Страсбурге и завоевал первый приз. В 1936 г. Рабочая музыкальная ассоциация Англии избрала Алана Буша своим президентом.

Алан Буш сделал немало для пропаганды песен советских композиторов в среде английских рабочих. Крупные художественно-политические мероприятия лондонских организаций Народного фронта редко обходятся без участия рабочего хора, руководимого талантливым дирижером. Особенно часто и много он выступает в концертах и митингах, посвященных республиканской Испании.

В лице Алана Буша мы рады приветствовать большого музыканта, честного и смелого деятеля Народного антифашистского фронта, искреннего друга Советского Союза.

Мы убеждены, что приезд Алана Буша в СССР послужит к еще большему укреплению дружеских связей между советской музыкальной общественностью и передовыми кругами английской музыкальной интеллигенции и рабочей музыкальной самодеятельности.

Письмо из Испании

Московским Союзом советских композиторов получено интересное письмо от Музыкальной секции Комиссариата пропаганды Каталонского правительства в Барселоне. Ниже мы приводим выдержки из этого письма, свидетельствующие о серьезном и вдумчивом отношении испанских композиторов к вопросам музыкального творчества, в частности к вопросу о формализме и современном музыкальном языке:

«8 июля 1938 г.
Дорогие товарищи,

С большим интересом мы прочли статью тт. Сабо и Шнеерсона — «Новые течения» — в № 5 «Советской музыки».

Эта статья была переведена на испанский язык, и мы обсудили ее совместно с тт. Касаль Чапи и Р. Альфтером, которые также очень интересуются этой проблемой.

Многое из того, что вы пишете, очень верно и вполне совпадает с нашей точкой зрения (особенно ваши высказывания о народности в музыке). Некоторые положения, о которых мы хотели бы поспорить с вами, касаются проблемы «формализма». Нам кажется, что композитор, подобно инженеру или ученому, должен иметь возможность экспериментировать в области поисков новых технических средств выражения, т. е. вести лабораторную работу вне обязательной зависимости от общественной полезности этой работы. Возможно, что из десяти тысяч комбинаций только одна окажется впоследствии общественно-полезной и значимой. В этом мы видим значение творчества Арнольда Шенберга (чья музыка нам совсем не «нравится»).

Отсюда можно сделать заключение, что формалистские эксперименты так называемой «современной музыки» послужат не только для услаждения вкусов буржуазных снобов, но также и в целях технического прогресса, с помощью которого будут выражены новые чувства нового передового общества. Иначе мы остались бы на уровне школьной музыки вагнеровских эпигонов, которая сейчас еще продолжает нравиться нашей публике, хотя, по правде говоря, имеет очень мало общего с ее жизненными запросами.

Как и в технике, мы должны использовать все ценное, имеющееся в буржуазном «вооружении», и «перефункционировать» его для нас (в этом заключается историческое значение творчества Ганса Эйслера: не случайно, что он был учеником

Шенберга — наоборот, это имело свое историческое значение). С другой стороны, через новое музыкальное воспитание масс мы должны избавить их от декадентского наследства и повести по новому пути. Объединяя эти две проблемы, мы придем к желательным результатам. Мы знаем, что это длительный процесс и что он будет по-разному разрешен в каждой стране»...

Правильно подчеркивая необходимость творческого экспериментирования в поисках реалистически-многообразного, выразительного музыкального языка, авторы письма допускают, однако, серьезную ошибку, утверждая возможность экспериментирования «независимо от общественной полезности». Такое «голое экспериментаторство» обычно уводит от жизненных целей искусства к тупику формализма, безыдейного трюкачества. Никакая «левая фраза» не в состоянии прикрыть внутреннее убожество такого антипрогрессивного «новаторства» и оригинальничания.

И мы с искренней радостью хотим подчеркнуть, что творчеству передовых композиторов Республиканской Испании (и в первую очередь — Касаль Чапи, Р. Альфтера, X. Баутиста) глубоко чуждо это лже-новаторство, это никчемное «экспериментаторство». Музыкальные произведения наших испанских друзей-композиторов — камерные, симфонические, массовые — говорят о стремлении к подлинной народности, о глубокой жизненной целеустремленности, о воле к борьбе и победе.

Письмо из Чехословакии

Ко второй годовщине смерти Максима Горького пражский район Чехословацкого союза рабочей театральной самодеятельности («Д. Д. О. Ч.») поставил пьесу великого русского писателя — «На дне». Спектакли имели большой успех. Высокий художественный уровень постановки был отмечен и буржуазной критикой. Спектакль ставил молодой режиссер Густав Шорш, студент пражской консерватории; роли были распределены между рабочими и студентами консерватории.

За удачным первым опытом последуют и дальнейшие спектакли. Эта совместная работа пражских рабочих и учащихся консерватории является важным шагом в смысле осуществления Народного антифашистского фронта в Чехословакии.

Л. Бенеш

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Письмо из Испании

Письмо из Чехословакии

Содержание