думанный выбор слов является одним из условий полноценности вокального текста.

В заключение следует указать, что переводная продукция вокальных текстов за последние годы свидетельствует о ряде достижений наших переводчиков, главным образом на одном определенном участке: по линии сохранения основного мелодического рисунка певческой строки.

Что касается других, не менее важных компонентов переводного творческого процесса, то в цитированных выше переводах слабо отразились — или вовсе не нашли применения — такие моменты, как фоника и полная увязка смыслового и эмоционального содержания; кроме того, не изжита еще банальная фразеология, некритически впитанная некоторыми переводчиками из дореволюционной литературы; недостаточно продумываются стилистические приемы музыки, диктующие те, а не иные словосочетания и стилистические же особенности словесного текста.

Фиксируя внимание поэтов-переводчиков на проанализированных нами здесь положениях, вытекающих из требований музыкальной фразировки, мы тем самым ждем от них дальнейшего повышения техники художественного вокального перевода и полного научного овладения теоретическими основами перевода, как творческого процесса.

Только при этом условии возможен рост советского переводчика и успешное выполнение им таких сложных задач, как освоение классического наследия вокальной музыки, а также песенного творчества народов Запада и Востока, отражающего революционную борьбу пролетариата всех стран.

Валентина Рамм и Д. Усов.

К вопросу о музыкальном воспитании детей

Последний год отмечен значительным ростом музыкальной работы среди детей. В свете постановлений ЦК партии о начальной и средней школе были созданы Наркомпросом новые программы по музыкальному воспитанию детей в общеобразовательной школе.

По-новому поставлен вопрос о задачах внешкольной художественной работы среди детей. В частности огромное внимание уделено этим вопросам в специальном постановлении бюро МГК ВКП(б) от 16 июля 1933 г. о работе пионерорганизаций. Внимание, уделяемое этим вопросам, отнюдь не является случайным. Ошибки прошлого, связанные с рапмовскими загибами и широко отразившиеся в практике музыкальной работы с детьми, оказались слишком живучими и трудно искореняемыми в этой области.

Ограниченность различных видов музыкальных кружков и других форм музыкально-массовой работы и абсолютно недостаточный охват ими детворы, почти полное отсутствие внимания к индивидуальным запросам ребят, чрезвычайно ограниченный и односторонний репертуар, примитивный и низкий по качеству, — вот основные черты прошлого в музыкальной работе среди детей.

В последние годы мы наблюдаем значительный рост различных видов музыкальных детских самодеятельных коллективов (хор, струнный, духовой оркестры, кружок ритмики и т. п.), широко разворачивающееся индивидуальное обучение музыке — тут же в общеобразовательной фабрично-заводской школе (классы фортепиано, скрипки) — и создание специальных детских музыкальных школ.

Значительно расширено обслуживание детей профессиональным музыкальным театром и концертными организациями. Достаточно указать хотя бы на организованный Мосфилом цикл симфонических концертов в Большом зале Консерватории (три абонемента по 6 концертов в каждом) и вошедшие в систему целевые оперные спектакли для детей в театре им. Станиславского. Ряд композиторов (Ан. Александров, Кабалевский, Хачатурян, Раухвергер, Фере и др.) активно включились в работу над созданием школьно-пионерской песни. Вот те основные достижения, которые мы имеем в этой области. Но наряду с этим еще не изжит в практике ряд недостатков, тесно связанных с указанными выше ошибками прошлого.

В этих условиях, так сказать, переломного этапа, еще более осложняемого недостатком литературы о музыкальной работе с детьми, выпуск специальной брошюры по этому вопросу является чрезвычайно важным и своевременным. Но эти же обстоятельства предъявляют к автору значительные требования: он должен быть на достаточной высоте в смысле постановки вопроса и, конечно, на уровне сегодняшних достижений в этой области. Посмотрим, как справляются с этой задачей авторы брошюры «Музыкальная работа» — К. Головская и Л. Лебедева (из библиотечки «Работа с детьми в клубе»; брошюра рассчитана на внешкольного работника с детьми и пионервожатого).¹

Начнем хотя бы с раздела «Кружковая работа» (стр. 25). Дав совершенно правильную целевую установку работы музыкальных кружков («главным образом... расширение и углубление знаний и навыков по музыке, получаемых в школе...»), авторы, к сожалению, дальше «установок» и подробного описания организации работы кружка самодельных инструментов не идут. Как будто вся возможная кружковая работа с ребятами исчерпывается кружком... самодельных инструментов! Неужели хор, струнный и другие кружки меньше удовлетворяют целевым установкам, поставленным самими же авторами? Сославшись (стр. 27) на «достаточное количество разработанного и напечатанного материала о музыкальных кружках» (где он, тт. авторы?!), авторы углубляются в описание упомянутых инструментов. Книжка явно недооценивает огромные индивидуальные запросы ребят в области музыки; авторы ее наверно забыли о решении МГК ВКП(б) о работе пионерской организации.

А там сказано ясно: «Формальное понимание со стороны отдельных вожатых вопроса о коллективном воспитании детей приводит к тому, что пионеротряд еще крайне слабо работает над удовлетворением разнообразных индивидуальных

_________

¹ Выпущена Профиздатом совместно с ЦДХВД им. А. С. Бубнова, М., 1933, под ред. Б. Перес.

вопросов и стремлений ребят, особенно в области изобретательства, техники, музыки, пения, живописи и др.».

И если мы имеем уже широко развернувшуюся в этой области работу в школах и районных домах художественного воспитания детей (классы ф-п., скрипки и др.), о чем, надо полагать, товарищи из ЦДХВД должны были бы знать, то в условиях клубной работы это, конечно, еще более осуществимо. Забывать об этом — значит забывать об одном из важнейших насущных моментов в музыкальной работе с детьми.

В разделе «Концерт профсилами и его репертуар» (стр. 12) дается примерный репертуар с учетом возрастных особенностей слушателей. Авторы считают, что школьные музыкальные программы («утвержденные НКП в связи с введением в политехнические школы обязательного музыкального образования») «должны служить ориентировочным материалом для построения программы концерта» (стр. 11). Но в прилагаемом даже «примерном» репертуаре оказывается почти исключительно материал из программ, что дает лишний пример вредности частого повторения во всех условиях чрезвычайно узкого круга музыкальных произведений. Сугубой ориентацией на школьные музыкальные программы вызвано, вероятно, полное отсутствие в прилагаемом репертуаре материала для скрипки, виолончели, разных видов ансамблей, а также отсутствие произведений целого ряда композиторов. Все это прямо противоречит основной задаче: необходимости расширения музыкальной культуры ребят.

В чем, собственно, заключается указанная в брошюре необходимость разграничения репертуара по возрастам и какой принцип положен здесь в основу, если напр. песни «Смелый пловец» и «Бодрость» Шуберта рекомендуются и для возраста 10–11 лет и для 12–15-летних? Нет ли в этом «принципе» некоторой «беспринципности»? Непонятен, заметим попутно, и принцип аннотирования рекомендуемого репертуара для струнных кружков (составлен Н. Кудрявцевым): в одном случае идет речь о характере произведения («Торжественный марш» Шумана, характеризуемый как «бодрый, подъемный» и т. д.), в другом — об объеме («Триумфальный марш» Грига — «довольно большой по объему — 16 стр.» и т. д.).

Форма самих аннотаций часто, как видно из приведенных примеров, шаблонна и ничего не говорит слушателю, в ряде случаев достаточно произвольна и субъективна, как напр. характеристика «Музыкального момента» Шуберта: «Коротенькая, несколько сентиментальная (?! Д. Л.) пьеса». Есть явные неточности: напр. «В замке» — из сюиты «Пер Гюнт» («В пещере горного короля»? Д. Л.); менуэт, характеризуемый как «старинный танец на ³/₄ очень быстрый» (менуэт — один из медленных танцев. Д. Л.) и т. д.

Говоря на стр. 6 о совместном участии детей и взрослых в хоре, авторы упускают из виду элементарное представление о вредности такого соединения для детских голосов, а с точки зрения силы звучания (очевидно, более всего интересующий авторов вопрос) это ничего не даст, ибо давно и хорошо известно, что сила взрослых голосов поглотит в общем хоре детские голоса. Кстати, сведения о мальчиках с переходным голосом в 4–5 группах (29 стр.) не верны, так как переходный период свойствен более позднему возрасту.

Говоря о музыкальном оформлении демонстрации (стр. 8), мало сказать о важности связи клубных и школьно-пионерских кружков, упуская самое важное — хотя бы элементарные методические указания о том, как подготовиться и провести музыкальное оформление демонстраций, — вопрос, чрезвычайно существенный для школ и пионеротрядов при их огромной музыкальной активности. В разделе «Массовые праздники при клубах и садах или парках культуры и отдыха» (стр. 23), кроме некоторых организационных моментов, нет ни одного указания о содержании праздника и методике его проведения, — напр., о том, как построить программу, каков ее примерный вариант и т. п.

Посвятив большую часть введения вопросам «о репертуаре и необходимости его оздоровления, авторы нигде в дальнейшем не дают путей его разрешения, кроме пресловутого напоминания «о вреде мещанской песни» (в который раз?!), причем вредность песни понимается авторами следующим образом: «Идеологически вредные по тексту и по музыкальной форме» (стр. 4). Итак, содержание песни заключено в тексте (?!), а музыка это только «форма». Или это «приятное» свойство только вредных песен? И далее, в разделе «Музыкальная работа с детьми в кино рабочего клуба» (стр. 9) все ограничивается массовой пляской, причем по мнению авторов «музыка к такой импровизированной пляске может быть самая различная: плясовая, марш» (?!). И это после многозначительных предупреждений во введении об идеологической выдержанности и т. п.! Вообще же вопрос об организации ребят всегда, везде и по всякому поводу (часто от такой организации ребята бегут) представляется нам чрезвычайно опасным, ибо при такой постановке определенно недооцениваются индивидуальные потребности ребят.

В целом брошюра, давая ряд положительных, но уже широко известных деталей, главным образом организационного характера, обходит полным молчанием ряд принципиальных насущных вопросов музыкального воспитания детей, и при отсутствии мало-мальски значительных методических указаний (а это основное!) приводит к извращению ряда основных вопросов, являясь вредным отголоском ошибок прошлого. Вследствие указанных основных пробелов брошюра не может стать руководством для музыкальной работы с детьми.

Д. Локшин