Подарок шушенцам

Крепнут день ото дня дружеские связи между Красноярской филармонией и Шушенским районным Домом культуры. Начиная с лета 1968 года, когда артисты филармонического музыкального лектория и квартет педагогов Новосибирской консерватории провели во всех совхозах и колхозах Шушенского района ряд лекций-концертов на тему «Ленин и музыка», и до самого великого юбилея забота об удовлетворении духовных запросов шушенцев не сходила у работников филармонии с «повестки дня».

А духовные запросы шушенцев постоянно растут. Тут немало взыскательных слушателей, к мнению которых прислушиваются и участники художественной самодеятельности (а их сейчас в районном Доме культуры около шестисот), и профессиональные артисты. Это представители местной интеллигенции Яков Петрович Гордиенко — слесарь ремстройуправления, Евгений Позднин — рабочий на строительстве мемориальной зоны (оба они учатся в вечерней музыкальной школе — один на баяне, другой на фортепиано, оба страстные филофонисты), педагоги средней школы, преподаватели математики Нина Петровна Лаптева и Надежда Николаевна Никулина и другие.

Весенним днем этого года в Шушенском Доме культуры собрались депутаты районного Совета депутатов трудящихся, строители мемориальной зоны, участники художественной самодеятельности, любители музыки.

Под гром рукоплесканий на сцену выходят посланцы города Ленина, прославленные деятели советского искусства ректор Ленинградской консерватории П. Серебряков, певица К. Изотова, скрипач М. Вайман, певец Г. Селезнев, а также музыкальный мастер Ю. Финогеев. Они привезли шушенцам дорогой подарок — рояль «Ленинград», изготовленный на фабрике «Красный Октябрь».

Гостям преподносят хлеб-соль. П. Серебряков зачитывает приветственный адрес, в котором говорится, что рабочие фабрики «Красный Октябрь» и студенты Ленинградской консерватории сделали этот инструмент в свободное время, как бы воплощая в жизнь ленинскую идею о народных субботниках.

Павел Алексеевич снимает чехол. К чернокрылому красавцу-инструменту прикреплена позолоченная пластинка: «Дар шушенцам от Ленинградской консерватории имени Римского-Корсакова и фабрики «Красный Октябрь». Зал стоя приветствует ленинградцев. Затем П. Серебряков садится за рояль. Звучит бетховенская «Аппассионата». К. Изотова и Г. Селезнев спели романсы Шуберта, Чайковского, Мусоргского, русские народные песни, М. Вайман сыграл Адажио из Пятой сонаты Бетховена и пьесы Бартока.

Со словами благодарности к ленинградским мастерам искусств обратился секретарь Шушенского райкома КПСС Г. Баев. Гостям были преподнесены подарки, в том числе и «музыкальный подарок». Его «вручала» участница художественной самодеятельности Шушенского Дома культуры Людмила Луценко, молодая певица с сильным, звонким голосом, которую земляки собираются послать на учебу в столицу.

Уже стемнело, когда гости садились в машины, чтобы успеть в Абакан. Все они были полны светлых впечатлений от осмотра мемориальной зоны, от встреч и бесед с людьми такого старого и такого молодого Шушенского.

А. Шварцбург

В Союзах композиторов

Белоруссия

Состоялся пленум Союза композиторов БССР, посвященный музыке для детей и юношества. В симфоническом концерте прозвучали кантата В. Оловникова «Всем пионерам ровесник и брат», сюита Г. Вагнера «Пионерские картинки», Концерт для фортепиано с оркестром П. Подковырова, Концертино для фортепиано с оркестром Д. Каминского. Помимо профессиональных артистов на пленуме выступали учащиеся музыкальных школ Минска, исполнявшие инструментальные и хоровые сочинения белорусских композиторов.

Более 150 творческих встреч с трудящимися провели композиторы республики. Они выступали с отчетами перед воинами Советской Армии и пограничниками, учащимися вузов и школ, рабочими предприятий и строек, в народных университетах культуры. Музыковеды прочитали 120 лекций на темы «Ленин и музыка», «Советская музыкальная Лениниана», «Белорусская музыкальная Лениниана», «Белорусские композиторы — ленинскому юбилею».

В Минске и Молодечно проходили авторские концерты Г. Вагнера, Д. Каминского и А. Богатырева. В этих вечерах принял участие Государственный симфонический оркестр БССР.

В юбилейном году в издательстве «Беларусь» вышли из печати сборник песен белорусских композиторов «Славим Ленина, партию славим» и сборник статей «Музыка наших дней», в который вошли материалы по основным проблемам развития национальной музыки.

Москва

Ha заседаниях комиссии музыкального театра прослушивались и обсуждались оперы «Белые ночи» Ю. Буцко (в записи, либретто автора по Достоевскому), «Севастополь» В. Рубина (на собственное либретто по произведениям А. Толстого, А. Платонова, А. Твардовского и народным текстам), а также балетный триптих М. Мееровича на сюжеты Маяковского — «Скрипка и немножко нервно», «Прозаседавшиеся», «Необычайное приключение...» (балет готовится к постановке на телевидении). Все эти крупные работы вызвали большой интерес и получили высокую оценку слушателей.

В комиссии симфонической и камерной музыки прозвучали струнные квартеты К. Хачатуряна, Ю. Левитина (№ 9), Я. Солодухо (№ 4, посвященный памяти С. Урбаха). Концерт-фантазию для виолончели с оркестром показал А. Ленский. Поэму для виолончели соло — В. Брумберг, Пять песенок на стихи Превера (для двух певиц и инструментального ансамбля) — Г. Зингер. Исполнялись также камерные сочинения Ш. Каллоша (Баллада для виолончели и фортепиано), Э. Денисова («ДSСН — Посвящение Шостаковичу» для кларнета, тромбона, виолончели и фортепиано), А. Шнитке (Серенада для пяти исполнителей), С. Разоренова (два концертных этюда для фортепиано и вокальный цикл «Старая Русь» на стихи Некрасова), Т. Чудовой (цикл русских песен для женского голоса и Соната для тромбона с фортепиано), Н. Нариманидзе (Вариации на тему грузинской песни для арфы), Т. Смирновой (Шесть эскизов для скрипки и фортепиано и Квартет для деревянных духовых инструментов), Т. Назаровой (семь вокальных миниатюр «Из японской тетради»).

Два собрания той же комиссии были посвящены электронной музыке. Присутствовавшие ознакомились с произведениями Э. Артемьева («Мозаика»), С. Губайдулиной («Живое — не живое»), Э. Денисова («Пение птиц»), С. Крейчи («Голоса и движения»), А. Немтина («Голос»), А. Шнитке (условное название «Поток»), написанными в расчете на аппарат АНС. Участники обсуждения отмечали, что, несмотря на явно экспериментальный характер большинства показанных пьес (о чем говорили и сами авторы), работа студии электронной записи «открывает широкие перспективы музыкальной выразительности, помогает достичь таких художественных эффектов, которые обычным инструментам и человеческому голосу неподвластны» (С. Разоренов). «Поиски использования аппарата АНС обещают

Любителям грампластинки

Это не только «адрес», но и название нового периодического издания, которое уже подготовлено к выходу в свет. «Родителями» этого сборника (альманаха, журнала — он походит на все названные типы периодики) стали издательство «Советский композитор» и фирма «Мелодия». Редакторы-составители — Л. Григорьев и Я. Платек. Предполагается выпускать по три-четыре сборника в год (объем каждого — пять печатных листов).

Первый номер сборника открывается обращением «К читателям», в котором рассказано об истории отечественной грамзаписи со времен ее зарождения до наших дней. Там говорится, в частности, что Россия в начале XX века была одной из первых стран, где существовал специальный журнал, посвященный грамзаписи, — «Новый граммофон», выходивший еще в 1907 году! В беседе с генеральным директором фирмы «Мелодия» В. Пахомовым раскрываются основные направления работы фирмы в юбилейном, 1970 году, когда вся страна торжественно отпраздновала 100-летие со дня рождения B. И. Ленина, 25-летие Победы и готовится отметить 200-летие со дня рождения Бетховена.

Воспоминания одного из старейших советских звукооператоров Б. Малкина (перепечатанные из газеты «Советское искусство» за 1936 год) воссоздают волнующие моменты, когда впервые запечатлевались на пластинке речи Ленина. Материал А. Когана «Как это было» представляет собой обзор основных этапов мировой истории звукозаписи. Н. Танаев выступает в этом номере с большой статьей о цикле пластинок, содержащих все симфонии C. Прокофьева в исполнении Большого симфонического оркестра Всесоюзного радио и телевидения под управлением Г. Рождественского. Во втором — предполагается поместить творческий портрет оркестра Р. Баршая. Специальная рубрика посвящена наследию мастеров исполнительского искусства, оставивших совершенные образцы записей. В первом номере публикуется рассказ об этой области творчества Г. Нейгауза.

Среди многочисленных рецензий на пластинки, составляющих примерно треть объема каждого сборника, — разборы наиболее интересных новинок фирмы «Мелодия». Это балет Чайковского «Щелкунчик» (оркестр Большого театра под управлением Г. Рождественского), фортепианные произведения С. Ляпунова (А. Бахчиев), квартеты Дебюсси, Мийо, Онеггера (Ленинградский квартет имени Танеева), старинная музыка (Д. Шафран — А. Волконский), пластинки, посвященные скрипачу Г. Кремеру и баянисту А. Беляеву, новый выпуск записей Ф. Бузони.

Читатель познакомится с обзором ряда номеров журнала «Кругозор». Статья доктора Зигфрида Кёлера рассказывает о развитии производства пластинок в ГДР (намечено систематически предоставлять страницы сборника коллегам из социалистических стран). Проблемам торговли и распространения готовой продукции посвящена статья директора магазина «Мелодия» В. Назарова. «Грампластинке нужен проигрыватель» — так озаглавлена статья С. Богданова. Материалы по вопросам техники звукозаписи, советы и консультации специалистов, рецензии на различные марки записывающих и воспроизводящих аппаратов — все это тоже можно будет найти на страницах нового издания. Отводится в нем место и для репортажей из студий звукозаписи, и для рассказов о крупнейших филофонистах страны, а также о наиболее интересных пластинках, вышедших за рубежом.

Не приходится сомневаться, что любители музыки с радостью узнают о выходе такого полезного и интересного сборника. И единственное, что может омрачить эту радость, — цифра тиража, стоящая на обложке первого номера: 2000 экземпляров! 

А. М.