цикле «Планеты» и в торжественной «Оде к смерти» для хора с оркестром.
К числу основоположников импрессионистического направления в английской музыке принадлежал и Фредерик Делиус (1863–1934), автор опер «Деревенские Ромео и Джульетта», «Коанга», «Волшебный фонтан» и др., многочисленных оркестровых, камерных и хоровых произведений1. Мир образов Делиуса — поэтические картины природы (симфонические поэмы: «Летняя ночь на реке», «Слушая первую кукушку весной», «Песня перед восходом солнца», хоровые произведения: «Песня о закате солнца», «Морское течение» и др.), пасторальные пейзажи, овеянные иногда сказочной фантастикой, как, например, в «Легенде» для скрипки с оркестром. Тонкая звукопись Делиуса прозрачна и красочна, но в значительной степени статична.
Импрессионистическими тенденциями отмечено и творчество Артура Блисса (род. 1891), одного из выдающихся британских симфонистов. Музыка Блисса утонченна и изысканна. Он словно любуется созданными звучностями, поэтизирует их и наслаждается их чувственной прелестью. Подобное эстетическое любование особенно ощущается в его «Цветной симфонии», с ее колористическими эффектами и тембральной красочностью, подчеркнутой названием произведения, в котором композитор пытается своеобразными приемами разрешить проблему «цветослуха» (синопсии), волновавшую многих мастеров.
Противоположностью созерцательной музыке английских импрессионистов является творчество Юджина Гуссенса (род. 1893). Один из видных современных дирижеров (с 1931 г. — бессменный руководитель Цинциннатского оркестра в США), Гуссенс принадлежит в то же время к числу наиболее одаренных и своеобразных английских композиторов. Музыка его отличается жизнеутверждающей силой, богатством полифонического развития. Из произведений Гуссенса наиболее значительны оперы «Юдифь» и «Дон-Жуан», симфониетта и «Ритмический танец» для оркестра, концертино для струнного оркестра и камерные ансамбли.
Переходя к младшему поколению английских композиторов, следует назвать прежде всего имена Алана Буша и Уильяма Уолтона.
Алана Буша волнуют глубокие социальные проблемы, содержание которых нашло свое отражение в его музыке. Если крупные инструментальные произведения Буша (например, его фортепианный концерт) отличаются сложностью полифонической фактуры и гармонического языка, приближающегося к Бела Бартоку, то в своих хорах и песнях, завоевавших большую популярность в Англии, он стремится к возможно большей простоте и ясности.
Уильям Уолтон (род. 1902) пишет преимущественно в области инструментальной музыки — симфонической и камерной. В раннем периоде творчества в музыке Уолтона ощущались влияния современной джазовой музыки, исчезнувшие впоследствии. В зрелых произведениях композитора, например, в фортенианном квартете, чувствуется скорее влияние Брамса. Британская пресса поместила ряд положительных отзывов об альтовом и, особенно, скрипичном концертах Уолтона.
Если в творчестве Уолтона намечаются неоклассические тенденции, то Хауэрд Фергюсон и Эдмунд Рэббра примыкают к неоромантическому направлению. Выдающийся симфонист, Рэббра тяготеет к пышной оркестровой звучности, которой отмечены его четыре симфонии и оркестровые обработки
_________
1 Следует отметить, что ряд симфонических произведений Делиуса, набросанных в виде эскизов, был переоркестрован и отредактирован знаменитым английским дирижером Томасом Бичемом, неутомимым пропагандистом творчества Делиуса.
фортепианных сочинений (например, прелюдии Рахманинова и вариаций Брамса на тему Генделя).
Наряду с этим в современной английской музыке проявляются влияния западно-европейского модернизма. Так, например, Эдуард Локспейзер1 говорит о влиянии Хиндемита на Уолтера Лей, Арнольда Кука, Стэнли Бэйт и Алана Раусторна, отмечая, однако, что в творчестве последнего это влияние переплетается с влияниями Прокофьева, Бела Бартока, Берга и... Гайдна.
Элизабет Льютенс является последовательницей двенадцатитоновой системы Шёнберга.
Ученица Вогана Уильямса — Элизабет Макончи тяготеет к полифонической манере письма, близкой к Бартоку, тогда как у Леннокса Беркли можно обнаружить следы влияния Стравинского и французской «шестерки».
Война с фашистской Германией вызвала огромный творческий подъем среди английских композиторов. Одни из них (Алан Буш, Эдмунд Рэббра, Алан Раусторн, Хауэрд Фергюсон и др.) находятся в рядах Британской армии; другие ведут напряженную общественную работу, выступая на предприятиях оборонной промышленности, в воинских частях (замечательный почин сделал Воган Уильямс, организовав сбор металлического лома для военных заводов) и т. п.
Перед всеми британскими композиторами в дни войны поставлена задача — служить своим искусством общему делу разгрома врага, приблизить свое творчество к широким народным массам и вдохновить их своей музыкой на борьбу с фашизмом., Эта задача успешно разрешается мастерами британской музыки, создавшими в дни войны ряд произведений, полных патриотического подъема и волевой мужественности. К таким произведениям относится, например, «Эпический марш для симфонического оркестра Айрленда, хоры Воган Уильямса, 4-я симфония Рэббра, многочисленные песни и другие новые произведения английских композиторов.
Не подлежит сомнению, что именно в нашу эпоху, когда все свободолюбивые народы сплотились для защиты идеалов мира и демократии, наиболее ярко выявляются подлинно гуманистическое содержание и национальные черты английской музыкальной культуры.
_________
Цит. статья, стр. 6, 7 и II.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Музыка и музыканты наших дней 5
- Через прошлое к будущему: Вместо предисловия 10
- Через прошлое к будущему: Немецкое и «немецкое» в русской музыке и музыкальной культуре 10
- Через прошлое к будущему: Народные основы стиля русской оперы 16
- Через прошлое к будущему: Из устных преданий и личных моих встреч-бесед 21
- Через прошлое к будущему: О русском музыкальном фольклоре 26
- Через прошлое к будущему: Три имени 28
- Музыкальная культура и фашизм 33
- Рожденная бурей (о Седьмой симфонии Д. Шостаковича) 43
- «Емельян Пугачев» и «Гаянэ» 50
- «История музыкальной культуры» Р. Грубера 59
- Музыкальная Америка 64
- О творческих направлениях в современной английской музыке 70
- Содержание 75