Выпуск № 6 (12) | 1934 - страница 21

двумя трубами. После призыва, сосредоточивающего внимание, в момент разряжения внезапно наступает покой. Исходит он от общей эпической установки части. В ней говорится о волнующих событиях, о действительно происшедшем, о были. Но говорится все же не о переживаемом, а об уже пережитом — о воспоминаниях, о прошлом, воспринимаемом совсем по-иному, волнующем.

Первая тема возникает из спокойного гармонического фона. Она интонирована в своеобразном ладу (до-минор с повышенной VI ст.), как впрочем и большинство тем симфонии. Ее рисунок — ровный, лишенный хроматизмов и резких скачков. Но вместе с тем в мелодии есть мужественное волевое начало, особенно ярко выступающее во втором проведении темы, где она дана почти как фанфара (см. прим. 1). Вначале тему выпевают альты, к которым на четвертом такте присоединяются виолончели, затем она передается трубам и деревянным инструментам. Уже в экспозиции дано некоторое развитие темы, как бы предвосхищающее разработку. Побочную партию с главной связывает интерлюдия. Это сложный модуляционный ход, построенный на тематическом материале вступления. Здесь — чрезвычайно типичный для Шапорина прием — унисонная тема вступления дана антифонно. Вся мелодия движется пластами, многоголосно. Так группами «перекликаются» кларнеты, фаготы и валторны со струнными. В перекличку включается постепенно и медная группа. Музыка непрерывно нарастает динамически, проделывая следующий тональный путь: c-moll— f-moll — a-moll — cis-moll — c-moll — c-moll — es-moll — g-moll — b-moll — fis-moll — D-dur — B-dur.

В последней тональности, являющейся доминантой второй темы, музыкальный материал интонационно закрепляется, повторяя ход ложных последовательностей из вступления, приводящий непосредственно ко второй теме. В этом большом связующем эпизоде мы опять на время как бы отдалились от самой темы рассказа. Этот материал — своего рода комментарий композитора к описываемому им, в одно и то же время подчеркивающий значительность темы и придающий ей известную абстрактность:

Прим. 10. Risoluto.

Прим. 11.

Вторая тема — «Яблочко», но дано оно ритмически чрезвычайно прихотливо. Асимметрично складываются двух, трех- и пятидольные ритмы, придающие песне танцевальный, задорный, озорной характер. По существу — это ряд вариаций. Тема (es-moll) проходит в мужском хоре (отрывистые выкрики «го! го!»). 1-я вариация (миксолидийский лад от Н) — хор и трубы с валторнами на фоне тремолирующих скрипок — дана как боевая фанфара. 2-я вариация в B-dur излагается почти полным составом оркестра. Синкопирующие басы подчеркивают плясовой, разгульный характер музыки. 3-я (последняя вариация) возвращает тему в основную тональность (es-moll) и сочетает ее с варьированным проведением главной партии у хора, выполняющим как бы противосложение, свободный подголосок к идущим в трех октавах деревянным. Струнные выполняют ритмическую функцию.

Побочная партия подводит конкретно к теме повествования. Она дает обрисовку определенным силам, действующим в этом повествовании. Судя по характеру песни, по интонациям и ритму — это анархическое, бунтарское начало, стихийно-неорганизованное движение. Оно носит явно угрожающий характер, оно страшит:

Прим. 12.

Но снова прервано повествование. Снова устанавливается благозвучный, колыхающийся фон арф, рояля, челесты, фон — переведенный в параллельный мажор. Атмосферу благозвучности и успокоения усиливают разделенные струнные и хор (pianissimo). Опять возникает на этом фоне главная партия (теперь в ми бемоль-мажоре). Несколько раз, через упорно утверждаемый Es-dur, пытаются прорваться чуждые тональности (h-moll, G-dur, E-dur) и наконец прорываются. Начинается разработка. Снова появляется тема рассказа. Но теперь это уже большая волнующая картина, само действие, самые события.

Разработка начинается с аккордов tutti в a-moll, синкопами на слабых частях тактов. Затем идет короткий новый эпизод — беспокойный марш. Несмотря на свою небольшую протяженность, эпизод этот имеет огромное значение для дальнейшего развития симфонии. Устанавливаемый им ритм марша остается господствующим во всем движении первой части и определяет собой характер финала симфонии («Поход»). Он связывает, цементирует собою все отдельные элементы и эпизоды разработки. Разработка развертывается в трех последовательно развивающихся нарастаниях, в свою очередь образующих одну общую линию. Вначале средствами квартета разрабатывается тема вступления. Здесь она совершенно лишена того оттенка позы, декламаторства, который был свойственен ей в начале: она идет в беспокойном движении шестнадцатыми, так же как и вторая тема, (также в шестнадцатых), пробегающая в деревянной группе. Маршевый ритм, установленный вводным эпизодом и закрепляющийся в басу, словно гонит перед собою растерявшиеся элементы данных в экспозиции тем. Сначала у четырех валторн и деревянных инструментов, затем в мужском хоре проходит тема главной партии. Кульминация срывается на d-moll, откуда начинается новая волна нарастания, уже приводящая к репризе. Развитие идет вокруг второй темы, модифицирующейся, даваемой вначале одними вторыми скрипками и контрабасами, лишенными гармонической поддержки и расположенными на расстоянии трех октав друг от друга. Вокруг этой темы начинают наслаиваться подголоски. Разделенные струнные нарастают в движении и звучности и обрываются, приводя к репризе.

Остановимся на методе разработки у Шапорина. Если у Попова, как мы видели, основной метод разработки был в сопоставлении отдельных элементов музыкальных тем и в развитии их путем канонов и фугато, т. е. путем полифонических приемов, то у Шапорина мы встречаем преимущественное гармоническое, модуляционное развитие. Он развивает тему путем проведения ее через ряд эмоционально и психологически по-разному окрашивающих ее гармонических комплексов-аккордов. Вот почему он так любит внезапные сопоставления, «ложные последовательности». Это — следствие гомофонного характера музыкального мышления Шапорина. Тематизм Шапорина всегда содержит в себе отчетливые, многоголосные гармонические предпосылки. В известном смысле это связывает свободу движения и развития мелодии, и в этом заключается не до конца преодоленная инерция школы.

Реприза части лаконична. Первая тема идет в ми-миноре. Фактура гармонического фона и изложение темы те же, что и в экспозиции, но только тема дана в более сокращенном виде. После нее вновь появляется связующий эпизод с ложными последовательностями, через запутанный тональный круг (h-moll — es-moll — d-moll — fis-moll — f-moll — a-moll — c-moll — gis-moll — E-dur — C-dur), приводящий ко второй теме, в тональности си бемоль-минор. Здесь снова проходят три вариации (уже без темы), приводящие к заключительной партии, развивающей в до-мажоре предпосылки заключительной партии экспозиции, т. е., иначе говоря, той же первой темы. Сквозь закрепляющийся C-dur опять прорываются аккорды чуждых тональностей. Это дает обоснование появле-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Прим. 10. Risoluto.

Прим. 11.

Прим. 12.

Содержание