Выпуск № 3 (88) | 1941 - страница 31

консерватории образования (что особенно сказывалось при работе над крупными произведениями), Лысенко в 1874 г. уехал в Петербург. Там он провел два года, знакомясь с новым направлением русской музыки, так сильно повлиявшим на него в дальнейшем. В эти годы и была осуществлена вторая редакция «Рiздвяной ночi».

В этой редакции музыка уже не просто дополняет литературный текст, но выступает на первый план, становясь основой произведения. Лысенко ищет здесь более широких музыкальных обобщений, большего масштаба развития. В своих поисках он не идет, однако, путем тематической разработки песенного материала, лежащего в основе произведения, а вводит дополнительно новые темы, уже не связанные непосредственно с народной основой. Это вносит в музыкальный язык оперы известную стилевую двойственность, встречающуюся, в дальнейшем, и в других операх Лысенко.

Несмотря на технические недочеты, встречающиеся в этой его первой опере (в частности, обилие однообразных речитативов), «Рiздвяна нiч» является большим шагом вперед в творчестве Лысенко. Здесь мы видим первые опыты музыкальной характеристики действующих лиц. Особенно удались композитору жанровые образы — Голова, Чуб, Солоха. Удачен ряд народных сцен с превосходными хорами¹.

Работа над первыми операми постепенно приводит композитора к идее создания капитального произведения, отражающего его основные творческие установки.

С самого начала своего творческого пути Лысенко мечтал о создании историко-героической оперы, которая отразила бы любовь украинского народа к своей родине и борьбу за ее освобождение. Но реально эта проблема встала перед ним лишь после ряда предварительных работ, давших ему опыт и мастерство. Этот замысел открывает зрелый период творчества Лысенко, охватывающий 80-е и половину 90-х годов.

После долгих поисков Лысенко избирает в качестве сюжета оперы «Тараса Бульбу» Гоголя. Особенно привлекает его образ Тараса — национального героя, борца за освобождение Украины от гнета польского панства.

«Тарас Бульба», являясь центральным произведением композитора, создавался в период наивысшего напряжения его творческих сил (опера писалась на протяжении десяти лет, с 1880 по 1890 гг.). В этой опере наиболее ярко отразилась вся противоречивость творческого облика Лысенко.

Это заметно, в первую очередь, в трактовке сюжета. Либретто, написанное Старицким, выдвигает на первый план лирическую линию повести — любовь Андрея к дочери польского воеводы: так замысел историко-героической оперы получает лирическое претворение. Следуя либретто, Лысенко уделяет большое внимание лирической стороне оперы, но не теряет при этом из виду своей основной цели: все лучшее, наиболее яркое в музыке оперы относится к образам героической народной борьбы.

В музыкальном языке оперы, — как и в шевченковском цикле, — можно различить два резко противоположных типа.

Один из них, тесно связанный с народно-песенной основой, относится преимущественно к героическим, массовым моментам. В этих сценах

_________

¹ Любопытно отметить своеобразие трактовки этого сюжета у разных композиторов. Каждый из них видоизменяет его в направлении, соответствующем его общей творческой направленности: если Римский-Корсаков уделяет много места фантастике, значительно расширяя ее роль, а Чайковский больше всего развивает лирическую линию оперы, — то Лысенко, как и следовало ожидать, насыщает свою оперу жанровыми эпизодами из жизни украинского села.

Лысенко стремится создать динамическое, напряженное развитие, яркие и впечатляющие образы. Показательна в этом смысле центральная часть III действия (Запорожская Сечь), принадлежащая к числу лучших созданий композитора. В таких эпизодах Лысенко выступает как передовой художник-реалист.

Иной тип музыкальной речи характерен для лирических моментов оперы. Народно-песенная основа почти совсем исчезает, заменяясь абстрактно-лирической музыкой, статической и маловыразительной. Лишь один образ — матери — сохраняет свойственную Лысенко теплоту и искренность, перекликаясь с аналогичными образами из музыки к «Кобзарю».

«Тарас Бульба» ярче всех других произведений Лысенко показывает, что вся сила воздействия его музыки — в ее народности. Там, где эта народно-песенная основа исчезает, композитор попадает в плен традиций, утрачивает национальную определенность, а с нею и главные положительные черты своей музыки, — реалистичность и теплоту.

Значение «Тараса Бульбы» в истории украинской оперы огромно. Это было первое произведение, отошедшее от бытовизма и сентиментального морализирования, свойственного в значительной мере украинскому театру середины XIX в. В «Тарасе Бульбе» мы видим попытку отразить историю украинского народа в наиболее типичных его образах; даже при неполном осуществлении этого намерения лучшие страницы оперы остаются непревзойденными в украинской музыке вплоть до наших дней. К периоду создания «Тараса Бульбы» относятся и такие музыкально-драматические произведения Лысенко, как оперетта «Наталка-Полтавка» и «Утоплена».

«Наталка-Полтавка», популярнейшее на Украине произведение, построена почти целиком на подлинных крестьянских и городских украинских песнях. Роль Лысенко свелась здесь, в основном, к подбору, систематизации и обработке песен. Но, несмотря на это, музыка органически связана с текстом и дает яркие музыкальные характеристики (особенно образы Возного, Терпелихи и др.).

«Утоплена», написанная на сюжет «Майской ночи» Гоголя, является одним из самых поэтических произведений Лысенко. Хотя в ней композитор возвращается к типу оперы с диалогами, музыка ее отличается большим единством и цельностью. В подзаголовке опера эта именуется лирико-фантастической, но при ознакомлении с нею сразу же обнаруживается преобладание лирического элемента. Если в «Рiздвянiй ночi» фантастика была совершенно отброшена, то в «Утопленой» Лысенко отводит ей надлежащее место. Он воплощает ее в нежной, мечтательной, лирической музыке, лишенной элементов подчеркнутой «картинно-изобразительной фантастики».

Общий лирический характер музыки придает всей опере стилистическую цельность. Ясно ощутимое единство гармонических приемов и ритмического рисунка, общий характер развития мелодической линии указывают на большие сдвиги в творчестве Лысенко. Наряду с блестящими характерными образами мы встречаем у него четкую и выразительную характеристику основного героя — Левка (в более ранних операх Лысенко музыкальное изображение любовной пары приближалось к сентиментальному шаблону, выработавшемуся еще ранее в украинском театре). Хоровое мастерство композитора в опере необычайно высоко. В частности хор «Туман хвилями лягаc», которым начинается опера, является одним из лучших хоровых произведений Лысенко и достиг на Украине непревзойденной степени популярности.

Примерно в этот же период Лысенко создает несколько детских опер

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание