Выпуск № 1 | 1946 (97)

Шостакович вылетел с семьей из Ленинграда в начале октября 1941 года. Он увозил с собой партитуру двух с половиной частей симфонии и всего за несколько дней до отъезда проигрывал эту музыку у себя на квартире, в тесном кругу друзей. Впечатление было огромное. Мы поняли тогда же, что присутствуем при зарождении музыкального произведения, которому вскоре суждено будет стать художественным документом громадной силы воздействия, и восприняли его, как завет, как наказ — работать над крупными формами, над замыслами большого и дальнего радиуса действия.

Тогда же над крупными симфоническими произведениями (симфония «Родина», «Приветственная симфониэтта», посвященная Красной Армии, сюита «Суворов») работал Б. В. Асафьев, ютившийся с семьей в одной из артистических театра им. Пушкина, где был организован своего рода «заповедник», объединявший выдающихся деятелей искусства: пианистов В. В. Софроницкого и А. Д. Каменского, артистов оперы П. 3. Андреева и В. П. Болотина, артистов драмы Б. А. Горин-Горяинова и Е. П. Студенцова и др. В этой маленькой комнате, без инструмента, без библиотеки, Б. В. Асафьевым было создано много разнообразных музыкальных произведений и написано большое количество крупных научных исследований.

В суровые зимние месяцы первой блокадной зимы А. Ф. Пащенко написал «Реквием памяти героических бойцов, жизнь свою положивших в Великую Отечественную войну», на собственные стихи. Тогда же возникли многочисленные замыслы монументальных произведений, связанные с тематикой героической обороны Ленинграда. Произведения эти были закончены позднее — в 1943 году и в начале 1944 года. Это — кантата Г. Носова «Город на Неве», написанная на стихи фронтовых поэтов и состоящая из пяти частей («Клятва», «Солдатская дума», «Два витязя», «Сказ о городе геpoe», «Слава»). Это — вокально-симфонический цикл О. Евлахова «Ленинград», включающий пьесы: «Город-крепость», «Ночной патруль», «Клятва ленинградки» и «Слава». Это — три вокальные пьесы с симфоническим оркестром Ю. Кочурова: ария для баса «Город-крепость», на стихи В. Саянова, «Героическая ария» для меццо-сопрано на стихи А. Решетова и «Песня о Ленинграде» для хора, на стихи капитана Кузнецовского. Это — симфоническая картина «Ленинградский год» А. Митюшина, навеянная книгой Николая Тихонова.

При всем различии произведений о Ленинграде, написанных ленинградскими композиторами, их объединяет одно: их документальность. Они фиксируют эмоции и впечатления, пережитые участниками героической обороны Ленинграда. Они безусловно правдивы, написаны страстным, взволнованным языком. В этих произведениях можно, конечно, отметить ряд недочетов. У Евлахова — известную небрежность в подборе текстов, приводящую к перевесу публицистики над поэтическим обобщением в финале произведения. У Митюшина — примат иллюстративности, безусловно мельчащей замысел. Партитура кантаты Носова, сделанная композитором Савельевым, своей излишней «парадностью» явно не соответствует повествовательному тону музыки, как она задумана автором, судя по клавиру. Однако недостатки эти, во многом обусловленные стремлением авторов как можно скорее и непосредственнее реагировать на пережитое, мне думается, легко устранимы. Во всяком случае, они не должны заслонять от нас серьезные достоинства этих первых произведений, посвященных «ленинградской страде».

Особенно убедительным проявлением творческого энтузиазма композиторов Ленинграда могут служить крупные музыкально-сценические произведения, писавшиеся в эти годы. Никто не заказывал эти произведения; не было близких перспектив их постановки и исполнения. Работа над этими сложными партитурами требовала от композиторов особенной выдержки, особенной сопротивляемости всем трудностям жизни в прифронтовом городе. Пожалуй, лишь в области оперетты перспективы на исполнение были вполне реальны: весь период блокады в Ленинграде работали два опереточных коллектива, на сценах которых были сыграны: «Орешек» М. Глуха, «Раскинулось море широко» В. Витлина, Н. Минха и Л. Круца и «Лесная быль» И. Логинова. Однако работы эти, выполненные в большинстве своем в порядке сверхсрочного заказа, в чисто музыкальном отношении (за исключением нескольких номеров «Орешка») не представляют серьезной художественной ценности.

Значительный интерес представляют: балет Б. Асафьева «Милица», на тему о борьбе югославских партизан против немецких захватчиков; еще незавершенная опера Г. Попова «Александр Невский», над которой композитор усиленно работал до своего выезда из Ленинграда в феврале 1942 года; необычная по замыслу опера М. Мильнера «Флавий» (по роману Фейхтвангера); превосходный по богатству выдумки, по идейной насыщенности либретто, еще не законченный балет В. Дешевова на сюжет мифа о Персее. Здесь же следует упомянуть о напряженной работе Дешевова над другими балетными сценариями, результатом которой явились удачные либретто фантастического балета «Принцесса Брамбилла» (по Гофману) и фантастико-реалистического балета «Оливковая лента» (цвет ленточки медали «За оборону Ленинграда») — о героической эпопее обороны нашего города.

Говоря о крупных произведениях ленинградских композиторов, созданных за время блокады, нельзя обойти молчанием находящуюся в работе кантату М. Глуха — «Баллада о Сталине», несколько раз прослушивавшуюся в Союзе композиторов. По той пытливости, с которой композитор подходит к теме, пробуя ее в различных ракурсах, и по яркости отдельных пластов тематического материала можно ждать от этой работы интересных творческих результатов.

В области симфонического письма значительный интерес представила «Суворовская увертюра» Кочурова, отмеченная 1-й премией на ленинградском конкурсе к XXVII годовщине Великой Октябрьской социалистической революции. Список написанного в этой области дополняют «Торжественный марш» Ю. Кочурова, «Героический марш» А. Животова, симфония и сюита Ю. Кремлева.

Фортепианная музыка ленинградцев пополнилась за время блокады выразительными миниатюрами О. Евлахова — «Ленинградский блокнот»; неровными, но характеристически четкими зарисовками М. Мильнера — «Фронт и тыл»; пышными обработками А. Каменского «Поэмы о Сталине» А. Хачатуряна и фрагментов из оперы Римского-Корсакова «Сказание о невидимом граде Китеже»; свежими прелюдиями В. Маклакова.

Не была забыта и область камерной музыки. Два квартета: струнный — О. Евлахова и для деревянных духовых инструментов — А. Митюшина, появившиеся в Ленинграде за годы блокады, не лишены определенных художественных достоинств. Первый из них написан на темы народных песен о Ленине и Сталине; отсюда своеобразие его интонационного языка и известная импровизационность принципов

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка
Личный кабинет