ИСПОЛНИТЕЛЬСТВО
А. Альшванг
Советские школы пианизма
Очерк третий
А. Б. ГОЛЬДЕНВЕЙЗЕР И ЕГО ШКОЛА
Крупный педагог, активный концертный исполнитель, разносторонний музыкально-общественный деятель, композитор, редактор многих изданий и дельный музыкальный журналист — все это соединяет в себе профессор А. Б. Гольденвейзер. С самых первых месяцев существования советского государства до сегодняшнего дня А. Б. Гольденвейзер, со свойственной ему исключительной энергией, принимает деятельное участие в мероприятиях, проводимых в области советской музыкальной культуры.
А. Б. Гольденвейзер дважды был руководителем Московской консерватории; организовал школу высшего мастерства и оперную студию; провел большую работу по детскому музыкальному образованию; состоял и по сей день состоит членом многих комиссий, обществ; принимает реальное участие не только в работе консерватории, но и Музыкального издательства и Радиокомитета. Вся эта деятельность не мешает ему вести свою основную педагогическую работу с учениками и молодыми мастерами, принимать непосредственное участие в организации и жюри конкурсов, давать концерты и выступать совместно с другими артистами. Если к этому прибавить, что А. Б. Гольденвейзер в свои 63 года не знает физической усталости, всегда бодр, всегда готов к труду; что он находит время для спорта, что его подвижную фигуру можно видеть летом на теннисных площадках, что он прекрасный шахматист и математик, что он интересный, увлекательный собеседник, — то мы получим полное представление об этом разностороннем, талантливом человеке. Много лет подряд он был близок с Львом Толстым, часто посещал Ясную Поляну, где играл Толстому. На основании этих прочных отношений и встреч А. Б. Гольденвейзер издал книгу «Вблизи Толстого».
Все сказанное представляется нам необходимым для понимания и оценки той школы пианистов, которую он создал в результате длительной и плодотворной педагогической деятельности.
Как играет А. Гольденвейзер? Все говорят, что у него прекрасная память, что он не имеет соперников в чтении с листа. Но редко удается услышать действительно объективную оценку его выступлений.
А. Гольденвейзер в последние годы часто выступает с большими и разнообразными программами. Он имеет в Москве прочный круг почитателей, находящих в его точной интерпретации не только «умозрительное» удовлетворение, но и художественное наслаждение. Первоклассный музыкант, покойный В. Пухальский восторженно отзывался об исполнении артистом произведений Шумана.
Мы не согласны с теми, кто утверждает, будто игра А. Гольденвейзера: лишена эмоции. Напротив, А. Гольденвейзер — художник очень эмоциональный. Правда, его игра лишена монументальности, виртуозного размаха. Но она удовлетворяет каждого, кто желает услышать то или иное излюбленное пианистом произведение в умном, обдуманном исполнении.
Мы не ищем в этой игре физической мощи, чувственного обаяния; зато мы находим в ней тонкие оттенки, честное отношение к исполняемому автору, доброкачественный труд, большую подлинную культуру — и этого достаточно, чтобы некоторые исполнения мастера надолго запомнились слушателем. Мы не забываем некоторых интерпретаций Моцарта, Бетховена, Шумана под пальцами А. Гольденвейзера. Мы уважаем элемент здоровой культурной традиции, имеющей законное право на существование рядом с дерзновенным, порывом, устремленным к «новым берегам». Поэтому пианистическое и педагогическое направление А. Гольденвейзера представляется нам если не универсальным, всесторонним, то во всяком случае одним из существенных, первостепенных по значению явлений нашей музыкальной педагогики. Убедимся в этом на примере его лучших учеников.
Перед нами Григорий Гинзбург, лауреат первого международного пианистического конкурса имени Шопена в Варшаве (1927 г.). Это — один из самых популярных пианистов в Советском Союзе. Его знают и столицы, и далекие окраины, и север, и субтропики. Он неоднократно концертировал за границей.
Г. Гинзбург воспринял у своего учителя долю его работоспособности в достижении художественных целей. Напряженную концертную работу и непрерывное усовершенствование своей виртуозности он совмещает с серьезной, углубленной педагогической деятельностью в стенах Московской консерватории.
Нередко приходится слышать жалобы крупных артистов на то, что критика обходит почти полным молчанием их деятельность. Г. Гинзбург не имеет оснований для таких жалоб: о нем писали много, часто и хорошо. Лучший в нашем Союзе теоретик пианизма и превосходный пианист Григорий Коган дал игре Г. Гинзбурга удачную характеристику. «Умное мастерство», «ясность», «классицизм» и значительная доля академизма — вот основные оценки, повторяемые на разные лады и другими критиками.
В отношении частностей и деталей Г. Коган указывает на «совершенную связность», «феерическую легкость», «серебристую кантилену», преобладание тихих и средних по силе звучностей, на скупую педаль — вообще на отсутствие quasi-виртуозной шумихи, «гениальничания», внешних эффектов.. Прототипом игры Гинзбурга Г. Коган справедливо считает мастерство знаменитого мирового пианиста, ныне покойного, Леопольда Годовского, с его «умной» техникой. Но эти черты выступают в игре Г. Гинзбурга не как самодовлеющие ценности. Нигде и никогда в игре артиста не проявляются формалистические тенденции.
Пианизм Г. Гинзбурга представляет законченный образец высокого, умного профессионализма. Все выработано до тончайших деталей, точно сверено, согласовано, соединено в нечто цельное: налицо, таким образом, и детальная аналитическая, и синтетическая работа. Вместо небрежных «наигрываний», «громыханий», «романтического тумана» и прочих признаков пианистической «полугениальности», — игра Г. Гинзбурга радует своей крепкой слаженностью. Она свидетельствует не столько о поисках «наития», сколько о планомерном труде и осмысленных творческих исканиях.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- Отчетный доклад т. Сталина на XVIII съезде партии о работе ЦК ВКП(б) 7
- Расцвет социалистической культуры 45
- В честь XVIII съезда партии большевиков 48
- Стилевые черты советской музыки 51
- Работать над советской оперой 57
- О музыкальной науке 64
- О симфонизме Глинки 68
- Неизданная партитура М. И. Глинки 75
- Т. Г. Шевченко и украинская народная песня 85
- Соната h-moll Листа в свете его эстетики 102
- Советские школы пианизма. Очерк 3: А. Б. Гольденвейзер и его школа 109
- Источник вдохновения 117
- 20-летие Малого оперного театра 118
- В Ленинградском союзе советских композиторов 120
- Сумбур вместо критики 122
- О награждении Ленинградского государственного академического Театра оперы и балета имени С. М. Кирова 125
- 17. О награждении Ленинградского государственного академического Малого оперного театра 126
- Шевченко в музыке 127
- Композиторы к XVIII съезду ВКП(б) 128
- К юбилею Т. Г. Шевченко 129
- Некролог. В. М. Зарудная 129
- Музыкальная жизнь за рубежом 130
- Памяти Леопольда Годовского 133
- Хроника 135