Выпуск № 4 (56) | 1938 - страница 30

Казаки в степи ждут Пугачева. Они поют песню про свою родную реку Яик. Хор этот — эпического характера, вместе с тем в нем чувствуется большая, подавленность и грусть. В нем как бы сконцентрированы настроения бесправного, нищего и еще не осознавшего своей могучей силы народа. Мелодия пронизана интонациями русского народно-песенного фольклора:

Прим. 2

Grave

Этот хор, открывающий действие, как бы предопределяет всю дальнейшую структуру оперы. Идея массовости сценических положений пронизывает большинство эпизодов. В этом смысле опера «Капитанская дочка» может быть названа народной музыкальной драмой. Народ в ней — активно действующая сила. Хоровым эпизодам отведено значительное место; они являются наиболее удачными и красочными в спектакле. При этом необходимо отметить, что они появляются в опере не только как законченные музыкальные номера: композитор широко использует и хоровой речитатив.

Проблема хорового речитатива, соответствующего духу народности, массовости спектакля, еще никак не освещена и даже не поставлена нашей критикой, — несмотря на то, что в операх Римского-Корсакова и Мусоргского уже встречаются замечательные образцы хорового речитатива.

Ряд советских композиторов в своих последних работах пользуется этим приемом, к их числу нужно отнести и С. Каца. Хор у него все время живет; он выходит за традиционные рамки положенного ему отдельного «номера» и является почти непрерывным участником действия. В этом — один из характернейших моментов музыкального строения оперы «Капитанская дочка».

В оркестре появляется лейтмотив Пугачева. Следует его разговор с казаками. Начинается буран. Оркестровое изображение бурана — яркая звукоописательная музыкальная картина — имеет как бы символический смысл. В завывании ветра слышится «тема степи» и грозно звучащий лейтмотив Пугачева. Сила бурана как бы отождествляется с мощью пугачевского движения.

Появление кибитки с Гриневым и Савельичем и последующий диалог с Пугачевым проходят также на музыкальном фоне бурана. Удачно охарактеризован Савельич. Мерное движение триолями, использование преимущественно среднего (ненапряженного) регистра, «плачущие», нисходящие интонации — все это дает очень цельный музыкальный образ покорного и преданного дядьки из пушкинской повести:

Прим. 3.

Весь пролог сделан чрезвычайно крепко и в отношении формы. Он представляет собой совершенно отчетливую двухчастную форму с кодообразным заключением (вторая часть начинается со сцены бурана; кода построена на материале вступления первой части)¹.

^_________

¹ Конструктивная стройность формы как-то еще недоучитывается нашими композиторами в работе над оперным произведением. Довольно широко распространено в корне неправильное мнение, будто в опере форма не играет большой роли, будто главное — это побольше арий, дуэтов, хоров и пр. Вместо оперы получается большое «музыкальное представление» с отдельными концертными номерами, драматургически спаянными лишь удачным сюжетом и сценическим действием. Но ведь опера в настоящем смысле слова ни в какой мере не является только набором арий, ансамблей, хоров, хотя бы и объединенных литературным остовом. Настоящая опера обладает внутренней музыкальной драматургией, которая должна

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Прим. 2

Содержание