мировой музыкальной литературы. «Традиция забвения» коснулась, к сожалению, не только Чайковского; почти не исполняются произведения Лядова, Ляпунова; забыт d-moll’ный концерт А. Рубинштейна и его мелкие фортепианные пьесы, среди которых можно найти много интересного; редко появляются в программах «Картинки с выставки» Мусоргского, «Сюита» Бородина; а ведь этими произведениями далеко не исчерпывается все богатство русской фортепианной литературы.

А. Госберг

У. И. Авранек

По меткому определению покойного Л. В. Собинова, Ульрих Иосифович Авранек «только потому не москвич, что он родился в Чехии, — до такой степени тесно его имя и его деятельность связаны с Москвой»…

У. И. Авранек родился 26 декабря 1853 г. в местечке Ключеница. Отец его, Иосиф Авранек, был народным учителем и органистом местного прихода. Под руководством отца У. И. получил первоначальное музыкальное воспитание.

В 1864 г. У. И. поступил в Пражскую консерваторию, которую успешно окончил по классам виолончели и теории в 1870 г. В том же году он поступил в качестве виолончелиста в оркестр немецкого оперного театра в Праге.

Годы работы в немецкой опере У. И. использовал для подготовки к дирижерской деятельности. Весной 1874 г. он, по приглашению оперного антрепренера П. М. Медведева, приехал в Россию и начал работу в качестве дирижера и солиста-виолончелиста в провинциальной опере. В течение восьми лет он дирижировал частной опарой в Казани, Саратове, Харькове и других городах.

В апреле 1882 г. У. И. Авранек дебютировал как дирижер в московском Большом театре. После дебюта (оперы «Аида» и «Гугеноты») У. И. был зачислен (с 1 мая 1882 г.) в Большой театр в качестве второго дирижера и главного хормейстера.

Пятьдесят пять лет жизни Авранека целиком были отданы музыкально-художественной деятельности в московском Большом театре.

Под управлением У. И. в Большом театре прошло свыше 1300 оперных спектаклей. Под ею непосредственным музыкальным руководством осуществлены были первые постановки на сцене Большого театра опер «Князь Игорь» Бородина, «Ночь перед рождеством» и «Моцарт и Сальери» Римского-Корсакова, «Искатели ж.мчуга. Бизе, «Бронзовый коны Обера. «Вертер» Массне. Он же руководил возобновлением многих опер в репертуаре Большого театра: «Русалка» Даргомыжского, «Рогнеда» и «Вражья сила» Серова, «Аскольдова могила» Верстовского, «Маккавеи» Рубинштейна, «Дон-Жуан» и «Волшебная флейта» Моцарта.

Помимо спектаклей и репетиций У. И. Авранек постоянно дирижировал на оркестровых пробах и закрытых дебютах.

«В те времена, — рассказывает Л. В. Собинов, — великим постом спеюаклей в Большом театре не было. Но на пятой или шестой неделе поста обычно происходил довольно забавный спектакль в виде пробы голосов для всех желающих, при этом — с оркестровым сопровождением. Двери театра два-три дня подряд были открыты для всех жаждущих показать свои таланты.

Оркестром дирижировал всегда У. И. Авранек. Воистину много надо было выдержки и терпения, чтобы продирижировать раз пятнадцать арию Зибеля, столько же раз «бедную лошадку» из «Ивана Сусанина» и неограниченное количество Валентинов, Демонов, Сусаниных. У. И. Авранек стоически и всегда добродушно выносил эту неблагодарную работу, налету полхватывая неподготовленных певцов.

Через эту пробу дважды подряд прошел и я без видимых неприятных инци гдентов».

По свидетельству Л. В. Собинова, неутомимое трудолюбие, огромная работоспособность, всестороннее знание дела характеризовали У. И. Авранека как руко

водителя оркестра и хора. Он ко всякому порученному ему делу относился с величайшей добросовестностью. Особенно много труда и энергии положил он на воспитание певцов — молодых солистов и хора.

«Принятый в 1897 году, — говорит Л. В. Собинов, — на сцену Большого театра, я свел дружбу с У. И. Авранеком.

И вот, в первый же год моей службы мой старый, милый друг предложил мне партию Владимира Игоревича в опере Бородина «Князь Игорь», которою он дирижировал для первой постановки в Большом театре.

Немало положил на меня труда Ульрих Иосифович, потрудился и я, а в результате после первого спектакля питерское начальство, слушавшее этот спектакль, распорядилось приготовить со мной за великий пост партии Ленского и Фауста. Спасибо, дорогой друг, за помощь, за труд и за ласку! Век не забуду».

За советом и помощью к Ульриху Иосифовичу солисты Большого театра — и начинающие, и искушенные опытом— обращались по укоренившейся традиции и в те годы, когда он оставил дирижерскую деятельность, чтобы полностью сосредоточиться на работе по воспитанию хора. Даже в последние месяцы жизни Ульриха Иосифовича, когда он по болезни отошел от повседневной работы в театре, многие из певцов, посещая его на дому, получали от него ценные советы и указания, выверяя с ним вновь разученную партию или ответственный номер концертной программы.

С 1882 г. и до последних месяцев жизни Ульрих Иосифович Авранек оставался бессменным руководителем хора Большого театра.

Для того, чтобы по достоинству оценить результаты его полувековой работы с хором, достаточно вспомнить, что представлял собой этот хор до прихода в Большой театр У. И. Авравека.

Гектор Берлиоз, рассказывая в своих мемуарах о гастролях в московском Большом театре, вспоминает свою первую репетицию с хором. С глубочайшим изумлением Берлиоз узнал, что на хоровых репетициях в Большом театре никогда не пользуются роялем: «Разучиваем без сопровождения, по слуху», отвечали на недоуменные расспросы знаменитого дирижера артисты хора.

Предоставленные самим себе, артисты хора Большого театра обязаны были выполнять весьма значительную по объему работу. Наряду с оперными спектаклями в Большом театре, они обслуживали также спектакли Малого театра, участвуя в разного рода «пьесах с пением».

Заработок же артиста хора был чрезвычайно низок. Большинство хористов вынуждено было искать приработка на стороне, преимущественно в церковных хорах.

Одним из первых борьбу за упорядочение положения хора в оперных театрах начал в Петербурге Э. Ф. Направник.

По сообщению В. В. Яковлева¹, «Направник к концу своего первого контракта в 1872 г. поставил дирекции два требования: увеличение своего жалованья и увеличение жалованья хору. Последнее показалось директору недопустимою дерзостью, однако, уступили дирижеру».

Через десять лет И. К. Альтани и У. И. Авранек вынуждены были предъявить дирекции аналогичные требования в отношении хора и по московскому Большому театру.

По их настоянию взамен пришедшего в инвалидное состояние полулюбительского хора сформирован был новый хор численностью в 90 человек. С этим хором У. И. Авранек повел настойчивую музыкально-воспитательную работу.

Через несколько лет воспитанный У. И. хор с честью справлялся с ответственными задачами, которые перед ним ставили партитуры таких опер, как «Борис Годунов» или «Князь Игорь».

Время от времени хор Большого театра выступал и в концертах a capella. Для этих концертов русскими композиторами был написан ряд специальных сочинений. Несколько хоровых произведений и переложений написаны и самим У. И.

Завоевав заслуженную любовь москвичей, руководимый У. И. Авранеком хор Большого театра к концу 1900–х гг. получил уже европейскую известность.

В 1903–1909 гг. этот хор во главе со своим руководителем выступал в организованных в Париже гастрольных спектаклях русской оперы. Кроме того, хором был дан в Париже ряд концертов. В результате парижских гастролей У. И. Авранек получил от французского правительства почетную награду, а хор Большого театра снискал себе славу как один из лучших в Европе хоровых коллективов.

Успех отнюдь не снизил требовательности У. И. Авранека и к себе самому и к руководимому им коллективу.

«Шли годы, — вспоминает Л. В. Собинов, — менялись люди, музыкальное и вокальное искусство шло вперед, а У. И. Авранек неизменно каждое утро был на своем

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

А. Госберг

У. И. Авранек

Содержание