Г. Гаспарян (Ануш), Т. Левонян (Capo), М. Еркат (Моси).

Новые работы Одесского театра музыкальной комедии — оперетта «Журавль в небе», принадлежащая перу ленинградских авторов — композитора А. Колкера и поэта К. Рыжова, и мюзикл американского композитора Митча Ли «Человек из Ламанчи».

Над постановкой оперетты «Журавль в небе» работали вместе ленинградцы — режиссер О. Рудник, балетмейстер К. Ласкари и одесситы: дирижер И. Кильберг, художники М. и З. Ивницкие, хормейстер Е. Макаревич.

Мюзикл «Человек из Ламанчи», в основе сюжета которого лежит эпизод из биографии Сервантеса, поставлен М. Ошеровским. Дирижирует Г. Кожухарь, художник М. Ивницкий, балетмейстер О. Гелодари, хормейстер Е. Макаревич.

В обоих спектаклях заняты Л. Сатосова, Е. Дембская, М. Демина, С. Крупник, М. Водяной и другие артисты.

Оренбургский театр оперетты познакомил публику с новой музыкальной комедией А. Спадавеккиа «Выстрел в темноте» («Пять лепестков счастья»). Либретто И. Петровой и П. Берлянда, постановщика спектакля.

Дирижер Б. Цигельман, художник С. Болле, балетмейстер Г. Егоров, хормейстер А. Хмелевич. В главных ролях заняты П. Яновицкая (Нора), В. Дубовов (Владимир Пашковский), Г. Котов (Степа).

«Выстрел в темноте». Танцевальная сцена

*

Большое турне по городам Советского Союза совершила в мае — июне известная оперная певица Мария Коста (США).

В оперных театрах Москвы, Ленинграда, Киева, Тбилиси, Еревана, Новосибирска и Одессы артистка выступила в партиях Маргариты («Фауст» Гуно) и Виолетты («Травиата» Верди).

Блестяще прошла в Большом театре «Травиата» с участием Марии Коста. Обладательница большого, красивого лирического сопрано, она показала себя тонким музыкантом и отличной актрисой.

На снимке: сцена из четвертого акта оперы «Травиата». Виолетта — Мария Коста, Альфред — Алексей Масленников.

Ал. Лесс

Памяти ушедших

Г. А. Морозов

Советская музыкальная культура понесла тяжелую утрату. 23 июня ушел из жизни Георгий Алексеевич Морозов — один из создателей советской школы скрипичных мастеров, выдающийся художник.

Г. А. Морозов родился в 1896 году в Орловской губернии, в крестьянской семье. С 15 лет жил в Москве, где обучался изготовлению смычковых инструментов у Д. Томашева, а затем самостоятельно работал в мастерских Государственного института музыкальной науки (ГИМН), потом в Московской консерватории и, наконец, (с 1934 года) в Художественно-производственных мастерских Большого театра Союза ССР.

Мастер исключительного таланта, Г. А. Морозов обладал богатейшей творческой интуицией и поистине виртуозной техникой. На многочисленных конкурсах скрипичных мастеров его работы всегда отмечались первыми премиями. Г. А. Морозов был также одним из крупнейших в мире реставраторов старинных смычковых инструментов, он сохранил жизнь многим творениям великих мастеров прошлого. Незадолго до смерти им была блестяще завершена ответственнейшая реставрация нескольких скрипок А. Страдивари, входящих в фонд Госколлекции уникальных смычковых инструментов.

Свой огромный творческий опыт Г. А. Морозов щедро отдавал молодым скрипичным мастерам, всячески поддерживая и направляя их поиски. Он пользовался любовью и уважением всех советских музыкантов, знавших его.

Имя Георгия Алексеевича Морозова навсегда останется в истории советской музыкальной культуры.

Хейно Эллер

16 июня 1970 года, в 83-летнем возрасте, скончался профессор Таллинской консерватории, старейший композитор Советской Эстонии Хейно Эллер.

Воспитанник Петербургской консерватории, которую он окончил по классу В. Калафати, Эллер создал свои первые произведения еще до завершения учебы. Среди них — симфоническая поэма «Заря» (1918), ставшая одним из популярнейших в Эстонии симфонических сочинений. Поэзия родной природы воспета и в других партитурах вдохновенного мастера. Об этом свидетельствуют даже названия его симфонических поэм — «Сумерки», «Зовы ночи», «На солнце и в тени», «Поющие поля», сюиты — «Белая ночь», а также скрипичных пьес — «Сосны», «Просторы». По духу родственны им его Первая (1936) и Третья (1964) симфонии, Скрипичный концерт, пять струнных квартетов, четыре фортепианные сонаты, множество небольших камерно-инструментальных пьес. Музыке Эллера свойственны строгая логика развития музыкальной мысли, близость интонационному строю эстонских народных песен и танцевальных наигрышей. Наиболее ярко национальные черты творчества композитора выражены в Тринадцати фортепианных пьесах на эстонские темы (1941) и в «Фортепианной музыке в народном ладу» (1965).

Пятьдесят лет своей жизни X. Эллер отдал педагогической деятельности. Большинство современных композиторов Эстонии — его ученики. В их числе Б. Кырвер, А. Гаршнек, Л. Нормет, В. Оякяэр, У. Найссоо, Я. Коха, А. Сыбер, X. Юрисалу, Я. Ряэтс, А. Пярт...

Выдающиеся достижения X. Эллера в области композиции и педагогики высоко оценены правительством. Ему было присуждено звание народного артиста СССР, он был награжден орденами Ленина, Трудового Красного Знамени и «Знак почета».

За последние годы вышло из печати несколько книг о X. Эллере, издано ряд его партитур и клавиров. Многие его сочинения постоянно звучат с эстрады — все это свидетельствует о непреходящем интересе к высокоталантливым творениям композитора. А те, кому выпало счастье знать его лично, навсегда сохранят память о Хейно Эллере — художнике и человеке огромного обаяния.

Художественный редактор Э. Ракузина.

Технический редактор В. Малышева

Адрес редакции: Москва, Центр, ГСП-3, ул. Огарева, 13. Тел. 229-81-66

Подписано в печать 25/VIII — 70 г. А10403 бум. л. (16,8 усл. л.). Тираж 18 350 экз. Форм. бум. 84х108 ¹/₁₆ 17,05 усл.-изд. + вклейки
Заказ 314

Московская типография № 13 Главполиграфпрома Комитета по печати при Совете Министров СССР. Москва, ул. Баумана, Денисовский пер., д. 30

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

«Выстрел в темноте». Танцевальная сцена

*

Ал. Лесс

Памяти ушедших

Г. А. Морозов

Хейно Эллер

Содержание