тургически — это одна из наиболее впечатляющих сцен в опере, тогда как музыкальное ее воплощение еще не удовлетворяет. На это указывали делегаты конференции. Явно недоработан образ Гринева: ему нехватает активности, мужественных черт. Некоторая неровность музыкального языка оперы, иногда чрезмерная и, как будто бы, нарочитая упрощенность, также требует еще тщательной работы композитора.
При устранении отмеченных недостатков «Капитанская дочка» будет очень интересным и ценным спектаклем.
Высокую оценку на конференции получила опера Владимира Крюкова — «Станционный смотритель» (принятая к постановке оперным театром имени К. С. Станиславского). Это — законченное, зрелое и мастерски сделанное произведение. Сейчас композитор вместе с либреттистом М. Алигер перерабатывает ряд эпизодов оперы, приближая их к замыслу пушкинской повести.
Музыка оперы, несмотря на возникающие иногда невольные ассоциации с произведениями других композиторов, волнует и убеждает. Она хорошо сливается с пушкинским сюжетом и пушкинскими персонажами. К недостаткам оперы нужно отнести некоторую нивелировку музыкальных образов, характеристик действующих лиц. В. В. Барсова правильно указывала, в частности, что характеристика Дуни должна быть дана в иных, более простых красках (особенно в первых двух актах). В целом «Станционный смотритель» — интересный образец лирической камерной оперы.
Совершенно превратное впечатление получили участники конференции от показа оперы Г. Г. Крейтнера — «Гибель Пушкина» (почему-то названной более широко и обобщающе — «Пушкин»), Это единственная опера, показанная на конференции силами Радиокомитета и показанная крайне неудачно. Неудачен был и самый выбор отрывков для показа — монтаж, давший неправильное представление о замысле автора и содержании оперы. Некоторые делегаты конференции (например, заслуженная артистка РСФСР тов. Масловская) считали большой ошибкой автора то, что Пушкин слишком много действует в опере. Нужно было, говорили они, показать Пушкина лишь как эпизодическое лицо; показ его в бытовой обстановке — «оскверняет память великого поэта» и т. д. Тов. Разумовский договорился даже до того, что Пушкин не может петь в опере...
Знакомство со всей оперой в целом показывает, что все эти обвинения несостоятельны. Опера рисует последний год жизни великого поэта (а не «жизнь поэта») и его трагическую гибель.
Поэт в опере действительно показан многообразно: в придворном окружении, в кругу друзей. Но это не минус, а плюс оперы. Во всяком случае, в этом нет ничего «позорящего» или «опошляющего» образ Пушкина.
С точки зрения музыкальной — опера представляет значительный интерес. Некоторые длинноты (например французский романс), неудачи в речитативах и т. д. — могут быть легко устранены. В опере есть мастерски сделанные ансамбли, хоры (два из них весьма неудачно были показаны на конференции), симфонические эпизоды (например чрезвычайно интересная сцена прогулки Пушкина). Особенно сильное впечатление оставляет сцена смерти Пушкина, целиком построенная на симфоническом развитии скорбной темы поэта. У дома Пушкина толпится народ. На протяжении всей картины — лишь две-три речитативные фразы друзей Пушкина и голос из толпы: «У какого подлеца поднялась на него рука!». Эта картина по своей эмоциональной насыщенности, драматизму, несомненно, является кульминацией всей оперы.
Опера требует еще серьезной работы, некоторых сокращений. Но талантливость этой оперы отрицать нельзя.
Высокую оценку получила на конференции опера Ю. А. Шапорина «Декабристы». Эта работа композитора уже неоднократно отмечалась в нашей специальной прессе. Но, к сожалению, она все еще не закончена.
Продемонстрированные на конференции небольшие отрывки из оперы В. Я. Шебалина — «Боевые друзья» — свидетельствуют о большом мастерстве и о правильности пути, избранном композитором. Простота музыкального языка, выразительность вокальных партий, эмоциональность — таковы черты, характеризующие музыку оперы. Сейчас еще трудно говорить о драматическом развитии, развитии музыкальных образов и т. д.: на конференции были показаны лишь отрывки из трех картин, которые не дают возможности судить об опере в целом. Однако ряд эпизодов, например прекрасный дуэт на фоне хора, ария Оксаны, письмо Семена, хор из сцены на привале, — говорят об интересных музыкально-драматургических замыслах.
Опера Б. В. Асафьева «Тамбовская казначейша» — произведение безусловно весьма театральное, сценически эффектное и хорошо сделанное. Вокальные партии оперы удобны и «выигрышны», она слушается легко, без всякого напряжения. Однако с точки зрения музыкальной — типичный пример талантливо сделанной компиляции, не более. Здесь вы найдете всю историю развития комической оперы, начиная с зингшпилей Моцарта и кончая Прокофьевым. Это вызывает крайнее недоумение. Путь советской оперы, включая и комическую, — ведь это чрезвычайно трудный путь критического освоения лучших образцов музыкальной культуры прошлого и создания своего оперного стиля. Опера «Тамбовская казначейша» этим требованиям не удовлетворяет. Композитор идет по пути наименьшего сопротивления.
Конференция была, по существу, первым более или менее организованным показом новых советских опер. Естественно, что она имела ряд недостатков. Однако, опыт показал, что проведение таких конференций необходимо, причем их нужно созывать регулярно, скажем, раз в год. Следующая конференция должна быть лучше и серьезнее подготовлена, материал ее должен быть тщательнее отобран; должен быть обязательно включен показ работы композиторов братских республик. Нужно также проведение докладов на отдельные темы о советском оперном творчестве; должны быть подготовленные выступления руководителей периферийных оперных театров об их работе над советскими операми.
Прошедшая конференция много дала и работникам оперных театров, и композиторам. Прежде всего, она показала, что оперные театры страны не должны ограничиваться постановкой двух-трех советских опер, из числа идущих на оперных сценах столицы, что нужны творческая инициатива, дерзание, самостоятельность. Конференция наметила практические пути связи композиторов с театром, их совместной производственной работы.
Эта конференция, надо надеяться, послужит началом серьезного планирования репертуара оперных театров, осуществления определенной репертуарной политики.
Надо прямо сказать, что Театральное управление Комитета по делам искусств очень плохо работает с оперными театрами (в особенности с периферийными). До сих пор нет перспективного репертуарного плана оперных
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 8
- Симфония памяти С. М. Кирова 11
- Об интонациях массовых песен 17
- Народные песни горцев Восточной Грузии 28
- «Царь Максимилиан» 38
- Советские школы пианизма. Очерк 4: Школа Леонида Николаева 50
- Воспитание вокалиста 58
- Конференция о советской опере 63
- «Гдовская старина» в Московском театре народного творчества 67
- Музыкальная жизнь Армении 70
- Хроника 78
- Книга о Балакиреве 79
- Произведения клавесинистов под редакцией А. Юровского 80
- Музыка фильма и ее «теоретики» 89
- Новые издания 97
- «Откровение» г-на Шеринга 98
- Музыкальная жизнь за рубежом 100
- Письмо Артура Онеггера 105
- «Гимн труду» 106