графине Ольге Яниной. С нею, как говорится, у Листа вообще «ничего не было». Однако разъяренная невниманием своего учителя к ней как к женщине, она впоследствии опубликовала отвратительный пасквиль «Воспоминания казачки».

Для монархов («их величеств»), князей, прелатов и графинь в маленькой книжке Ханкиша нашлось достаточно места. С кем же еще, согласно Ханкишу, общался Лист? Кому из деятелей искусства XIX века оказана честь быть упомянутыми рядом с Листом?

Шопен, Вагнер и Бюлов еще как-то «звучат» со страниц этой книги. Но уже Берлиоз проходит какой-то бледной тенью, а Паганини, Шуман, Брамс, Гюго упоминаются лишь на ходу, скороговоркой. А ведь в жизни Листа все они сыграли видную роль. Не ищите в книге имен Сен-Санса и Бизе, хотя в данном случае их нельзя было обойти молчанием. Но главное — и притом оскорбительное для памяти Листа — полное и совершенное изъятие из этого псевдодневника какого бы то ни было упоминания о такой важной стороне жизни и деятельности Листа, как его взаимоотношения с русской музыкой и дружба с ее великими представителями. Из русских музыкантов Ханкиш бегло упомянул лишь Антона Рубинштейна. Имена Глинки, Серова, Стасова, Римского-Корсакова, Бородина, Глазунова вообще не приведены. Куда уж там: ведь Глинка и Бородин это не графиня Ольга Янина или кардинал де Мероде (тот самый, которого пародийно «воспел» в своем «Бунте в Ватикане» А. К. Толстой, кстати, еще один друг Листа, обойденный Ханкишем!).

Если бы Лист действительно вел дневник, то он был бы немыслим без длинного ряда записей, отражавших тесные и многолетние связи Листа с русской музыкой. Автору рецензируемой книги следовало бы прочесть чудесные письма Бородина к жене о его приезде в Веймар к Листу и двухтомную монографию Я. Мильштейна (Музгиз, 1956), без изучения которых нельзя, как нам кажется, писать серьезную работу о Листе. Может быть, Ханкиш признает только венгерские источники? Тогда ему достаточно было хотя бы бегло перелистать превосходную книгу своего соотечественника Б. Сабольчи «Последние годы Ференца Листа», где вполне ясно и недвусмысленно говорится об отношении Листа к русской музыке.

Можно было бы назвать еще немало того, о чем обязан был написать Ханкиш и чего нет в его книге; но достаточно и сказанного, чтобы понять, что издательство «Корвина» неуважительно отнеслось к памяти великого венгра, выпуская книгу, появление которой можно было бы представить себе самое позднее полвека назад, но никак не в наши дни.

*

Нотография

Елена Гнесина. Дуэты для маленьких скрипачей. Первая позиция. «Музыка», М., 1966.

Старейший музыкальный деятель и композитор Е. Ф. Гнесина посвятила свой творческий талант созданию музыки для детей.

Огромный педагогический опыт подсказал ей важность ряда проблем музыкального образования в период начального обучения. Многие из них успешно разработаны и воплощены в творчестве Гнесиной, в частности в произведениях, созданных ею для маленьких пианистов. Таковы широко известные, систематически издающиеся у нас и за рубежом «Фортепианная азбука», «Маленькие этюды», «Миниатюры» и другие.

Недавно вышла в свет новая работа Гнесиной — «Дуэты для маленьких скрипачей. Первая позиция». В них автор обратилась к важной, мало разработанной проблеме — развитию полифонического слуха у юных музыкантов.

Воспитание полифонического мышления скрипача в силу особенностей инструмента начинается, как правило, поздно. Учитывая особую сложность исполнения полифонии на струнном инструменте, композитор нашел удобную форму изложения двухголосия — дуэт, где маленькие скрипачи знакомятся с различными видами имитационной полифонии.

Пьесы написаны живо, ярким музыкальным языком. Гнесина хорошо знает и глубоко чувствует широкий круг образов, близких и понятных детям. Пьесы увлекают исполнителей и доставляют много радости.

Две части сборника содержат 17 дуэтов. Первую — «Восемь дуэтов» следует рассматривать как подготовительную ко второй — «Девять пьес в полифоническом стиле».

Если в «Восьми дуэтах» прежде всего выдвигается задача приобретения первоначальных навыков игры в струнном ансамбле, укрепления ритмической и интонационной устойчивости, то вторая часть непосредственно рассчитана на развитие элементов полифонического слуха и мышления. Партии равнозначны по степени трудности. (Каждому учащемуся необходимо хорошо знать обе партии и поочередно исполнять их. Это поможет исполнителям услышать ансамбль в целом.)

Первая позиция, в которой написаны все пьесы, использована достаточно широко; выбор тональностей, метроритмическая структура, штрихи говорят о тщательном, педагогически целенаправленном отборе средств, в котором относительная сложность задач воспитания полифонического слуха согласуется с возможностями и требованиями начального обучения.

Пьесы рассчитаны на учащихся второго-третьего года обучения, а также могут быть использованы как полезный материал для чтения с листа в старших классах.

Отсутствие педагогического репертуара в этой области позволяет считать данный сборник ценным, в своем роде уникальным пособием.

«Дуэты» — хороший подарок юным музыкантам.

Л. Булатов

ХРОНИКА

В год великого пятидесятилетия

Новый, 1967-й год — год пятидесятилетия Революции, будет ознаменован широким смотром достижений народов Советского Союза в области искусства и культуры. По всей стране пройдут разнообразные музыкальные праздники и фестивали, в которых примут участие артисты всех национальных республик.

ОКОЛО 30 НОВЫХ СОВЕТСКИХ ОПЕР И БАЛЕТОВ,

среди них: «Крепость» К. Молчанова, «Гибель эскадры» В. Губаренко, «Виринея» С. Слонимского, «Гюльмария» З. Исмагилова, «Чин Тимур и Махтум» К. Кужамьярова, «Весна» Ю. Винтера, «Аэлита» Д. Толстого

УВИДЯТ СВЕТ РАМПЫ В 15 ТЕАТРАХ,

сообщивших редакции свои планы.

ИСТРИЧЕСКИЕ РАДИОКОНЦЕРТЫ советской музыки — этот цикл продлится весь юбилейный год (с ноября по декабрь). В эфире прозвучит все лучшее, что создано советскими композиторами за последние полвека во всех жанрах (от оперы до песни). Каждому концерту предпослано вступительное слово, с рассказом об исполняемых произведениях выступят многие деятели музыкального искусства. Концерты цикла транслируются в вечернее время по первой программе.

В ЮБИЛЕЙНОМ ГОДУ СОСТОЯТСЯ:

декады русского искусства в Таджикистане (апрель — май) и Латвии (июль);

республиканский фестиваль камерной музыки в Литве, куда приедут участники из других союзных республик (май);

показ искусства народов СССР в Минске, приуроченный к празднованию 900-летия столицы Белоруссии (май);

традиционный Ленинский фестиваль в городах Поволжья, который захватит также Красноярск, Шушенское и другие места, связанные с пребыванием Ильича (апрель);

декада узбекского искусства в Туркмении (апрель);

фестиваль оперного и балетного искусства союзных республик в Казахстане и Киргизии (май);

неделя советских опер и балетов в Молдавии (октябрь).

С конца июня до ноября в Москве, на Выставке достижений народного хозяйства СССР, организуются недели советского искусства союзных республик с участием лучших профессиональных и самодеятельных коллективов и солистов.

В 10 республиках страны с марта по август пройдут фестивали эстрадного искусства народов СССР.

Союз композиторов СССР посвящает великой дате юбилейный пленум, на котором прозвучат произведения, вошедшие в золотой фонд советской музыки, а также новые работы, написанные в этом году.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

*

Нотография

ХРОНИКА

В год великого пятидесятилетия

Содержание