Все, как один,
Сплотимся для удара.
Смерть палачам!
Долой фашистский гнет!
Рим и Берлин,
Страшитесь грозной кары!
Мы победим
Эрнст Тельман нас ведет!

Рот-Фронт!., и т. д.

Хроника

В Китае вышла книга на английском языке, которая, по мнению крупнейших европейских музыковедов (в частности Анри Прюньера), дает впервые систематическое и доступное освещение вопросов истории китайской музыки. Автор книги, Джон Левис, работал более 25 лет над ценнейшими рукописями X и XII вв. В своей книге он затрагивает вопросы древней китайской музыки и взаимоотношения музыки и поэзии и поясняет систему нотации, не лишенной сходства со средневековыми европейскими невмами.

—————

Английская общественность организовала «Лигу посетителей театров и концертов». Цель лиги — заставить правительство «признать музыку и театр насущной потребностью населения» (в капиталистических странах это требует, как видим, особого «признания»!) и, в соответствии с этим, издать закон о финансовой и всякого рода другой поддержке зрелищных и музыкальных предприятий.

—————

В Цюрихе состоялась премьера оперы Альбана Берга «Lulu». Швейцарская критика встретила оперу с восторгом, объявив ее «ультраромантической» оперой. Немецкая критика, наоборот, отнеслась к ней с подчеркнутой враждебностью.

—————

В связи со сносом старого дворца Трокадеро возникла проблема перемещения и реконструкции знаменитого парижского органа, сооруженного в 1878 г.; на этом органе давали свои концерты Франк, Видор, Гильман, Жигу и другие видные органисты. Задача эта, по мнению специалистов, быта блестящим образом разрешена архитектором Нирман и конструктором Гонзале. Орган, специально реконструированный для Парижской выставки, помещен в «Зале спектаклей» Нового Трокадеро, причем учтены все разнообразные и сложные акустические факторы зала. Этот гигантский инструмент занимает площадь в 18 метров в длину и 8 метров в ширину.

—————

Доктор Гуго Лейхтентритт (Нью-Йорк) реставрировал «Плач Ариадны» Монтеверди для концертного исполнения. Основной порок предпринимавшихся до сих пор реставраций заключался, по мнению Лейхтентритта, в несоответствии между драматической напряженностью и тонкостью мелодической линии Монтеверди и малоподвижной гармонией. Выход из противоречия можно найти в системе гармонии, которой пользовался сам Монтеверди в своих многочисленных мадригалах, с ее хроматическими последовательностями и смелыми модуляционными оборотами. Лейхтентритт реставрировал всю сцену, последнее полное представление которой состоялось более 300 лет назад. Музыка утерянных четырех хоральных эпизодов и четырех сольных номеров для сопрано, слова которых дошли до нас, сочинена Лейхтентриттом в соответствии с сохранившимися указаниями Монтеверди, трактующими «Плач Ариадны» как цикл пятиголосных мадригалов.

КРИТИКА И БИБЛИОГРАФИЯ

Халтурная брошюра

М. П. Крохмаль. «Роберт Шуман»¹

Перед нами — неплохо изданная книжечка, посвященная жизни и творчеству Роберта Шумана. Музыка Шумана у нас любима и очень популярна. И новая книжка о великом музыканте-романтике несомненно должна вызвать большой интерес читателей. Создание научно-популярной монографии об одном из крупнейших композиторов XIX в. — дело почетное и ответственное. Посмотрим, как справился с этой задачей автор.

Знакомство с биографией Шумана — необходимая предпосылка для полного и всестороннего понимания его музыки. И автор поступает совершенно правильно, отводя значительную часть своей работы жизнеописанию композитора. К сожалению, биографический материал изложен в книжке Крохмаль очень неполно и поверхностно. Совершенно недостаточно, например, освещена критическая деятельносто Шумана, неутомимого борца за новое романтическое искусство, неустанного пропагандиста всего нового, выдающегося и примечательного. Ничего не сказано о взаимоотношениях Шумана с Листом, Берлиозом, Вагнером, Мендельсоном. Нет характеристики близко стоящих к Шуману людей: Шунке, Вика и даже... Клары Вик. Впрочем, — старый Вик «охарактеризован» следующим образом: «Вик — значительная фигура на музыкальном горизонте Лейпцига. Этот владелец магазина нот и роялей был вместе с тем блестящим фортепианным педагогом. Он сумел внушить к себе большое уважение Шумана» (стр. 12). И так Вик прежде всего — хозяин музыкального магазина и только «вместе с тем»— педагог!

Очень неполно охарактеризованы последние годы жизни композитора, несмотря на намерение «осветить трагическую сторону жизни Шумана». Отрывочные биографические сведения чередуются с рассуждениями, вроде следующих: «Отсюда — личные взгляды художника, его внутренний мир отражались в той особой роли, какую приобретала биография художника в его творчестве»... (стр. 20). Или: «Реакция боролась с ростками нового мировоззрения и оппозиционных настроений в печати. Цензура уставала (!) в борьбе с протестом, правда — с протестом, высказанным в довольно робкой форме» (стр. 17).

В книжке много противоречий. Например, на стр. 28 говорится: «В творчестве своем Шуман отдает дань царившим вокруг революционным настроениям». А на стр. 29 читаем: «Уход от “внешних бурь”, от политических событий в свой внутренний мир — такова реакция Шумана на революционные события этих лет…»

Автор считает, что всего сказанного им достаточно, что «можно кончить обзор биографии и условий, формировавших творчество композитора» (стр. 31). По нашему же мнению подобный «обзор» можно было бы и не начинать. Старая-престарая биография Шумана, выпущенная издательством Павленкова, дает куда более полное освещение жизни композитора.

Переходим к творчеству Шумана. В самом начале второй главы встречаем фразу: «В творческом наследии Шумана представлены все основные музыкальные жанры. Он отдал дань и фортепиано, и голосу, и оркестру» (стр. 32). Но, во-первых, отметим, что этих «жанров» маловато (куда исчез, например, жанр камерной музыки?!); а во-вторых, с каких это пор фортепиано, голос и оркестр стали музыкальными «жанрами»?

Обзор фортепианного творчества Шумана начинается со следующего утверждения: «Если попытаться дать общий обзор раздела этого творчества Шумана, то можно наметить следующий путь: от вариаций к цепи миниатюр, затем к попытке охватить более широкую форму высказываний — сонату и большую фантазию» (стр. 33). В действительности же, в «разделе этого творчества» (пользуюсь неповторимо красочным выражением автора) такой последовательности не наблюдается: вариационную форму находим у Шумана в op. 1 и 13, «цепь миниатюр» — в ор. 6, 9, 15, 82, «более широкие формы высказываний» — в ор. 11, 14, 17, 22. Таким образом, это утверждение является неверным.

_________

¹ Музгиз, М. 1937.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Хроника

КРИТИКА И БИБЛИОГРАФИЯ

Халтурная брошюра

М. П. Крохмаль. «Роберт Шуман»1

Содержание

М. П. Крохмаль. «Роберт Шуман»¹