Выпуск № 1 (1) | 1933 - страница 26

Речевые эпизоды, занимающие в опере большое место, не всегда удачно «сбалансированы» с окружающим речитативом (пример — тот же разговор по телефону, напрашивающийся на передачу его просто речью). Не компенсируют недостаточной эмоциональности музыки и лучше удавшиеся композитору моменты сатиры. Как пример довольно острой сатиры можно привести издевательски звучащую песенку Джерри «Там на закате», которою в оркестре сопровождаются сетования меньшевика на притеснения английского командования.

«Северный ветер» — интересная для нас попытка предоставить драме права гражданства на оперной сцене и подчеркнуть значение сценического воплощения как органической части спектакля в целом. Значительный перевес драмы над музыкой, который получился в опере Книппера главным обрнзом как следствие недостаточной эмоциональности музыки и принципиальной установки композитора на речитатив — не позволяет всеже говорить здесь о синтезе двух видов искусства, сценическое же воплощение «Северного ветра» замысла автора вполне не передает.

Думается, что неудавшийся синтез драмы и музыки «Северного ветра», а также и «Загмука», в значительной мере предопределен тем, что в основу этих двух опер легли драматические произведения, первоначально никак не рассчитанные на музыку. Если на первых ступенях развития советского оперного искусства мы имели грубые попытки приспособления новоготекста к готовой музыке, то теперь, на более высокой ступени развития оперы, мы имеем попытки своеобразного «приспособления» музыки к готовому тексту, попытки, разумеется, неизмеримо более ценные и действенные. Переделки драматических произведений для оперы делались раньше, имеют место и теперь и, вероятно, будут иметь место в дальнейшем. Совершннно необходимо при этом строго учитывать те специфические требования, которые предъявляются к оперному либретто. Отсюда зачастую необходимость коренных изменений драматического произведения, которые должны быть результатом совместной работы драматурга, композитора и режиссера.

Подводя итоги тому, что сделано в области оперного творчества композиторами Москвы и Ленинграда за прошедшие 15 лет, и отмечая крайне медленный и трудный рост оперного искусства, — мы должны остановиться на тех положительных показателях, котрые определяются, в конечном счете, идейным ростом советского композитора. Как результат продел иной пятнадцатилетней работы мы имеем на сегодняшний день известное закрепление советской тематики в опере, стремление к углублению содержания, желание найти форму, достойную этого содержания. Все это — выражение того процесса перевоспитания нашей художественной интеллигенции, который привел ее через долгий и трудный путь попутнического движения к позициях союзничества с пролетариатом. Рост советского слушателя, требования, предъявляемые им к опере, еще более обостряют необходимость разрешения проблемы советской оперы. Поиски путей к решению этой задачи только сейчас начинают развертываться по-настоящему. Основные тенденции этих исканий, наметившиеся к последнему времени, вероятно, будут претерпевать изменения. В условиях построения бесклассового общества для искусства, в частности для оперы, откроются новые пути, которые трудно сейчас предугадать. И однако можно говорить уже о синтетическом спектакле, как о конечной цели этих поисков, можно говорить потому, что самый ход развития отдельых видов советского искусства ведет их навстречу друг другу.

Только с помощью мобилизации наш его художественного актива композиторов, драматургов и режиссеров может быть разрешена большая и сложная проблема советской оперы. Отдельные же звенья этой проблемы намечены авторами, краткому разбору произведений которых посвящена настоящая работа.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание