возвышаясь иногда в своем эпическом пафосе до монументальной и монолитной законченности грандиозного, философски значительного монолога, то исполнение Марешалем концерта Гайдна не убедило нас в правильности приданной ему трактовки. Звучность концерта была излишне выравнена, как бы «зализана», динамические оттенки нарочито потушены и заменены мангеймской манерностью в ее контрастно подчеркнутой острой смене f и р, лирическая часть концерта i несмотря на прекрасный тон звучания, если его взять самостоятельно, вне мелодически характерного контекста , прозвучала как-то приглушенно и равнодушно. Общий эффект от стиля трактовки концерта — если пользоваться родным Гайдну языком — скорее и больше «klassizistisch», нежели «klassisch», в бетховенско-моцартовском понимании этого слова. Поразительная мягкость, с которой исполнитель преодолел разнообразные технические трудности, способствовала чисто акустической красоте звучания, но не внутренней выразительности музыкальных образов, лишенных у Марешаля той неисчерпаемой индивидуальности, мягкости, юмора и молодой певучей силы непосредственного простого мелоса, какие составляют, на наш
Концерт виолончелиста Армена Георгиан
(8 октябри, Малый зал МГК)
Концертная эстрада 65

взгляд, неотъемлемое качество музыки великого венского классика. Напротив, чрезвычайно ярко и впечатляюще прозвучали небольшие пьесы Равеля и испанских авторов (Альбениз — «Танго»). Здесь Марешаль нашел трактовку, нераздельно сливающуюся с самой сущностью исполняемых произведений. Прихотливый, элегантный и капризно-изысканный мир импрессионистского искусства нашел в нем прекрасного интерпретатора. В заключение отметим значительный успех, выпавший на долю исполнения Георгом Себастьяном 6-й симфонии Чайковского, проведенной с начала до конца с подлинным темпераментом настоящего артиста. Скерцо, несмотря на ошеломляющий темп, прозвучало как-то более внешне. Дирижер здесь явно увлекся формальными возможностями этого эпизода симфонии и прошел мимо руководящей мысли, лежащей в самой основе этой музыки: безоглядной отдачи человека жизни, ее пьянящим успехам и соблазнам, в поисках спасения от своих внутренних противоречий, чреватых грозной и Н'отвратимой катастрофой. Больше простоты и естественности, меньше аффектации и экспрессионистской вычурности — вот что мы можем пожелать Георгу Себастьяну.
А. Острецов
Имя А. Георгиана известно музыкальной Москве как по работе в трио Радиоцентра (Бондаренко, Гутман, Георгиан , так и по ряду сольных выступлений в концертах и перед микрофоном. С самостоятельным концертом виолончелист вы
ступает впервые,— после почти десятилетнего пе
риода работы (по окончании Московской консерватории, в 1925 г., по классу профессора А. А. Брандукова). ’ В этом концерте А. Г еоргиан - гораздо более ярко, чем в отдельных сольных выступлениях и в ансамбле — показал себя вполне законченным музыкантом, обладающим всеми данными концертного исполнителя. Мягкий тон, широкая и ровная кантилена, тонкая фразировка и, наконец, свободное владение техническим аппаратом — качества, которыми бесспорно располагает виолончелист. Программа концерта состояла из двух классических произведений: сонат Эккельса и Вебера (в транскрипции Г. Пятигорского) и ряда мелких произведений современных авторов (де Фалья, Гурла, Затаевича и др.), написанных на народные темы. Концертант пошел по правильному пути, включив в программу ряд вешей, исполняемых впервые, и познакомив аудиторию с интересными инстру
ментальными произведениями на’ темы песенного фольклора нацменьшинств нашего Союза (2 пьесы Затаевича, «Колыбельная» Бархударяна в переложении исполнителя) и национальностей Запада. Такая программа много ценнее и содержательнее и дает гораздо более широкие возможности для суждения о диапазоне исполнителя, чем часто практикуемая среди виолончелистов перегрузка концертов произведениями технического характера, вдобавок часто являющимися переложением виртуозных скрипичных произведений. Нужно также отметить, что в своем концерте Георгиан играл на виолончели, являющейся последней работой заслуженного деятеля искусств— советского инструментального мастера Витачека. Скрипки работы Витачека уже приобрели заслуженную популярность среди московских музыкантов; что же касается виолончелей, то всилу ряда затруднений с материалом, Витачек выпустил их пока еще в очень ограниченном количестве. Инструмент, на котором концертировал А. Георгиан, обладает большим звуком очень мягкого тембра и прекрасными внешними качествами (форма патрона, подбор дерева, лак) и вполне может считаться одной из удачных работ Витачека.
Юрий Бирюков
5 Советская музыка, Н Ц
66 '
Хроника музыкальной жизни Ленинграда
® Ленинградским Малым оперным театром готовится «Пиковая дама» Чайковского в постановке нар. арт. респ. В. Э. Мейерхольда. По замыслу постановщика и согласно первоначальному намерению композитора, перенесшего по желанию директора императорских театров Всеволожского действие «Пиковой дамы» в XVIII в. время действия оперы перенесено в 30 егоды XIX столетия. В постановке Малого оперного театра все действующие лица оперы будут даны в трактовке, близкой пушкинской. Для этой цели театром заказан В. Стеничу новый (частично) текст либретто, составленный по материалам Пушкина, его литературных друзей и современников. Герман в этой постановке — вновь бедный инженер армейский поручик, одержимый страстью к картам. В связи с этой трактовкой центрального о зраза изменяется характеристика и всех остальных персонажей. В том же плане — приближения к пушкинскому тексту — будут изменены и отдельные сцены. Так, в первом акте вместо сцены в Летнем саду будет дана сцена карточной игры у Нарумова, построенная на том же музыкальном материале. Но, тем не менее, главнейшая линия музыкального развития, данная композитором, будет всецело сохранена. За этой постановкой следует опера молодого ленинградского композитора Ивана Дзержинского — Тихий Дон» (по роману Шолохова), в постановке режиссера Дикого. Сейчас театром, совместно с композитором, уточнена окончательная редакция оперы и ведутся подготовительные работы к постановке. Премьера намечается в январе 1935 г. Намечена к постановке также новая опера Желобннского— Именины, (март 1935 г.), из жизни крепостных артистов (текст Брика, по повести Павлова — современника Гоголя). Над постановкой работают режиссер Смолич и художник Дмитриев. В апреле предполагается постановка нового балета Д. Шостаковича на колхозную тематику (либретто Ф. Лопухова и А. Пиотроьского, балетмейстер Ф. Лопухов). Кроме того, театром возобновлена «Снегурочка» Римского-Корсакова с декорациями К. Коровина, хранившимися до сих пор на декорационной «архивной полке» склада быв. (Мариинского театра; заново ставит «Флори о Тоску» Пуччини режиссер Шубин (художник Бобылев ’
® По возвращении из поездки по Ивановской промышленной области Ленинградская гос. академическая капелла открыла свой концертный сезон исполнением ib концерте 6/Х) кантаты № 2 («По прочтении псалма») Танеева (на текст Хомякова).
Музыкальная жизнь
по
Это труднейшее произведение для хора, симфонического оркестра и квартета солистов (артисты ак. оперы Богоявленская, Вербицкая, Мищенко и Аббакумов) — под управлением дирижера Климова — прошло с большим успехом. В этом сезоне капелла показывает ряд давно не исполнявшихся произведений; ораторию Вавилонское столпотворение» Рубинштейна, драматическую поэму «Гибель Фауста» Берлиоза и др. Также намечается исполнение нового произведения ленинградского композитора Андрея Пащенко— Освобожденный Прометей» (текст И. Садофьева). поэмы французского композитора Онеггера — «Крик мира» (впервые в Ленинграде). В связи с 250-летием со дня рождения Генделя и Баха будут исполнены оратория Генделя —«Самсон», а также «Страсти и «Месса» Баха. Отдельные концерты будут посвящены произведениям советских композиторов — Щербачева, Волошинова, Юдина и др. В январе капелла отправляется на гастроли в Москву, где бу ет дано восемь концертов, посвященных “ юбилейным торжествам в честь Баха и Геньеля. Кроме того, в Москве будут впервые показаны «Царь Эдип» Стравинского и «Давид Онеггера.
® В ленинградском издательстве «Тритон » вышли из печати отрывки из оперы Валерия Желобинского «Именины (романс Андрея и дуэт Александрины и Андрея). Кроме того, изданы: «Под небом голубым» (на слова Пушкина) Ю. Шапорина, Зимняя дорога» Б. Тимофеева, Песня кровельщика» Андрея Пащенко ^текст Шведова), «Детг ские пьесы» Мирзалиса. В IV квартале намечен выпуск еще двух отрывков из оп. «Именины» , вальс и цыганский танец), в концертной обработке композитора и А. Каменского, и две арии из новой оперы Ивана Дзержинского— «Тихий Дон». Приняты к печати три песни Фризе на тексты Есенина: «Зима», «Весна», Лето». В IV квартале выходят следующие брошюры: «Чайковский» Будяковского, две брошюры Богданова-Березовского: «Б. Асафьев» и «Д. Шостакович», две брошюры Кремлева: Лист» и «Моцарт» и Глуха — Мусоргский». Находятся в работе и в скором времени выйдут книги: Сальватор Ферручио и Барнет Бейер: Искусство пения и вопросы методики Энрико Карузо» (пер. Шве е), Эрвин Бах — «Рациональная фортепианная техника ■■> (пер. Замкова). Струве — «Профессиональные болезни музыкантов и педагогика».
Л. Орлова



-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- С. М. Киров 3
- Проблема музыкальной драматургии в тонфильмах 7
- «Колхозная сюита» — Сабо 24
- Мой творческий путь 36
- Заметки дирижера 50
- Рихард Вагнер в России 52
- Новое о Вагнере в России 54
- Памяти Л. В. Собинова 56
- Дирижер С. А. Самосуд 62
- Концерт виолончелистки Раи Гарбузовой 64
- Вестминстерский хор в Москве 65
- Концерт Мориса Марешаль 66
- Концерт виолончелиста Армена Георгиан 67
- Хроника музыкальной жизни Ленинграда 68
- К началу учебного года в Северном краевом музтехникуме 69
- Курску необходимы плановые концерты 69
- Еще о джазе 70
- По страницам зарубежной печати 74
- Как репетируют и играют американские оркестры 77
- Хроника 77
- За советский учебник музыкальной грамоты 78
- Ф. Шуберт. Песни на тексты Гете 86
- «Вагнериана» 87
- Открытое письмо Союзу Советских Композиторов, его оборонной секции и всем композиторам СССР 98