Выпуск № 1 | 1947 (106)

в репертуаре ранее поставленные оперы советских авторов. Характерна в этом смысле деятельность Свердловского театра. До войны и в первые годы войны этот театр мог служить примером для многих столичных оперных театров. Здесь увидели свет две оперы Трамбицкого — «За жизнь» и «Гроза», Коваля — «Емельян Пугачев», Дехтерева — «Княжна Мери», советские балеты, в том числе «Гаянэ» Хачатуряна. Результатом успешной работы над созданием спектакля на местную уральскую тему явился балет Фридлендера «Каменный цветок». Однако к 29-й годовщине Октября театр пришел без единого советского спектакля и с очень туманными перспективами на будущее. Не лучше дело обстоит и в остальных русских театрах: Саратовском, Куйбышевском, Новосибирском и др. Современная тема оказалась почти полностью вытесненной с русской оперной сцены.

Со времени декады армянского искусства в Москве, в 1939 году, Ереванский театр поставил только одну оперу советского композитора — «Намус» Ходжа-Эйнатова, на сюжет из классической литературы. На советскую тему в театре нет ни одного спектакля. В результате нежелания театра заниматься созданием советских оперных спектаклей, армянские композиторы, имеющие достаточный опыт в области современной тематики, совершенно перестали думать об опере. Даже теперь, после указаний ЦК партии, театр по-настоящему не перестроился; его творческие планы весьма туманны.

Последняя опера на советскую тему в Грузии — «Родина» Туския — была поставлена в первые годы войны. На протяжении последующих лет грузинские композиторы обращались исключительно к историческим событиям и образам своей литературной классики. Поставленная в 1945 году одноактная опера Мачавариани «Мать и сын» написана по поэме грузинского классика Ильи Чавчавадзе. Опера Мшвелидзе «Сказание о Тариэле», поставленная к 25-летию республики, посвящена образам поэмы Шота Руставели. Последняя премьера Тбилисского театра — опера Кереселидзе «Баши ачуки», по Акакию Церетелли, также обращена в далекое прошлое Грузии. Историко-героическая патриотическая тематика может и должна существовать в советском оперном творчестве, но она не должна заслонять собою современную тему. Единственная, написанная до войны комическая опера Баланчивадзе на советскую тему — «Счастье» — до сих пор не поставлена.

Бакинский оперный театр за пять лет поставил только два новых оперных спектакля; но он не в пример другим театрам смело привлек композиторскую молодежь и в контакте с ней подготовил первую современную азербайджанскую оперу — «Вэтэн» Караева и Гаджиева. Как положительный факт можно отметить и работу театра с композитором Зейдманом, автором опер «Маскарад» по Лермонтову и «Горе от ума» по Грибоедову. Приток свежих молодых сил несомненно поможет театрам в создании современного репертуара.

Серьезные недостатки мы наблюдаем в работе театров Средней Азии. Сейчас во всех оперных театрах пяти республик идет лишь один спектакль на советскую тему. Это — «Буран» Василенко и Ашрафи, на узбекской оперной сцене. Но с 1944 года этот театр не выпустил ни одного нового национального спектакля и, кроме балета Максимилиана Штейнберга на исторический сюжет, вряд ли сможет что-либо поставить в скором будущем. Немногочисленные узбекские композиторские кадры увлечены темами далекого прошлого

композитор Бурханов пишет оперу «Навои», Ашрафи оперу «Бахром и Диляром» и т. д.

Остальные оперные театры Средней Азии также замкнулись в кругу сказочно-эпической тематики и не делают никаких попыток обращения к советской действительности.

Оперный театр в Таджикистане за последние три с половиной года поставил всего один спектакль — «Тахир и Зухра» Ленского. Советские оперные и балетные постановки в ближайшее время здесь не предвидятся.

Киргизский оперный театр в 1940 году дал четыре новые постановки, в 1941 году тоже четыре, в 1943 — пять, но уже в 1944 году только одну, а в 1945 году — ни одной. В 1946 году театр показал один новый спектакль. За 10 лет своего существования Киргизский театр поставил 12 национальных произведений, из них шесть на современную советскую тему; однако на сцене удержалось только пять, среди которых нет ни одного современного. Последней большой работой театра является постановка оперы Власова, Фере, Малдыбаева — «Манас». В погоне за пышностью и внешней помпезностью театр превратил Манаса — народного героя — в напыщенного самодовольного царька, окруженного сказочной роскошью и раболепием. Это, к сожалению, не единичный пример искажения идейного содержания народного эпоса в оперных спектаклях. Идеализируя и возвеличивая национальную старину, театры внушают зрителю неверное представление о прошлом, о том, что народ жил раньше якобы лучше и богаче. Эта тенденция должна быть решительно осуждена, как неправильная и вредная.

Серьезным препятствием к расширению и обогащению национального оперного репертуара среднеазиатских республик является низкий профессиональный уровень национальных композиторских кадров. Установившаяся в Средней Азии практика сотрудничества русских мастеров с так называемыми композиторами-мелодистами была полезной на первых порах становления национального музыкального искусства, но сейчас она дает отрицательные результаты.

Молодые композиторы, вместо напряженной учебы и стремления оправдать появление своего имени рядом с такими мастерами, как Василенко, Глиэр, Власов, Фере и др., нередко почивают на лаврах, возомнив себя мастерами, по существу не владея необходимыми знаниями и мастерством. Подготовка композиторских кадров поставлена в Среднеазиатских республиках из рук вон плохо. Композитор Акбаров, получавший диплом об окончании Ташкентской консерватории, не был принят даже

В. Н. Сурин

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка
Личный кабинет