Выпуск № 3 | 1933 (3)

получить должную информацию. В заключение, Гарридо передает привет «веем, кто трудится над созданием блестящего будущего человечества — нашей всемирной общины».

Профессор Генри Коуэлл, руководитель „музыкального отдела Новой школы в Нью-Йорке, организовал совместно с Рабочей музыкальной лигой серию концертов советской музыки в НьюЙорке. ha этих концертах исполняется: 2-й квартет Н. Мясковского, 1-й квартет Мосолова, песни Гнесина, Коваля, Шехтера, Корчмарева и др. Исполнение 12-й симфонии Мясковского в Филадельфии вызвало большой интерес со стороны американской музыкальной общественности. Из Парижа нам пишут о необходимости организовать ряд концертов советской музыки под управлением одного из лучшык французских дирижеров Дезормье. Все эти факты свидетельствуют о давно назревшей необходимости завязать прочные культурные связи с зарубежными музыкальными организациями, симпатизирующими новым веяниям искусства СССР.

Первое международное музыкальное совещание, созванное по инициативе МОРТа в ноябре 1932 г., помогло еще ярче осветить картину современного состояния музыки в буржуазных странах. Кризис современной музыкальной культуры Запада, глубочайшее разложение и оскудете идейных и творческих сил буржуазных деятелей искусства, неспособных противостоять разрушительному процессу загнивания капитализма, с одной стороны, неуклонный рост рабочего музыкального движения во нсех странах, проходящий под знаком непримиримой классовой борьбы, с другой — вот общий вывод, который мы можем сделать на основании выступлений всех делегатов на совещании.

Значение революционной музыки в политической борьбе зарубежного пролетариата, массовые масштабы дв жения, большие тзорческие проблемы, стоящие перед революционными музыкантами всех стран, настоятельно диктуют необходимость существования международного центра, призванного руководить и объединять все движение.

Международное музыкальное бюро при МСРТе, организованное по постановлет ию перього международного музыкального совещания, своей первой и основной задачей ставит создание Международного объединения революционной музыки, на основе опыта существующих организаций МОРТ и МОРП.

Создание подлинно массовых революционных организаций во всех странах, вовлечение в ряды борющегося пролетариата лучших представителей интеллигенции, создание своей музыки, музыки классовых боев — вот наши задачи.

Г- Шнеерсон

 

Сборник песен Мусоргского „Юные годы“ в оценке журнала „La Revue Musicale“1

 

В февральской книжке журнала «Lа Revue Musicale» помещена рецензия на изданный Музгизом под редакцией П. Ламма сборник песен Мусоргcкого «Юные годы».2 Автор рецензии не ограничился общей оценкой этого издания, но задался целью детально проанализировать его и сличить отдельные песни, входящие в сборник, с их автографами, знаxительная часть которых, как известно, хранится в Париже. Рецензенте похвалой отзывается о сборнике. По его словам— редактор «детально исследовал мелодии сборника, перечисляет источники и рукописи, классифицирует издания, раскрывает анонимные посвящения, указывает авторов текстов песен, сопоставляет различные варианты одной и той же мелодии» и т. д. Но все это не исключает ряда ошибок, перечисляемых дальше рецензентом, указывающим, к сожалению, лишь страницы без ссылок на строки и такты: акценты, понять е- как d minuendo (стр. 7, 16, 22, 25, 28, 40 и др.), неправильно прочитанное arpeggiato (стр. 1, 21, 29, 42 и др.); лишние или фальшивые ноты (стр 41, 44, 46); неправильно истолкованные ритмы или обозначения (стр. 7,8, 11, 18, 26, 27, 28, 29, 30, 43, 49, 61 и др.); пропуски: arpeggiato (стр. 2, 21, 24. 29 и др.), педали и doublet-pédales I стр. 7, 8, 11, 16, 24 и др.), динамические знаки (стр. 10, 11, 47, 58 и др.), ноты (стр. 57); места сомнительные или плохо понятые (стр. 1, 3, 19, 26, 41, 45 и др.). У рецензента возникает даже сомнение, были ли корректурные оттиски сверены с оригиналом, и он выражает сожаление, что «прекрасное издание не сделалось образцовым». Далее, рецензент указывает на неправильное обозначение инициалов Société Internat cnale de Musique — SJM вместо SIM (стр. IV, V, VI); вычеркнутый подзаголовок к 14-й песне сборника («Калистрату шка») читается вполне ясно (вопреки мнению редактора): музыкальный tableau de genre; четыре песни сборника, переизданные в 1911 г. Каратыгиным, были изданы в приложении к «Bulletin de la SIM» (любопытная деталь, о которой редактор не упоминает). Непонятно — отмечает он дальше — как могла рукопись мелодии для пения и фортепиано, датированная 1864 г., быть клавираусцугом инструментального варианта, относящегося к 1868 г. I стр. VII) Рецензент не соглашается также с мнением редактора (стр. III), что порядок, в каком расположены песни сборника, является чисто механическим.

Особенный интерес представляют, по мнениюрецензента, две впервые издаваемые вещи: транI крипция для фортепиано оркестрового варианта песни «Где ты, звездочка» и аранжировка для двух голосов популярной тосканской песни Giordigiani: «Ogni sabato avrete».

Считая музгизовский сборник образцом автентичного издания, автор рецензии ставит принципиальной важности вопрос о методах и приемах редактирования классиков, противопоставляя изданию автентичному— «научное» (scientifique). Научное издание, по его мнению, характер изуется продуманным, ясным и точным методом и предполагает предварительное разрешение ряда принципиальных вопросов. Круг этих вопросов в отношении воспроизведения рукописей сборника «Юные годы» примерно таков:

Следует ли исправлять в самом тексте очевидные ошибки (описки, ошибки счета, небрежность письма и т. д.) рукописи, не сопроьождая исправлений пояснительными примечаниями? Надо ли добавлять, без особых сопроводительных замечаний, динамические знаки, которые ставятся но аналогии, для большей ясности и большей логики там, где автор мог и должен был их поставить? То же— в отношении лиг для указания фразировки? Можно ли

1 1933 г., №2

2 1-й и 2-й выпуск V тома полного собр. соч. М. Мусбргского, Музгиз, М. 1982.

их заменять другими, часто почти идентичными, но по большей части менее характерными, чем авторские? Опускать ли указания на необычные (curieux) специальные, знаки? Допустимо ли вычеркивать, комбинировать, перемещать заголовки и подзаголовки, помещаемые автором частью в оглавлении, частью в самом тексте произведения? Следует ли исправлять или пытаться унифицировать различные сокращения слов, применяемые автором? Надо ли восстанавливать вычеркнутые места, не предупреждая об этом читателей? Надо ли снабжать первоначальный вариант динамическими знаками и указаниями фразировки, которые находятся в последующих версиях?

Рецензент находит, что на эти вопросы редактор сборника четкого и обоснованного ответа не дает.

С. С-кий.

Хроника западно-европейской музыкальной жизни

Телеграф ежедневно приносит известия о непрекрашающихся преследованиях, которым подвергаются в Германии деятели науки и искусства. Творческая мысль окружена атмосферой средневековья. Театр, кино, музыка почувсп овали на себе железную пяту рейхсканцлера Гитлера. Почти во всех театрах Германии прежние руководители заменены национал-социалистами. Директор мюнхенскою теат) а Фалькенгерг арестоган. В Дрездене уволен директор оперного театра Фриц Буш, в Лейпциге — Густав Брехер, в Хемнице— Гартман и т. д. — В Саксонии и Тюрингии к руководству театрами также привлечены национал социалисты.

Фашистские репрессии не миновали самых крупных представите ей музыкального мира. Лейпцигский корреспондент «Берлинер Тагеблатт» сообщает: «Симфонический концерт, которым должен был дирижировать в Гевандхаузе 16 марта Бруно Вальтер впервые по возвращении из Америки, не состоялся. Объявление об отмене концерта гласило: «По распоряжению саксонского министерства внутренних для сегодняшний концерт под управлением Бруно Вальтера отменяется в целях поддержания порядка и спокойствия ..»

Однако об истинных причинах полицейского запрета кратко и выразительно высказывается парижская газета «Комедиям «Концерт известного дирижера Бруно Вальтера отменен в Лейпциге на том основании, что Вальтер— еврей».

 

Лучшие представители художественной интеллигенции дают отпор фашистской волне антисемитизма. 11 видных ньюноркских музыкантов, в том числе дирижер Тосканини, композитор Гольдмарк, пианисты Габрилович, Вальтер и Франк Демраш, дирижер Герц, дирижер г. рманской секции Метрополитен-опера в Нью-Йорке Боданцкий, пианист Бауэр, председатель бетховенской ассоциации и др., обратились к Гитлеру с телеграммой, в koторой требуют прекращения преследования в Германии их коллег за политические убеждения и национальную принадлежность. Телеграмма была отправлена после получения из Германии письма, в котором сообщалось об увольнении многих музыкантов и об избиении национал-социалистами Отто Клемперера, дирижера Берлинской оперы.

Фашистские «блюстители порядка» не ограничиваются персональными преследованиями, но и подвергают ценгурным ограничениям целый ряд музыкальных произвь дений. В частности запрещен к исполнению... квартет Шенберга.

 

Французская Федерация рабочего театра выпустила «красный листок» протеста против фашистского террора в Германии. К представителям художественной интеллигенции, осуждающим гитлеровский режим, присоединяется композитор Дариус Мийо, который пишет: «Печально видеть, как свобода мысли и артистического выражения пресекается в Германии под натиском реакции».

 

Международному музыкальному бюро сообщают, что известный испанский композитор Рудольф Гальфтер вступил ео французскую Ассоциацию революционных*писагелей и артистов (AEAR). 

Первым его конкретным шагом в новом направлении явилось музыкальное произведение на революционную тематику, недавно законченное композитором.

 

Парижская Opéra Comique превращена в кино, вследствие отказа в государственных субсидиях. Таким образом парижские меломаны лишаются одной из двух старейших оперных сцен.

 

При клубе им. Джона Рида в Лос-Анжелесе (Калифорния) организован струнный квартет. Этот квартет является единственной профессиональной группой, устраивающей общедоступные концерты для рабочей аудитории. В программы концертов, кроме лучших образцов русской музыкальной классики, включается и современная советская музыка. Письмо, полученное Международным музыкальным бюро при МОРТ от одного из членов клуба, свидетельствует о большом интересе американской общественности к советскому музыкальному творчеству.

При клубе проектируется в ближайшее время создание своего хора и оркестра.

 

По сообщению газеты «Дейли Уоркер» в Америке скоро появится новая «популярная» песня. Популярьость ее обеспечивается тем, что она будет иметь поддержку Уолл-стрита в такой мере, как, может быть, ни одна песня со времени войны. Миллионы рабочих, фермеров, мелких собственников и служащих волей-неволей будут слушать эту песню по радио, в кино и других общественных местах. Называется она «Я опять вкладываю деньги в банк».

Эта песня, вдохновленная Уолл-стритом, будет выпущена скоро музыкальной фирмой Миллера, причем, по любопытному «совпадению», это одна, из многих фирм, акционером которой является секретарь казначейства Уудин. Фактически его доля в ней составляет 100 000 долларов.

Издание этой песни показывает, как капиталисты используют все имеющиеся в их распоряжении средства, в том числе свой культурный аппарат, чтобы держать массы в своих руках.

 

Профессор Генри Коуэлл, музыкальный руководитель новой школы в Нью-Йорке, приступил к организации концертов, посвященных творчеству советских композиторов. В программу первого концерта включены были квартеты Мясковско-

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет