зована эта ритмическая формула. Достаточно сослаться на «Варшавянку», «Смело, товарищи, в ногу», «Беснуйтесь, тираны» и др.
Итак, мы имеем здесь дело с традицией революционных песен, — следовательно, с очень хорошей традицией. Но значит ли это, что следует поощрять упорное следование традиции, механическое ее повторение без меры, без числа? — Ни в коем случае. Неумеренное подражание приводит к штампу, обедняющему, выхолащивающему содержание песни.
Отмеченная мною вторая ритмическая фигура б, родственная фигуре а, имеет также широкое распространение в наших массовых песнях. Этот ритм, например, очень излюблен М. Блантером, — как, впрочем, и рядом других композиторов. Я нашел его, по крайней мере, в 38 песнях. Аналогичное можно сказать и о вариантах этих штампованных ритмических фигур (в и г).
Таким образом, мы видим, что наши композиторы и тут часто идут по линии наименьшего сопротивления, т. е. не столько творчески развивают традиции, сколько повторяют их.
Нельзя не отметить попутно, что чрезмерное использование одних и тех же ритмов приводит порой к механичности музыки песен.
Так, в «Молодости» М. Блантера ритм достаточно механичен, но дело спасает мелодия, имеющая довольно ясно выраженные кульминации и спады. Не так обстоит дело в песне того же автора «С нами поет вся страна», где нет ясного рельефа мелодической линии: здесь ритмическая механичность выступает на первый план. Другой, аналогичный, пример — «Песня сталинской дороги» А. Ашкинази, где весьма однообразное применение ритма, в сочетании с мало рельефной мелодикой, также делают музыку песни скучной, монотонной.
Наши массовые песни страдают отсутствием... песенности, которая часто подменяется сухими ритмо-мелодическими шаблонами. В ряде лучших песен, — например, «От края и до края» И. Дзержинского, его «Казачьей песне», в «Забайкальской» А. Александрова, в «Песне о родине» И. Дунаевского, в «Чапаевской» Н. Леви и др. — песенные мелодии развиваются органично. Но во множестве других массовых песен ясно ощущается «втискивание» мелодии в ритмические схемы. И если из всех f-moll’ных песен сборника, выпущенного Ленинградским отделением Музгиза, так выделяется «Казачья песня» И. Дзержинского, то именно потому, что она обладает очень органичным мелодическим развитием. Закономерностями «песенной кривой» мелодии ни в коем случае нельзя пренебрегать. Замечу попутно, что органичная и напряженная «песенная кривая» свойственна творчеству всех великих мелодистов прошлого. Если обратиться к истории русской музыки, то превосходство мелодики, например, Бородина по сравнению с мелодикой Римского-Корсакова скажется как раз в более развитой и органичной песенной кривой.
Помимо трафаретности ритмических формул, многие массовые песни страдают также трафаретностью ритмических периодов. Периоды с весьма симметричными группами тактов безраздельно преобладают, тогда как периоды, построенные нечетно, несимметрично, периоды с расширениями и сжатиями и т. п., встречаются значительно реже. Из общего числа, примерно, 250 песен мне удалось насчитать 20–30 песен с переменами размеров или расширениями — сжатиями периодов. Из них на первом месте можно поставить песни А. В. Александрова («Поморская», «Песня о Сталине», «Песня о Донбассе», «Героическая летная», «Волжская-бурлацкая»),
которые, в традициях фольклора, сохраняют большую свободу ритмического движения. Из других песен можно отметить, например, «От края и до края» И. Дзержинского, «Песню о Щорсе» Д. Прицкера (с пятитактовыми периодами в начале), «Конармейскую» Н. Леви (с переменами метра), «Песню о Москве» Н. Чемберджи, «Комсомольскую-красноармейскую» М. Браиловского, «Привет героям» М. Блантера.
Что касается проблемы ритмического развития, «ритмической симфонизации» песен, то, к сожалению, тут дело обстоит еще хуже. Песни с элементами ритмического развития очень немногочисленны (отмечу «Песню о Сталине» И. Дунаевского, «Штормовую» А. Александрова, «Песня наша, греми» Ф. Сабо и др.).
В большинстве же массовых песен подлинного ритмического развития нет. Обычно, ритмическая формула, даваемая вначале, остается в виде стержня всей песни, — иногда варьируясь, но не развиваясь. Это, опять-таки, плохо, ибо элементы «симфонизма» в песне, в частности, элементы «ритмического симфонизма», — очень сильный ресурс. Чтобы убедиться в его силе, достаточно обратиться, например, к песням Эйслера — «Коминтерн» и, особенно, «Красный Веддинг», где минимальное ритмическое развитие способствует (наряду с другими факторами) энергичному crescendo от начала к концу.
Помимо трафаретов мелодики и ритма, мы встречаем также трафареты в гармонии и в фактуре песен. Вот пример свойственной ряду песен подражательности. Кажется, И. Дунаевский впервые применил в массовой песне характерный субдоминантово-доминантовый (или просто субдоминантовый) каданс триолей восьмых. Вот этот каданс из «Песни о Каховке»:
Прим. 14
Каданс такого рода мы встречаем у Дунаевского не раз, — в песне «Спой нам, ветер», в «Марше женских бригад», в «Марше физкультурников», в «Песне о Волге», — а без триолей и в других песнях. Многие композиторы начинают механически повторять этот каданс. И скоро свежий прием становится шаблонным, трафаретным. Примеры этого подражания: «Краснофлотский марш» М. Блантера, «Как высоко над нами наше небо» И. Ковнера, «Страна счастливейших людей» В. Куплетского, «Песня о городе Ленина» Д. Прицкера, «Песня о Ленинграде» В. Седого, «Песня молодежи» Р. Хейфа.
Бесспорно, массовая песня имеет свою специфику и должна быть простой по строению, легко запоминаемой. Однако требование доходчивости ни в какой мере не есть требование однообразия. Композитор в массовой песне может и должен проявить свою индивидуальность, свою творческую фантазию не только в мелодике, но и в фактурном разнообразии, ритмически-фактурном и гармоническом развитии, гармонической вариационности, иллюстрирующей изменения текста, и т. п.1.
_________
1 Оценка текстов массовых песен не входит непосредственно в мою компетенцию и требует скорее анализа литературоведа. Замечу, однако, что и в текстах мы находим
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 8
- Симфония памяти С. М. Кирова 11
- Об интонациях массовых песен 17
- Народные песни горцев Восточной Грузии 28
- «Царь Максимилиан» 38
- Советские школы пианизма. Очерк 4: Школа Леонида Николаева 50
- Воспитание вокалиста 58
- Конференция о советской опере 63
- «Гдовская старина» в Московском театре народного творчества 67
- Музыкальная жизнь Армении 70
- Хроника 78
- Книга о Балакиреве 79
- Произведения клавесинистов под редакцией А. Юровского 80
- Музыка фильма и ее «теоретики» 89
- Новые издания 97
- «Откровение» г-на Шеринга 98
- Музыкальная жизнь за рубежом 100
- Письмо Артура Онеггера 105
- «Гимн труду» 106