Выпуск № 8 | 1937 (49)

цевтической промышленности, работников спиртоводочной и винодельческой промышленности и т. д.

Появилось кое-где нездоровое стремление показывать самодеятельного исполнителя на предельно трудных произведениях, требующих большого технического умения, стремление петь и играть то, что под силу лишь опытным профессионалам. Стали просачиваться (особенно в среду певцов) дурные традиции — наследие старой эстрады. Некоторые руководители вокальных (сольных) кружков, надрывая голоса кружковцев, вымучивали (а не выучивали!) с ними три — четыре запетых арии.

Жюри конкурса на лучшее самодеятельное исполнение произведений на слова Пушкина очень часто вынуждено было констатировать, что «произведение абсолютно не под силу исполнителю».

Классический репертуар надо усваивать — это несомненно. Но плохо то, что эта работа иногда превращается в «натаскивание» исполнителей, в скверное копирование, что отсутствует творческая инициатива в отборе репертуара, что не хватает педагогически осмысленной проработки.

Нельзя руководить музыкальными кружками по шаблону. Надо учитывать запросы самих кружковцев, интересоваться тем, что именно они хотят петь, и т. д. В этом смысле поучителен пример организации хоровых кружков на Ярославской и Вичугской фабриках. В Вичуге есть хоры при клубе, в общежитии, есть хор старых ткачих и др. Многие хоровые кружки на этой фабрике стали средством вовлечения отдельных отсталых рабочих в общественную жизнь.

Надо добить до конца сохранившиеся еще кое-где в кружковой работе скверные рапмовские «традиции». Они сказываются в сужении репертуара, жанров, в сужении форм работы кружков. Отрицательное отношение б. РАПМ к народной песне до сих пор проглядывает в работе некоторых хоровых кружков, не уделяющих достаточного внимания народному творчеству.

Новый этап в жизни нашей страны, связанный с принятием великой Сталинской Конституции и с решениями мартовского пленума ЦК ВКП(б), несомненно внесет изменения в содержание и методы всей клубной работы. Клубы в целом, как и вся художественная самодеятельность, должны значительно усилить воспитательную работу, сделав ее более гибкой.

В свете этих задач отмеченные недостатки, свойственные некоторым звеньям музыкальной самодеятельности, становятся особо нетерпимыми и требуют скорейшей ликвидации. Либеральное же благодушие, проявляемое в этом вопросе ВЦСПС и Всесоюзным комитетом по делам искусств, устранению их никак не способствует.

ИНФОРМАЦИЯ

Ленинградский конкурс вокалистов

(Май — июнь 1937 г.)

В Ленинградском конкурсе вокалистов на лучшее исполнение произведений советских композиторов приняли участие свыше 70 человек, в том числе — артисты театра оперы и балета им. С. М. Кирова, студенты и аспиранты Ленинградской консерватории и др. В программу каждого входило не менее шести произведений.

Всего было исполнено на конкурсе в течение 10 дней первого тура около 200 произведений 63 композиторов: 140 произведений — ленинградских композиторов, свыше 40 — московских, 5 — украинских, 3 — белорусского композитора, 5 — грузинских композиторов и 4 — армянских.

Большое место в программах заняли романсы на тексты Пушкина, по преимуществу ленинградских композиторов: Шапорина, Свиридова, Г. Римского-Корсакова, Браиловского, Дешевова, Арапова, Кочурова, Н. Богословского, Фризе и др. Творчество московских композиторов на пушкинские тексты было представлено романсами Зары Левиной, Хренникова.

Были исполнены также романсы Соловьева-Седого, Носова, Фарди, Животова, Штрассенбурга. Ряд исполнителей показал отрывки из опер: «Декабристы» Шапорина, «Броненосец Потемкин» Чишко, «Тихого Дона» и «Поднятой целины» Дзержинского.

Обязательным условием конкурса было включение в программу одной или двух обработок народных песен. Но и здесь наблюдался перевес в смысле исполнения произведений ленинградских композиторов (были показаны обработки Прицкера, Чишко, Вейсберг, Львовой, М. Штейнберга, Г. Римского-Корсакова).

Обратное следует сказать в отношении массовых песен, — вообще на конкурсе представленных слабо: преобладало исполнение песен московских композиторов — Белого, Хренникова, Коваля, Книппера, Компанейца, Чемберджи, Власова, Корчмарева.

К числу недочетов программ нужно отнести и незначительное количество детских песен, исполнявшихся на конкурсе.

В результате конкурса — первая премия (3 000 руб.) присуждена окончившей в нынешнем году Ленинградскую консерваторию Т. Н. Березинец.

Вторая премия A (2 000 руб.) — артистке театра им. С. М. Кирова О. Ф. Мшанской; вторую премию Б и третью премию А (по 1 500 руб.) получили певицы камерного сектора Госэстрады А. А. Григорьева и К. Г. Семизорова.

Третьи премии Б, В, Г (по 1 000 руб.) получили артист Ленинградской филармонии Е. Б. Флакс, арт. театра им. С. М. Кирова А. А. Халилеева и Е. М. Вербицкая. Третья премия Д (1 000 руб.) разделена между артистками театра им. С. М. Кирова С. М. Ивницкой и О. В. Тарновской.

Профессор С. В. Акимова и засл. арт. республики В. И. Касторский награждены ценными подарками и почетными отзывами.

Из аккомпаниаторов первая премия (600 руб.) присуждена С. В. Вакман, вторая (500 руб.) Н. Н. Троицкой, третья (по 300 руб.) — В. Ивановой, А. А. Люблинскому и Ю. Д. Грейс.

Профессор камерного класса Ленинградской консерватории А. Б. Меерович за большую работу, проведенную с участниками конкурса, награжден грамотой и ценным подарком.

Почетные отзывы получили участвовавшие вне конкурса арт. Киевской оперы Юдина и Литературно-музыкального камерного ансамбля — А. В. Александрович-Попова и М. Д. Капинос (артистка театра им. Станиславского).

К. Попов

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка
Личный кабинет