КРИТИКА И БИБЛИОГРАФИЯ
И. Мартынов
Концертные путеводители
С каждым годом деятельность наших филармоний приобретает все более и более широкий размах. Растет аудитория симфонических и камерных концертов. Слушатели жадно интересуются популярной литературой о музыке. Особенным спросом пользуются путеводители по концертам, помогающие разобраться в исполняемых произведениях, сообщающие основные сведения об их авторах.
К хорошему концертному путеводителю мы предъявляем весьма серьезные требования. Он должен сочетать высокую научную добросовестность с простотой, живостью и образностью изложения. О великих произведениях искусства нельзя писать скучным
«наукообразным» языком: повествование должно увлечь читателя. Наряду с общей историко-культурной, эстетической оценкой, такой путеводитель обязан помочь слушателю разобраться в основных особенностях формы и музыкального языка произведения.
Чрезвычайно сложен вопрос о методе конкретного разбора произведения. Всякому ясно, что школьные методы анализа здесь абсолютно неприемлемы. Они ничего не дают массовому слушателю. Подобные «разборы» попросту никто не будет читать. Ничего не дает также и сухое перечисление главных тем, отдельных моментов их развития, особенностей тонального плана и т. д. (к несчастью, подобные методы встречаются в популярной литературе о музыке довольно часто). Необходимо весь конкретный
разбор произведения построить на живом изложении «хода действия», дать идейно-эмоциональную характеристику тем, рассказать о произведении так, чтобы читатель ни на минуту не воспринял этот разбор как сухое теоретизирование, чтобы он нашел здесь руководящие нити для понимания идейного содержания произведения.
Ленинградская филармония сумела наладить систематический выпуск путеводителей по концертам1. Ею издано несколько десятков брошюр, посвященных отдельным произведениям (преимущественно симфонического репертуара) и характеристике
творчества ряда композиторов.
Конечно, не все эти брошюры равноценны. Но их общий уровень достаточно высок — многие из них содержательны, написаны живо и будут прочитаны широкими кругами любителей музыки с интересом и пользой.
Высокой оценки заслуживает работа И. Соллертинского о «Волшебной флейте». Соллертинский сумел дать содержательную и разностороннюю характеристику Моцарта и его гениальной оперы. Ярки и убедительны страницы, посвященные раскрытию философского смысла «Волшебной флейты», очень ценны высказывания о глубокой внутренней связи оперы Моцарта с передовыми идейными течениями XVIII в. Совершенно
_________
1 Помимо концертных путеводителей, Ленинградская филармония выпустила несколько более крупных работ монографического характера и серию популярных биографий композиторов.
прав Соллертинский, выступая с резкой критикой «легенды о Моцарте», как о композиторе «детски-беспечном», «безоблачно-веселом» и т. д.
Книжка написана увлекательно, в ней чувствуется широта культурного кругозора и большая научная эрудиция автора, несомненно обладающего блестящим популяризаторским талантом. Остается лишь пожалеть, что И. Соллертинским написано сравнительно небольшое количество подобных работ (отметим среди них брошюры о «Моряке-Скитальце», о 2-й и 4-й симфониях Брамса).
Ряд путеводителей написан М. Друскиным (Фортепианные концерты Моцарта, Бетховена, Чайковского, 1-я симфония Шостаковича, 6-я симфония Бетховена, «Петрушка» Стравинского). Эти работы также представляются нам в общем удачными.
Друскин сумел в простой и легкой форме сообщить читателю немало ценных сведений. Особенно хочется выделить брошюру о 6-й симфонии Бетховена. В ней прослежены истоки симфонической пейзажности, показано качественное отличие «Пасторальной»
симфонии от бесчисленных звуковых пейзажей XVIII в., дана сжатая, но меткая и верная характеристика каждой части симфонии. Интересна также брошюра о 1-й симфонии Шостаковича. Думается, однако, что автор поступил неправильно, умолчав о срывах и достижениях Шостаковича на протяжении творческого пути: надо было указать, как развивались в дальнейшем противоречивые элементы, скрытые в этой юношеской симфонии.
Книжки Друскина, посвященные характеристике фортепианных концертов Моцарта и Бетховена, содержательны в своих вступительных главах, но довольно поверхностны в части конкретного разбора произведений. Что же касается путеводителя по
фортепианным концертам Чайковского, то, не говоря уже о чрезмерной лаконичности изложения, следует указать на ряд сомнительных положений, связанных с неправильной оценкой листовского пианизма.
Удачна брошюра П. Грачева о C-dur’ной симфонии Шуберта. Основную ценность этой работы составляет конкретный анализ симфонии. Автору удалось живо и ярко охарактеризовать развитие музыкальных мыслей симфонии. В своем анализе он ни на минуту не забывает об идейно-эмоциальном смысле произведения и неуклонно стремится к одной цели — раскрытию этого содержания. Но что нужно несомненно поставить автору в вину — это небрежность литературного изложения. Например:
«Это громовое место (ля-бемоль-мажор) можно сравнить с вершиной, вздымающейся над семьей гор» (стр. 17). Или: «их сменяет стройный герой»... (стр. 28). Впрочем, все эти погрешности легко исправимы.
Значительно слабее брошюры Н. Малкова («Испанское каприччио» и «Шехеразада», 2-я симфония Чайковского). Они содержат немало неряшливых, а подчас и неправильных формулировок. Весьма сомнительно, например, утверждение, что «Равель и де Фалья, испытавшие на себе влияние русской музыки, достигают в своих испанских музыкальных сюжетах (? — И. М.) довольно значительной художественной высоты, что в достаточной мере облегчило им их испанское происхождение» (стр. 31). Во-первых, как известно, Равель по национальности — не испанец; а, во-вторых, говорить о том, что он добился «довольно значительных» результатов — значит искажать объективную действительность и неправильно ориентировать читателя в творчестве этого крупнейшего художника.
Неверное положение встречается и в работе Н. Малкова о Чайковском. Противопоставляя «объективизм» Глинки, Даргомыжского, Балакирева, Мусоргского, Бородина, Римского-Корсакова — «субъективизму» Чайковского, Н. Малков заявляет, что последний, «как никто из его великих предшественников и современников… глубоко понимал философскую значимость и музыкально-драматическую сущность симфонизма» (стр. 15). Противопоставление Чайковского русским классикам само по себе неверно. В дальнейшем автор еще больше углубляет свою ошибку: по мнению Малкова — «путь объективизма, при котором авторская индивидуальность с ее личными переживаниями
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- Речь по радио Председателя Совета Народных Комиссаров СССР тов. В. М. Молотова 17 сентября 1939 г. 7
- «Качкын» — первая татарская опера 11
- Испанские песни В. Кочетова 20
- Ованес Туманян и армянская музыка 25
- Заметки об опере 33
- О мастерстве 41
- «Дарвазское ущелье» 49
- В. Ф. Одоевский — музыкальный писатель 53
- Неизвестные письма П. И. Чайковского 59
- Письма З. П. Палиашвили к С. И. Танееву 68
- Синтетическая музыка 73
- Хореографический театр «Остров танца» в ЦПКиО им. Горького 82
- Музыкальная жизнь Туркмении 89
- Хамза Хаким-Заде Ниязов 94
- Капельмейстер русской оперы — Э. Ф. Направник 97
- Планы концертов Московской государственной филармонии на 1939/40 г. 101
- Концертные путеводители 103
- Халтура вместо популяризации 105
- Нотное приложение. Три песни для фортепиано. 1. Грузинская 107
- Нотное приложение Три песни для фортепиано. 2. Татарская 110
- Нотное приложение. Три песни для фортепиано. 3. Армянская 114