А. Будяковский
«Айно»
«Так давай свои мне руки, («Калевала», руна I). |
Карелия издавна славилась богатством своего народного творчества. Носители карельского фольклора (сказочники, сказители былин, певцы рун) приобрели широкую известность далеко за пределами своей родины. Одно из лучших произведений мирового эпического творчества — бессмертная «Калевала», составленная Э. Леннротом (1-е изд. — в 1835 г.) из карельских народных песен.
В наши дни карельские народные певцы воспевают в своих песнях, былинах, сказаниях — новую жизнь советского народа, воспевают вождей и героев великой советской страны. 78-летним сказителем былин Ф. А. Конюшковым сложены две новых былины: «О Ленине» и «Сталин и Ворошилов»; молодым колхозником И. И. Рябининым-Андреевым, представителем знаменитой в истории былинного фольклора семьи Рябининых — былина «О Чапаеве»; 72-летней Марфой Хотеевой — сказ о смерти Ленина.
Песенный и танцевальный фольклор карельского народа необычайно богат и разнообразен. Возникшие среди суровой северной природы карельские и финские танцевальные мелодии и песни поражают своей мягкостью, лиричностью и теплотой. Мелодии эти чрезвычайно просты и оригинальны. В карельском музыкальном фольклоре сохранилось много образцов очень давнего происхождения. Но наряду с ними встречаются также песни, в которых сказываются уже более поздние наслоения и влияния европейской музыкальной культуры.
Все это полнокровное, жизненное народное искусство свидетельствует о большой творческой энергии и художественной силе карельского народа.
Стимулируемая поддержкой и вниманием партии, правительства и всей нашей общественности, оплодотворяемая богатым карельским фольклором, творческая деятельность композиторов советской Карелии за последнее время развивается все шире и шире. Калле Раутио (им написаны симфонические произведения: «Марш», «Карельская свадьба», «На Кимас-озеро»), Лаури Иоусинен, П. Ефимов, Л. Теплицкий, В. Гудков, ленинградский композитор Наталия Леви, работающая в настоящее время в Карелии — как в своих обработках, так и в оригинальных хоровых и симфонических сочинениях широко используют карельское народное творчество.
Из симфонических произведений карельских композиторов наиболее значительным является симфоническая поэма Р. Пергамента — «Айно».
Р. Пергамент — уроженец Петрозаводска (род. в 1906 г.). С 1920 по 1926 г. он учился в Ленинградской консерватории по классу скрипки; тогда же начал писать несложные музыкальные произведения. Вернувшись в 1926 г. в Петрозаводск, Пергамент занялся дирижерской работой в театре, на радио и т. д. В постоянном практическом общении с карельской музыкальной культурой, с карельским слушателем вырос Пергамент как композитор.
Симфоническая поэма «Айно» Пергамента знаменует большой шаг вперед не только в творческом развитии ее автора, не получившего специального композиторского образования, но и в развитии карельской симфонической музыки вообще. В этом своем произведении Пергамент стремился сочетать выразительные возможности европейского симфонического оркестра со своеобразием карельской народной песни. И во многом это ему удалось. «Айно» поражает прежде всего свежестью мелодического материала и оригинальностью, яркостью оркестрового звучания. Обладая несомненными художественными достоинствами, она может быть широко использована в программах наших симфонических концертов.
Двухчастная симфоническая поэма «Айно» написана на сюжет двух эпизодов из «Калевалы» (3-я и 4-я руны леннротовской обработки). Во вступлении к первой части (своеобразном прологе ко всей поэме) изображена картина однообразной северной природы. Мягкий, спокойный напев рожка (подлинный карельский пастушеский наигрыш, исполняемый саксофоном):
[Пример не распознан]
переплетается с суровой, угловатой темой, характеризующей Вейнемейнена — главного героя «Калевалы»:
[Пример не распознан]
Но вот вступление окончилось; характер музыки меняется: она становится более подвижной, слышен звон бубенцов. Это молодой Иоукахайнен, прослышавший об искусном певце Вейнемейнене, едет в Калевалу состязаться с ним в искусстве пения. Вейнемейнен, разгневанный бездарным пением Иоукахайнена, начинает петь колдовскую песнь. Иоукахайнен погружается в трясину и просит о пощаде. Он предла-
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Против рапмовщины и формализма (Резолюция общего собрания Моск. Союза сов. композиторов) 7
- Милий Балакирев 11
- 3. Толстой С. Испанская народная музыка 32
- 4. Торджян Х. Армянские народные певцы-ашуги 43
- 5. Тош-бек и Гуль-Курбон - памирская народная сказка 60
- 6. Ярустовский Б. Симфония Николая Будашкина 70
- 7. Иконников А. "Украинская рапсодия" Евгения Голубева 76
- 8. Будяковский А. "Айно" Р. Пергамента 83
- 9. Волков-Ланнит Л. Пластинка и ее применение 87
- 10. Кузнецов К. Впечатления от московского концертного сезона 1936-1937 гг. 100
- 11. Хубов Георгий. Балет для детей ("Аистенок" Д. Клебанова в филиале ГАБТ СССР) 102
- 12. Крейтнер Г. По поводу постановки "Вертера" 104
- 13. Орлова Л. "Проданная невеста" Ф. Сметаны в Ленинградском Малом оперном театре 105
- 14. Гофф Фриц. 2-й конгресс Народной Музыкальной Федерации (Париж) 106
- 15. Шнеерсон Г. Музыкальный быт Голливуда 110
- 16. Ковалев Г. Пушкин в романсах и песнях советских композиторов 113
- 17. Штейнберг А. Истоки русского романса 115
- 18. Левидова Д., Немировский А. О фортепианной литературе для детей 117