Выпуск № 4 (78) | 1940 - страница 17

произведение полно светлой идилличности и безмятежной патриархальности. Обращают на себя внимание любопытные по гармоническому и фортепианному стилю эпизоды, предвосхищающие стиль зрелого Скрябина:

Прим. з

Очень красочно звучит средний эпизод d-moll. Он же использован и в коде, завершая мажорное произведение минорным окончанием (f-moll). По свежести и колоритности музыки это сочинение смело может быть поставлено в один ряд с мазурками ор. 3 и, несомненно, заслуживает внимания исполнителей.

Н-moll’ная мазурка более ординарна. Что же касается «Impromptu а la Masur», то оно широко известно и комментариев не требует.

В 1939 г. музей Скрябина приобрел датированную 1886 годом рукопись «Сонаты-фантазии». Находка эта представляет выдающийся интерес: она является первым, известным нам, опытом композитора в сонатной форме (до сих пор таким опытом считалась es-moll'ная соната).

«Соната-фантазия» (gis-moll)¹ состоит из двух, следующих друг за другом без перерыва частей — Andante 6/8 и Allegro 6/8. Первая часть — Andante— написана в очень ясной и простой трехчастной форме; вторая — Allegro vivace — в столь же ясной и сжатой сонатной форме. Обе части заканчиваются изложением одной и той же музыкальной мысли, что придает форме целого большую законченность, завершенность и, быть может, указывает на наличие какого-то программного замысла.

Четкая отделка формы, свойственная зрелому скрябинскому творчеству, проявилась уже и в этом, почти детском (композитору тогда не было еще и пятнадцати лет) сочинении. В нем все продумано и подчинено строгому конструктивному замыслу. Самый лаконизм формы (особенно заметный в сонатинных построениях Allegro vivace) весьма характерен для всего скрябинского стиля. Этот лаконизм, выражение принципов строгой творческой экономии, как известно, с особой силой проявился в замечательных по концентрированности высказывания прелюдиях и поэмах Скрябина.

Другою характерной чертой «Сонаты-фантазии» является гармоническая ясность и чистота голосоведения. Речь идет вовсе не о соблюдении школьных правил (с этой стороны можно было бы указать, при желании, на несколько небольших погрешностей). Дело в той высшей логике голосоведения, в замечательном гармоническом чутье, которое бывает свойственно только большому художнику. Это и придает «Сонате-фантазии» неуловимое тонкое очарование; она подобна полураскрывшемуся цветку.

Черты гармонического языка сонаты gis-moll — плавность и изящество голосоведения, стремление к острым задержаниям и проходящим напряженным диссонансам, широкое расположение многозвучных аккордов — очень характерны для стиля раннего Скрябина. Во многом компо

_________

¹ Публикуется в настоящем номере «Советской музыки» (см. стр. 36). — Ред.

зитор исходит от Шопена. Тем не менее всякий внимательный слушатель почувствует здесь громаднре своеобразие творческой индивидуальности, властно предъявляющей свои права. Конечно, «Соната-фантазия» — произведение незрелое по сравнению с последующими сонатными opus’ами Скрябина. Но сколько здесь чисто скрябинской трепетности, нервности (главная тема Allegro vivace, заключение Andante и др.), сколько излюбленной им хрупкости и нежности звучаний, сколько характерного настроения нарастающего беспокойства (средний эпизод Andante)! Да и в отдельных оборотах мелодии чувствуется редкая для такого юного возраста самостоятельность. Вот, например, изломанная, напряженная мелодическая линия, весьма характерная и для зрелого творчества Скрябина:

Прим. 4

Среди современных «Сонате-фантазии» сочинений Скрябина она выделяется как итог напряженной трехлетней работы. В ней сконцентрированы те оригинальные гармонические и мелодические обороты, которые постепенно накапливались в предшествующих сочинениях юного композитора. В известной степени gis-moll’ная «Соната-фантазия» более оригинальна по замыслу, чем более поздняя и зрелая соната f-moll (op. 6). Самый принцип двухчастности свидетельствует о стремлении юного композитора к новизне формы, к отходу от общепринятых схем.

Очень любопытны сопоставления этого произведения с gis-moll’ной «Сонатой-фантазией» ор. 19. Конечно, они отделены друг от друга «дистанцией огромного размера». Однако между ними есть и несомненное сходство. Во-первых, общность конструктивная: в обоих случаях одно и то же соотношение частей — медленного (с моментами беспокойства) вступления и быстрого, стремительного финала. Во-вторых, — некоторые (характерные для обоих произведений) отдельные детали — заключительная партия Allegro vivace, напоминающая заключение Andante ор. 19, и др. Возможно, что рукопись 1886 г. фиксирует первоначальный замысел композитора, нашедший много лет спустя окончательное и совершенное воплощение в прекрасной «Сонате-фантазии» ор. 19.

В течение 1887–1889 гг. Скрябин работал над es-moll’ной фортепианной сонатой. Все три части были вчерне закончены. В 1894 г. Скрябин снова возвратился к этому сочинению и, переработав первую часть, издал ее под названием «Allegro appassionato» op. 4. К двум остальным частям автор очевидно охладел, и они так и остались в рукописи.

Изменения, внесенные композитором в печатную редакцию первой части сонаты, довольно значительны. Расширено изложение побочной партии (фактура ее изукрашена затейливо вьющимися подголосками), введен ряд новых эпизодов, выросла кода и т. д.; но в сущности все главные элементы будущего сочинения здесь проявились в полной мере. Великолепная пылкость, нервная трепетность музыки, оригинальный, строго выдержанный гармонический стиль, яркость виртуозной фактуры — все это делает Allegro appassionato одним из лучших достижений раннего творчества Скрябина.

Andante сонаты (H-dur) превосходно по музыке. К сожалению, оно осталось недоработанным (в рукописи нехватает нескольких заключитель

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Прим. з

Прим. 4

Содержание