Выпуск № 3 | 1941 (88)

количество композиторов, особенно тех зрелых мастеров, которые своей критикой смог ли бы принести молодежи большую пользу. Здесь сказывается совершенно недопустимое безразличие к творчеству своих молодых товарищей и та инертность значительной части наших композиторов, которая до сих пор мешает по-настоящему плодотворно проводить интересные творческие собрания, еженедельно организуемые Московским союзом советских композиторов.

В заключение следует отметить очень высокий уровень исполнения на отчетном вечере. Все исполнители (певцы Н. Рождественская, Н. Дорлиак, Г. Тиц, скрипачи Т. Берлин и М. Бугачевская, виолончелист С. Кнушевицкий, пианисты М. Соколов, Н. Мусинян, С. Стучевский, П. Никитин и Р. Гершель) с большой добросовестностью и любовью подошли к своей задаче. Особенно хочется отметить Н. Дорлиак, с исключительным вкусом и проникновенностью спевшую песни Мильмана.

Дм. Кабалевский


СИМФОНИЧЕСКИЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ

В симфоническом концерте, устроенном 23 января МССК совместно с Радиокомитетом, вновь предстали перед слушателем молодые московские композиторы.

Н. Пейко на этот раз показал свое более крупное произведение — симфониетту для большого симфонического оркестра. По сравнению с фортепианными пьесами, исполненными этим автором на вторнике МССК, — в его симфоииэтте гораздо больше широты и размаха, виртуозного блеска. Молодой композитор, явно увлекающийся некоторыми экстравагантностями свободно владеет оркестровыми красками. Феерические, сказочно-гротескные звучности оркестра особенно эффектно предстали во 2-й части симфониетты — скерцо. Несколько пестрым по материалу показался финал, в котором приемы обработки якутских тем не совсем гармонируют со всем предшествующим изложением.

М. Душский продемонстрировал две мордовские песни для голоса и симфонического оркестра. Благородство и прелесть народных тем и вполне оправданная их гармонизация пришли, однако, в противоречие с многословием и грузной палитрой оркестрового сопровождения.

Не произвела отрадного впечатления концертная сюита для виолончели с оркестром Ф. Витачека. Мы нисколько не спорим против самого замысла сюиты, ее подчеркнутой жанровой определенности (1-я часть — в духе марша, 2-я часть — лирическое интермеццо, 3-я часть — ноктюрн, 4-я часть — финал в характере остро ритмизованных современных танцев). Но использование виолончели в этих пьесах (особенно в 1-й и 4-й) показалось нам неестественным, недостаточно выигрышным. Лучшие лирические темы сюиты (например, прекрасная элегическая мелодия 2-й части) значительно выгоднее прозвучали бы в произведении камерного плана — типа сонаты.

Интересные тембровые находки есть в «Узбекской сюите» Л. Шварца, исполненной в конце вечера. Красочность оркестровки, удачно воспроизводящей тембры национальных инструментов, а также ясность и лаконичность форм — хорошие качества произведения. Однако музыка Шварца не прибавила ничего нового к ставшему уже традиционным жанру живописно-декоративных сюит на темы восточных песен.

Исполнителями в концерте выступили певец А. Королев, виолончелист А. Стогорский и оркестр Всесоюзного радиокомитета под управлением С. Цвейфеля.

К. Н.

«Застольная»
Музыка Марка Мильмана
Слова Р. Бёрнса
Перевод С. Маршака

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет