Выпуск № 1 (42) | 1937 - страница 21

В тексте — двадцать одна строка. Двадцать один раз мелодия повторяется как новая строка былины, каждый раз то интонационно, то ритмически видоизменяясь. Этот прием часто встречается в песнях казахов. Неоднократное повторение одного короткого мотива как будто должно вызвать чувство однообразия; но, вслушиваясь в песню внимательнее, обнаруживаешь, что певец каждый раз вносит в мелодию какое-то новое изменение, придающее песне особую прелесть. Таких примеров можно найти немало в сборнике Затаевича (№№ 243, 277, 693, 735, 800 и др.). Впрочем, примеры такого исполнения можно найти, вероятно, и у других народов.

Несомненно, что Мясковский в «Песне от всей души» воспользовался приемом народных певцов. При этом глубокое проникновение в текст, высокое мастерство и большой художественный вкус композитора позволили ему легко преодолеть однообразие и избежать чисто формального — гармонического и контрапунктического «изобретательства».

Первые 23 такта выдерживаются на органном пункте соль. Четыре раза излагается основная мелодия, каждый раз она звучит в соль-мажоре. Тем не менее впечатления однообразия не создается — благодаря оригинальным контрапунктическим подголоскам. Появление нового эпизода, начинающегося большим септаккордом на ми-бемоль, вносит свежую струю. Постепенное усложнение гармонического языка приводит к острым, но вполне уместным гармониям кульминации.

Народность музыки этого произведения, как об этом уже говорилось, заключена в форме поэмы — повествовательном, эпическом рассказе. Каждая строка текста, т. е. каждое проведение мелодии, отделяются друг от друга цезурой. Эти цезуры как бы произвольны, они определяются художественным чутьем рассказчика, так как восьмизвучные музыкальные фразы длятся иногда 4, 5 и 6, а наиболее значительная кульминационная фраза даже полных 7 тактов. Удлинение фразы идет за счет удлинения каденции, вследствие чего фразы получаются не рубленые, а импровизационные — в народном стиле.

Национальный колорит поэмы особенно подчеркивается квартовым движением средних голосов в сопровождении. И здесь чувствуются художественный вкус и мастерство композитора.

Квартовые ходы с первых тактов поэмы создают определенное настроение, передавая аромат и своеобразие казахской народной музыки; появляясь эпизодически, они придают произведению стилистическую стройность, цельность.

«Песня от всей души» Мясковского — сочинение интересное, талантливое. Хорошо оно тем, что в нем правдиво передано наше оптимистическое восприятие действительности, что оно полно радости и счастья, которыми так богата наша жизнь. Хорошо оно тем, что музыкальный язык его органически связан с фольклором — это определяет мудрую простоту, художественную убедительность, доходчивость этого произведения.

Эта песня, написанная на слова национальной народной поэзии, безусловно поднимет на новую ступень творческую практику композиторов в области создания музыки, национальной по форме и социалистической по содержанию. Недостаток поэмы — в ее недоразвитости, что повлекло за собой незаконченность, известную неудачу в обрисовке центрального образа.

Не буду сейчас подробно останавливаться на вопросе о месте и значении «Песни» в творчестве Мясковского. С одной стороны, хотелось бы в своей оценке исходить из объективных данных; с другой стороны — значение работы над такой тематикой выражено уже самим Мясковским в его «Автобиографических заметках» (см. «Советскую музыку», № 6 за 1936 г.): «Давно занимающая меня мысль дать в музыкальных образах выражение чувств, связанных с личностью наших великих современников, перестраивающих с гениальной прозорливостью и мудрой неуклонностью нашу жизнь, опять же упирается в чувство известной недозрелости моего языка и даже музыкального мышления. Но идея эта — моя мечта, и как таковая должна когда-нибудь сбыться, как сбываются сейчас у нас самые увлекательные мечтания лучших представителей человечества — всех веков и народов».

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание