Выпуск № 5 (57) | 1938 - страница 25

Можно спорить и доказывать преимущество одного способа использования аккомпанемента перед другим. Но совершенно ясно, что каждый из них имеет право на существование и целиком связан с творческим мышлением композитора.

Мурадели идет по первому пути. Слушателя в произведениях Мурадели впечатляет прежде всего яркая выразительная мелодия, захватывающая своим темпераментом, драматизмом. Аккомпанемент, как бы интересен он ни был, всегда на втором плане.

Романсы Мурадели очень благодарны для исполнителя. В них всегда есть моменты, где певец может «блеснуть» своими голосовыми данными. Ряд эффектно-певучих оборотов, блестящие концовки характерны для подавляющего большинства песен Мурадели. Но это не виртуозный эффект ради эффекта; он всегда оправдан самим содержанием произведения. В умелом сочетании вокальной эффектности с раскрытием большого идейного содержания — достоинство песен Мурадели.

Мурадели в своих песнях всегда стремится к гармонической ясности. Гармоническая структура их четка и определенна. Им присущи ясные каденции, закругленность мелодий, четкая ритмика. Можно найти определенную закономерность и в том, как Мурадели строит свои песни. Начиная с изложения тематического материала, Мурадели закрепляет главную тональность произведения. Это достигается с помощью ряда каденций D — Т, утверждающихся в большинстве случаев в фортепианных ритурнелях («отыгрышах»). Затем следует дальнейшее развитие тематического материала. Закругленная форма трехчастной песни встречается у Мурадели сравнительно редко: он пишет свои вокальные сочинения чаще в форме двухчастной песни, еще чаще в форме повествования, монолога. Высшая точка драматического напряжения — в конце произведения, иногда даже на последнем звуке мелодии.

Наряду с вопросом об идейной направленности произведения одним из существеннейших моментов при оценке творчества композитора является вопрос о его гармоническом языке. Крупные композиторы всегда отличаются своим ярко-индивидуальным гармоническим языком. И каждый молодой композитор стремится к выработке своего стиля, своего мелодического и гармонического языка. Здесь, конечно, не обходится дело без гармонических «вывихов». Стремление композитора дать «необычные» гармонии часто приводит к сумбурному нагромождению звучностей, загрязнению аккордов «вспомогательными» нотами, неоправданному наложению тональностей и т. д. Но истинный талант, пройдя все эти испытания, выходит на правильную дорогу: он находит гармонически ясный и насыщенный музыкальный язык, оставляя сумбурную «роскошь» сочетаний тем, кому нечего сказать в своем творчестве. Гармоническая грязь, формалистические трюки, гармонические «фокусы», атонализм и пр., — корни всех этих уродливых явлений можно без труда найти в зашедшей в тупик буржуазной музыкальной культуре Запада. Они — такой же страшный враг композитора, как и эпигонство.

Творчество Мурадели, конечно, не свободно от различных влияний.

Но наряду с этим в его творчестве отчетливо и ярко видны черты своего индивидуального языка. Сочинения Мурадели, как я уже упоминал, органически связаны с грузинской народной песней. Различные по настроению и формам, песни Мурадели имеют общую музыкальную основу — грузинское народное песенное искусство. Это предопределяет и гармонический язык его песен. Большое значение приобретает в них минорная

доминанта; почти неизменно для каденций сопоставление VII и I ступеней натурального минора. Схема каденций всегда очень четка и на первый взгляд даже традиционна (например: ST 4/6, — D — Т). Но Мурадели вносит в эту схему ряд особенностей и черт, оживляющих ее, придающих ей свежесть. В «Арионе», например, тонический квартсекстаккорд сменяется субдоминантой на выдержанном доминантном басу, и уже затем следуют неизменные VII и I ступени:

Прим. 1.

Другой романс из пушкинского цикла — «Фонтан любви» — показывает лирическую сторону дарования Мурадели. Полная обаяния мелодия этого произведения пленяет слушателей своей широтой, задумчивой напевностью. По форме «Фонтан любви» — несмотря на единство тематического материала — представляет собой двухчастную песню с большим кодообразным заключением.

Интересен романс «Кавказ». Принцип музыкального развития здесь тот же, что и в «Арионе». В сосредоточенно-суровом характере излагается основная музыкальная мысль. Постепенное развитие тематического материала, учащение ритмической пульсации, усложнение гармонии и — связанное со всем этим напряжение вокальной партии — приводят к заключительной кульминации. Это опять форма повествования, монолога, гениальные образцы которого даны были Мусоргским. Как в романсе «Кавказ», так и особенно в другом романсе Мурадели на пуш-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Прим. 1.

Содержание