное и музыкальное. В задачу муз. отделения входит не только подготовка инструкторов массовой музыкальной самодеятельности, но также и подготовка исполнителей-музыкантов и певцов для возникающих крупных коллективов областного значения.
За два года существования техникум проделал большую общественную работу в части художественного обслуживания революционных праздников и общественно-политических кампаний как в городе, так и в районах.
Однако, учебно-воспитательная работа музыкального отделения в эти годы была очень слаба.
Не было достаточного количества музыкальных инструментов, нехватало квалифицированной педагогической силы — специалистов. На приемных испытаниях не было уделено достаточного внимания серьезному отбору по степени музыкальной одаренности, вследствие чего в техникуме до сих пор еще имелся некоторый процент профессионально непригодных.
До последнего времени продолжала существовать недооценка специальных дисциплин. Требования по специальному инструменту и общему ф-п. были на последнем месте. Наблюдалась большая утечка студентов. Частая смена заведующих учебной частью отрицательно влияла как на весь ход академических занятий, так в значительной мере и на качество учебы.
1933/34 учебный год принес с собой большие сдвиги в музыкальной жизни Йошкар-Ола. К работе в техникуме был привлечен в качестве :завуча и руководителя хора молодой специалист, мариец, окончивший консерваторию. Большое значение имел также приезд для работы в область марийского композитора Я. А. Эшпай. При ближайшем участии последнего музыкальное отделение техникума было укомплектовано достаточным количеством специалистов.
К существовавшим ранее классам — хоровомуинструкторскому, медных духовых и скрипки прибавились еще специальности: виолончель, деревянные духовые и композиторский класс. Выделено и подготовлено несколько учащихся для занятий с будущего года по музыкальному воспитанию детей. Была попытка создать вокальный класс, пока еще не давшая положительных результатов. Произведена академическая чистка всего состава учащихся муз. отделения; исключены все профессионально непригодные. Требования по специальным дисциплинам значительно повысились.
Из числа обучавшихся на 3-м курсе техникума педагогический совет нашел возможным выпустить двух учеников. Один из них — инструктор по хору — направлен на работу в район; другой, окончивший по специальности медных духовых инструментов, выдвинут в вуз как кандидат для продолжения муз. образования.
С января 1934 г. открыта при техникуме детская музыкальная школа с классами ф-п. и скрипки.
Оживление работы муз. отделения техникума отразилось и на всей музыкальной жизни Йошкар-Олы. При местном Радиокомитете создан струнный квартет. В репертуаре квартета более чем 50 0/0 произведений национальных композиторов и обработок марийских мелодий. В музыкальном радиовещании принимают участие педагоги и учащиеся техникума. При техникуме искусств организованы профессиональный хоровой коллектив, имеющий за год крупные достижения, а также симфонический оркестр, в котором участвуют педагоги, наиболее подвинутые учащиеся техникума и несколько приглашенных профессионалов из местных сил. Оркестр еще очень молод и неопытен, но уже самый факт создания такого коллектива является ценным приобретением для Марийской области.
Минувший учебный год отличался наибольшим подъемом и интенсивностью муз. работы. Однако, достижения этого года не закреплены. Больше того: ввиду целого ряда причин вся положительная работа техникума может быть сведена на-нет. Техникум не имеет учебного здания. Помещение, где сейчас производятся занятия, имеет 4 классных комнаты и зал, что не может удовлетворить и половины требований техникума, состоящего из 10 групп (6 — на муз. отделении и 4 — на театральном). Втечение двух лет администрация техникума, совместно с областными органами, обещает предоставить новое здание, но реально до сих пор в этой области ничего не сделано.
Материальные условия быта студентов довольно трудны: отсутствие постоянного общежития, малый размер стипендии, совершенное отсутствие условий для внеклассной проработки заданий, особенно по игре на инструментах.
Созданный хоровой коллектив и симфонический оркестр не встречают достаточной поддержки со стороны областных органов.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- «Камаринский мужик» — опера В. Желобинского 5
- Композиторы — музыкальной самодеятельности 17
- Об импрессионизме Клода Дебюсси 25
- Мой путь 51
- Через формализм к социалистическому реализму 54
- О творчестве для самодеятельности 56
- О кадрах историков музыки 57
- Исследование динамических особенностей художественного исполнения перед микрофоном 59
- П. И. Чайковский и Э. К. Павловская 66
- ОГИЗ и МУЗГИЗ за 15 лет 69
- Итоги зимнего сезона Ленфила 71
- Е. Цимбалист 74
- В Московском Союзе советских композиторов 76
- Первые шаги музыкальной работы в Марийской автономной области 78
- Концертная жизнь в Воронеже в 1933-1934 г. 79
- Новая опера Р. Глиэра "Шах-Сэнем" в театре им. Ахундова в Баку 80
- Рабочая музыкальная самодеятельность на Балтийском заводе 81
- Шпирко, Брюханов. К обследованию Тульского музыкального техникума 81
- К 15-летию Северного краевого музтехникума 82
- Музыкальный фестиваль во Флоренции и кризис «Интернационального общества современной музыки» 84
- Заметки о музыкальной жизни в Англии 86
- По страницам зарубежной музыкальной печати 88
- Эрнест Ансерме о советской музыке 89
- Шрекер, Штраус и музыкальная критика 89
- Англия 90
- Германия 90
- Р. [В Германии учреждена Camera della musica...] 90
- США 91
- Франция 91
- Бельгия 91
- Статьи о музыке в Малой советской энциклопедии 92
- Новые книги по музыке 95
- К. «Балкаштынг аны» («Песня о Балхашстрое») 100
- А. Касьянов. "Шесть песен чувашского народа" 100
- Письмо в редакцию 101