Выпуск № 1 (42) | 1937 - страница 33

вытеснения на задний план романса вообще, и в частности — в смысле уменьшения количества вокальных произведений на пушкинские тексты. Из произведений композиторов, входивших в б. РАПМ, за этот период был написан лишь один хор на пушкинский текст — «Узник» (для 3-голосного хора с ф-п.) А. Давиденко.

Но основная причина малого использования композиторами пушкинских текстов — это, несомненно, огромная трудность музыкального воссоздания стихов Пушкина, их «всеобъемлющей мудрости», простоты и ясности, в соединении с «музыкой слова»...

Пушкинские тексты, выбираемые композиторами втечение этого — послереволюционного — периода (для удобства ограничу его двадцатыми годами), в основном можно разделить на две группы. Это, с одной стороны, так наз. «интимная лирика» Пушкина, элегические стихи, относящиеся главным образом ко времени пребывания поэта на юге России — в Кишиневе, Одессе (1821 — 24 г.), на Кавказе (1829 г.). Среди них такие проникновенные стихотворения, как «Ночь» (А. Мосолов), «На холмах Грузии» (Г. Гамбург), «Я вас любил» (А. Абрамский, В. Крюков); из других текстов — «Умолкну скоро я» (В. Садовников), байроническая элегия — «Я пережил свои желанья» (которую Пушкин первоначально предполагал включить в поэму «Кавказский пленник») — А. Оленина и др.; альбомные, мадригальные, стихотворения: «Есть роза дивная», «Цветы последние милей» (В. Шебалин), «Если жизнь тебя обманет», «Вы избалованы природой» (Ан. Александров), — часть их связана с пребыванием поэта в селе Михайловском (1825 г.); здесь же и тонкая акварель — «Не стану я жалеть о розах» («Виноград»; написан в Кишиневе в 1824 г.).

В другой группе — прекрасные, совершенные в своей классической строгости, изяществе и простоте «подражания древним» (1833 — 35 гг.). В их числе: «Подражание арабскому», заключительные строки которого заимствованы поэтом из Саади Ширазского (Л. Штрейхер); «Не розу пафосскую», «Юноша, скромно пируй» (А. Дроздов), переводы од Анакреона: «Узнают коней ретивых», «Что же сухо в чаше дно?» (А. Дроздов). Сюда же можно отнести и «Розу» (С. Толстой), одно из наиболее изящных самостоятельных стихотворений Пушкина лицейского периода (1815 г.).

Характерно для текстов романсов, написанных композиторами за эти годы (1918 — 1930) — почти полное отсутствие стихотворений болдинского периода (осень 1830 г.), — периода наибольшей углубленности и высшего расцвета творчества Пушкина. Исключение составляют лишь «Заклинание» (С. Фейнберг) и «Мне не спится, нет огня» (С. Толстой). Характерно и то, что из стихотворений, обращенных Пушкиным «к далекой возлюбленной» (комментаторы связывают с этими стихами имена Амалии Ризнич, Марии Раевской, Елизаветы Воронцовой), совершенно не использованы такие страстные и напряженные, полные огромной глубины и трагизма, вдохновенные стихи, как «Для берегов отчизны дальной», «В последний раз твой образ милый», «Под небом голубым страны своей родной»...

Отсутствуют и стихи, в которых отражены философские идеи Пушкина, его отношение к высокому призванию поэта.

И трудно объяснимо — в эти годы! — почти полное неиспользование советскими композиторами политической лирики Пушкина, стихов, в которых звучат гражданские мотивы: кроме «Декабристов»

Н. Рославца («Послание в Сибирь» и «Ответ Одоевского», — на текст поэта-декабриста А. И. Одоевского; 1925 г.) и «Послания в Сибирь» И. Шишова (также 1925 г.; здесь, может быть, сыграла побудительную роль юбилейная дата: 14 декабря 1825 — 1925 г.!), мы не находим произведений советских композиторов на «вольные» стихи Пушкина.

Такой отбор текстов (независимо от творческой индивидуальности композитора, от его вкусов и склонностей) также, очевидно, говорит о «страхе» перед Пушкиным, о сознании всей колоссальной трудности охвата этого гигантского явления. Частично сказывается здесь и цепкая сила традиции, боязнь выйти за пределы узкого круга — по преимуществу лирических — текстов, использованных дореволюционными композиторами.

Излюбленный жанр, в котором пишут композиторы в эти годы, — романс (голос с сопровождением ф-п.). Исключения незначительны: это дуэт «Пред испанкой благородной» — И. Шишова; квартет — «Лишь роза увядает» (для мужских голосов) — В. Садовникова; его же кантата — «И долго буду тем любезен я народу» (отрывок из «Памятника»); хор М. Раухвергера — «Ветер по морю гуляет» (из «Сказки о царе Салтане»); Сцена из «Фауста» — для тенора, баритона, смешанного хора и оркестра — М. Черемухина и балет-мимодрама в одном действии «Египетские ночи» — Р. Глиэра.

Торжественная дата — январь-февраль 1937 г., — знаменующая столетнюю годовщину со дня смерти народного поэта, вызвала (уже в начале 30-х гг.) значительное увеличение количества произведений советских композиторов на пушкинские тексты.

Огромный культурный рост нашей страны, расцвет «...по всем краям и окраинам Союза... разноязычной, но говорящей на одном и том же социалистическом языке полнокровной и жизнерадостной национальной культуры...»¹ проявился на всех участках культурного строительства, в том числе — и на музыкальном. За прошедшие годы — годы реконструкции и завоеваний, годы побед — выросли новые творческие кадры. С невиданной силой расцвело музыкальное творчество когда-то «отсталых», — теперь цветущих и полнокровных национальных республик. И имя — «Пушкин» — звучит сейчас для всех народов Советского Союза. Его творения переводят на языки народов, живущих и на далеком Севере и в «пламенной Колхиде»; его стихи находят свое музыкальное воплощение в творчестве композиторов братских республик. Композиторы пишут музыку на пушкинские тексты также и в переводах на свои национальные языки («Соловей» Бархударяна, «Послание в Сибирь» и «К Лиле» Маиляна — на армянском языке; «Туча» Дагмары Слиановой — на грузинском языке; «Зимний вечер», «Зимняя дорога», «Безумных лет угасшее веселье» Эшпая — на марийском языке и др.).

Пророческое предвидение Пушкина сбылось:

«Слух обо мне пройдет по всей Руси великой,
И назовет меня всяк сущий в ней язык ..»

_________

¹ См. «Известия» от 8 декабря 1936 г., статья А. Трайнина — «Сталинский стиль в Конституции».

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание