Выпуск № 9 (50) | 1937 - страница 6

Наша музыкальная общественность, музыкальная пресса и сами композиторы должны понять, что сейчас одним из таких вопросов является вопрос о творческом воспитании нашей композиторской молодежи.

Творческие успехи молодежи велики и несомненны.

Со времени знаменательного постановления ЦК ВКП (б) от 23 апреля 1932 г. выросла целая плеяда талантливых советских композиторов; многие из них уже становятся подлинными мастерами.

Лучшие произведения молодых композиторов — Хачатуряна, Хренникова, Энке, Будашкина, Голубева, Мурадели, Бирюкова, Юровского, Нариманидзе, Мокроусова, Спадавеккиа и др. — заслуженно получили высокую оценку нашей общественности.

Овладевая техникой, не чуждаясь самых разнообразных музыкальных форм и жанров, стремясь преодолеть гнилые формалистические влияния, наша передовая композиторская молодежь ясно сознает, что сейчас уже далеко не достаточно писать просто «хорошую музыку».

Однако, если борьбу с формализмом, борьбу за большое, полноценное советское искусство понимать по-настоящему, то от творчества наших молодых композиторов надо требовать гораздо большего.

Мы не можем успокаиваться на достигнутом, мы должны помнить, что формализм окончательно еще не преодолен; формалистические извращения еще проявляются либо в сумбурных, никому не понятных «произведениях», либо под видом гладко-причесанной «академичности».

Но сущность всех и всяческих «видов» формализма одна и та же: полный отрыв, полное непонимание, нежелание понять многообразную яркую советскую действительность. Тупая косность, враждебность формализма нашему советскому искусству для всех должна быть очевидна.

Наша композиторская молодежь должна беспощадно бороться со всеми проявлениями формализма, ибо формалистские извращения в творчестве связаны с общественной и политической реакционностью. Пример Литинского и его жалкого последыша Душского служит тому достаточно убедительным доказательством.

Подлинного советского художника волнуют вопросы стиля и направления в творчестве, вопросы социалистического реализма; молодой советский художник чувствует, что он обязан найти свое индивидуально-яркое творческое лицо и разрешить важнейшую задачу органического сочетания своих творческих замыслов с единым советским творческим стилем.

Мне вспоминаются слова Максима Горького из его заключительной речи на Первом всесоюзном съезде писателей:

«Так же как и культуры братских нам республик, национальные по формам, остаются и должны быть социалистическими по существу, — наше творчество должно остаться индивидуальным по формам и быть социалистически-ленинским по смыслу его основной, руководящей идеи».

Метод социалистического реализма представляется нам как богатейшее, многообразнейшее явление, единство которого обусловливается пронизывающей все творчество боевой руководящей идеей —

большевизмом. Мы это ясно ощущаем и стремимся идти по этому пути.

Несомненно, многое удалось нашей молодежи; но не менее несомненно, что дело не обошлось без отклонений и серьезных творческих ошибок.

Необходимо прямо заявить, что большинство музыкальных критиков до сих пор еще не занимается жизненными вопросами советского творчества. Они все еще как бы пребывают «по ту сторону добра и зла». Этому равнодушию критиков к советскому творчеству нужно положить конец.

Нам предстоит сделать очень много. И тут с самого начала мы должны понять, что работа по созданию творческого метода нашей великой эпохи, метода социалистического реализма, попросту невозможна или во всяком случае будет затруднена без глубокого знания культуры и искусства прошлого и настоящего, и главное — без творческого овладения большевизмом.

Поднятые этой статьей вопросы молодые композиторы ставят сейчас перед всей музыкальной общественностью и требуют их кардинального разрешения.

Отсюда следует, что, включая эти вопросы в программу своей работы, Молодежная секция МССК возлагает большие надежды как на Союз советских композиторов и консерваторию, так и на музыкальную прессу и Всесоюзный комитет по делам искусств.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание