Выпуск № 2 (107) | 1947 - страница 52

Профессиональное музыкальное искусство в Туркмении, начав свое развитие позже, чем в других среднеазиатских республиках, учло их опыт. Известную роль сыграла и яркая вокально-исполнительская одаренность туркменских певцов и певиц. Многое в области исполнительской сделало туркменское отделение Московской консерватории.

Все это позволило Туркмении найти кратчайший путь к опере. В течение пяти лет Туркменский театр осуществил постановку двенадцати оперных и балетных спектаклей. Сейчас в репертуаре театра — «Шасенем и Гариб» Шапошникова и Овезова, «Лейли и Меджнун» Мейтуса и Овезова, «Гюль и Биль-Биль» Шапошникова и Мухатова. Наконец, впервые поставлена опера «Евгений Онегин» на туркменском языке. Но внимание, уделяемое русским операм, явно недостаточно. В репертуарном плане значатся «Чио-Чио-сан», «Риголетто» и «Севильский цирюльник», новая опера Шапошникова и Мухатова «Кеминэ и Кази», но нет «Царской невесты» или «Князя Игоря», нет ни одной оперы советских композиторов, работающих вне Туркмении.

Вернемся к репертуару текущего сезона. «Шасенем и Гариб» — опера, целиком построенная на народной песне. Оркестровая разработка сделана весьма скромными средствами, нет сложных или изысканных гармоний, ансамбли, хоровые эпизоды не сложны, но весь спектакль красочен, он радует свежестью, яркостью мелодий, драматизмом мизансцен. Некоторые арии Шасенем, Гариба, сатирические песенки друга Гариба в превосходном исполнении актеров волнуют и трогают слушателя. «Шасенем и Гариб» — спектакль народный и потому он принимается слушателем очень тепло.

Иное дело «Лейли и Меджнун». В этом сочинении авторы также часто пользуются народным материалом; однако свободное симфоническое развитие, богатство и разнообразие ансамблей, сложное изложение отдельных хоровых эпизодов, разнохарактерность арий не всегда сочетались с органической близостью к народной музыке. Воспитанная на оперных спектаклях, сплошь построенных на популярнейших песнях и мелодиях, аудитория настороженно относится к музыке, отдаленной по своей интонационной природе от народной песни. Недостатки формы, растянутость спектакля в целом и прежде всего дефектность драматургической концепции «Лейли и Меджнуна» перевешивают отдельные художественные достоинства оперы.

К значительным достижениям Туркменского оперного театра следует отнести постановку оперы «Евгений Онегин», свидетельствующую как об освоении театром оперной классики, так и о богатстве исполнительскими кадрами.

Д. Овезов

«Онегин» в постановке Туркменского театра — превосходный спектакль, радующий свежестью исполнения, великолепием постановки и своеобразием режиссерского плана. Следует отметить высокоталантливую Маю Кулиеву. В партиях Татьяны, Шасенем, Лейли и Бетерфлей — всюду она проявляет отличные голосовые данные и яркое дарование актрисы.

Молодой лирический тенор Анаев показал себя в партиях Гариба и Ленского с самой лучшей стороны. Создаваемые им образы глубоко прочувствованы. В его пении много теплоты и тонкого чувства. Большого внимания заслуживает Анакулиева. Несмотря на тремолирование, типичное для туркменского народного исполнения, пение ее полно обаяния. Особо привлекательно оно в народных эпизодах.

Тонким, чутким исполнителем показал себя талантливый артист Мамедьяров в партии друга Гариба. Очень хорошо зарекомендовали себя Ризаев (бас), Хумаев (драматический тенор), Анадурдыев (тенор), Муратова (сопрано) и Шарипова — обладательница прекрасного меццо-сопрано.

К несомненным успехам театра следует отнести удачные постановки балетных спектаклей — факт тем более интересный, что народного танцевального искусства в

Туркмении вообще не было. Театр поставил «Бахчисарайский фонтан» Асафьева, «Ак-Памык» Зноско-Боровского и Мухатова, «Алдар Косэ» («Веселый обманщик») Корчмарева и «Девушки моря», того же автора. Правда, художественное качество этих балетов не равноценно.

Мая Кулиева — в роли Татьяны («Евгений Онегин»)

Туркменский театр немало сделал для музыкальной культуры страны. Однако ряд серьезных недостатков мешает правильному развитию его деятельности. Начнем с репертуара. Все без исключения оперы, идущие в театре, посвящены историческим и сказочным темам, а подчас и не чужды идеализации феодальной старины. Ни одного спектакля о современной жизни, о советском человеке, о героических делах народов великой страны. Даже после постановлений ЦК ВКП(б) по вопросам искусства не принято решительных мер для того, чтобы создать хотя бы один спектакль, посвященный современной теме. В театре не чувствуется подлинного горения в работе над созданием новых спектаклей. Подчас ссылаются на слабую посещаемость, подрывающую финансовые возможности театра. Но виноват ли зритель? Кому захочется идти на слабый балетный спектакль, каким неоспоримо является «Ак-Памык», идущий, к примеру, в субботу, в воскресенье утром и в тот же день вечером, причем театр открыт всего четыре дня в неделю? Дирекция и художественное руководство даже не приступили к организации работы со зрителем. Пропаганда, популяризация оперного искусства — нового для Туркмении — полностью отсутствует. Подлинный смысл и серьезность задач, стоящих перед советским искусством, очевидно, не дошли до тех, кому вверена судьба Театра оперы и балета Туркменистана.

Туркменская Госуд. филармония, Радиокомитет и Музыкальное училище являются важнейшими звеньями, определяющими успешность развития профессиональной музыкальной культуры в Республике.

В филармонии имеется симфонический оркестр, руководимый главным дирижером Г. Р. Ступелем. Это хорошо слаженный коллектив, исполнение которого стоит на приемлемом художественном уровне. Произведения русских и западноевропейских классиков и советских композиторов представлены довольно широко. Исполняются и новинки туркменского творчества. Значительный интерес представляет оркестр туркменских народных инструментов, руководимый Г. А. Аракеляном. Оркестр этот не унисонный ансамбль чисто народных инструментов, в его программе можно встретить, наряду с сочинениями туркменских композиторов, и произведения русских и западноевропейских классиков. Исполняются также народные песни и мелодии, обработанные для оркестра. Путем реконструкции отдельных инструментов и введения некоторых нетуркменских инструментов Аракелян добивается расширения оркестрового диапазона. Можно спорить, допустимы ли такие эксперименты. Но несомненно, что Аракелян добился хорошей оркестровой звучности и сумел привить оркестрантам настоящую музыкальную и исполнительскую культуру. Довольно одного примера: Амангельды Джумаев и Аладин Керимов исполняют на гиджаках концерт для двух скрипок Вивальди. Исполнение их стоит на высоком уровне мастерства.

В Ашхабадской филармонии имеется Туркменский хоровой коллектив, но говорить о нем сейчас невозможно, так как ом находится «в состоянии реорганизации». Известно, что хор представлял большую ценность, исполнял сложные а сареll’ные хоры, но с некоторых пор началась хроническая смена хормейстеров, в результате чего коллектив утратил работоспособность. Имеется в Ашхабаде и ансамбль танца, но похвалиться особыми успехами он не может.

Исключительный интерес представляет ансамбль народных певцов — бахши. Ансамбль включил в свой состав лучших мастеров народного пения. Таков, например, Герман-бахши (Герман Яшисаханов) — прославленный и любимый певец народа. Герман-бахши — непревзойденный виртуоз-дутарист, создающий поразительное тембровое разнообразие, у него удивительно

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Д. Овезов

Мая Кулиева — в роли Татьяны («Евгений Онегин»)

Содержание