Выпуск № 5 (57) | 1938 - страница 44

талантливую молодежь на проведение таких целеустремленных тематических концертов. Но слышали ли мы хоть когда-нибудь о концерте лауреата, посвященном творчеству одного какого-либо композитора?

Наши лауреаты не имеют права забывать, что искусство должно не только доставлять удовольствие, но и воспитывать. Наши пианисты должны стать пламенными пропагандистами всего лучшего, что есть в музыке. Нужно много думать и много работать над программами своих концертов.

Мое предложение — проводить циклы концертов, посвященных творчеству крупнейших композиторов (как например, всех сонат Бетховена или всего «Wohltemperiertes Klavier» Баха и т. д.), силами молодых исполнителей. Такие циклы дадут очень много и исполнителям, и аудитории.

Рис. худ. А. Костомолоцкого

Об исполнительских конкурсах

Мы с гордостью говорим о расцвете советского музыкального исполнительства. У нас появились выдающиеся исполнители, стяжавшие славу на ответственных международных соревнованиях. Наши всесоюзные исполнительские конкурсы выдвигают все новые и новые дарования.

Социалистическое государство предоставило все возможности для развития молодых талантов. У нас создана здоровая товарищеская атмосфера, наши музыканты воспитываются в коллективе. И казалось бы, что в наших условиях нельзя переоценивать значение конкурсов.

Но надо помнить, что конкурсы, даже наиболее хорошо организованные, не лишены всегда некоторого элемента случайности. Помимо того, конкурс требует необычайного нервного напряжения; и не каждый исполнитель, будь он блестящим и умным художником, в состоянии — чисто физически — вынести это напряжение. Поэтому первые призы достаются не только более талантливым, но и более выносливым.

Конкурс не должен являться единственным способом оценки дарования и мастерства. Пианист проявляет себя не в одном выступлении, а в десятке концертов. Но, увы, этой возможности он часто бывает лишен из-за инертности наших филармоний.

О концертах

Казалось бы, все очень просто: писатель должен писать, художник — рисовать, пианист — выступать в концертах. Но, к сожалению, наши концертные организации не согласны с таким естественным ходом вещей. По их мнению, играть в концертах должны не просто пианисты,

а только лауреаты. Зато лауреаты должны играть часто, настолько часто, что это вредно отражается на их творческой работе.

Ставка на афишу, исключительная ставка на лауреата — вредный, не советский метод работы. Из-за этой вреднейшей практики наших концертных организаций десятки талантливейших молодых пианистов лишены возможности выступать, а сотни концертных залов и клубов по всей стране не могут дать своим слушателям серьезных концертов. Ведь лауреатов не так уж много, обслужить все концертные площадки они не в силах.

В то же время такие выдающиеся пианисты, как например Юдина или Софроницкий, давно перестали систематически выступать на концертных эстрадах.

Мне кажется, я выскажу чаяния всей советской музыкальной молодежи, если от ее имени обращусь к новому руководству Комитета по делам искусств с призывом пересмотреть практику концертных выступлений пианистов, смелее давать возможность пианистической молодежи показывать себя в концертном зале. Это будет новым стимулом роста советской исполнительской культуры, появления новых сверкающих талантов.

О музыкальной критике

Мне хочется закончить эти беглые заметки исполнителя несколькими замечаниями о критике.

Многие из нас кончили Meisterschule. Мы учились у крупнейших мастеров, получили у них, что могли. Сейчас мы предоставлены самим себе.

Кто должен корректировать нашу работу, отмечать наши успехи, предостерегать от ошибок? — Только наши критики.

Но делают ли они это? Очень редко оценки концертных выступлений пианистов появляются на страницах прессы. И еще реже эти оценки дают что-нибудь ценное самим исполнителям. Это или беглые «портреты», или ничего не говорящие и, увы, не всегда даже правильные, с профессиональной точки зрения, короткие заметки.

Мне кажется, что было бы правильным, если бы журнал «Советская музыка» и газета «Советское искусство» поручили авторитетному специалисту проследить за рядом концертных выступлений какого-нибудь исполнителя. Только на основе такого длительного контакта с исполнителем, а не «шапочного знакомства», может появиться всесторонний анализ творческого роста пианиста, только при таком условии критика будет действенной и полезной.

А такой критики ждут все советские музыканты!

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Рис. худ. А. Костомолоцкого

Содержание