Выпуск № 6 (427) | 1974 - страница 14

встречи, в которых участвовала наша композиторская организация. Но нельзя не сказать о девятой конференции ИСМЕ, проведенной летом 1970 года в Москве с участием почти 1400 делегатов из более чем сорока стран; здесь были широко обсуждены вопросы эстетического воспитания детей и юношества. Нельзя не сказать также о наших совместных заседаниях с секретариатами братских Союзов композиторов Польши, Венгрии, Болгарии, Чехословакии, ГДР, о регулярных семинарах музыковедов-марксистов социалистических стран.

Пять лет в масштабах истории музыки — срок небольшой. Однако прошедшее пятилетие было отмечено весьма ощутимыми переменами в судьбах так называемой авангардной музыки Запада; стоит хотя бы вкратце коснуться этих примечательных перемен.

На прежних наших съездах и пленумах не раз раздавались голоса критики в отношении новейших авангардных систем. Тогда коекому на Западе казалось, что наша критика слишком придирчива и что она скрывает за собой нетерпимость к новаторским дерзаниям. Но вот прошло время, и даже иные лидеры новой западной музыки вынуждены признать факты эстетического банкротства авангардизма, не оправдавшего былых надежд.

Правда, часть музыкальной прессы, особенно в Западной Германии, все еще продолжает отстаивать битые карты авангардизма, скомпрометировавшего себя в глазах публики. На страницах журналов по-прежнему печатаются хвалебные статьи о новейших системах композиции, по-прежнему устраивается множество фестивалей новейшей музыки, главным образом в курортных центрах, посещаемых богатыми иностранцами. Но, как замечает старинная голландская поговорка, — «мы слышим шум мельницы, но не видим муки».

Новинки, создаваемые средствами электроники либо с помощью коллективной импровизации, обладают коротким веком: единожды прозвучав на каком-либо фестивале, они уходят в небытие.

Единственной отдушиной для продления их жизни являются грампластинки. Но и здесь в полной мере сказывается кризис, на сей раз — кризис потребления. Во Франции почти полностью прекращен выпуск пластинок авангардистской музыки. Объяснение тому — катастрофическое падение коммерческого спроса. Тысячи грампластинок этого направления превратились в лежалый товар, отпускаемый по уцененной таксе... Так обстоит дело сегодня.

Другая примечательная тенденция новой западной музыки — это поворот многих композиторов к политической проблематике, поиски компромисса с широкой аудиторией, в особенности с молодежью.

В новейшем музыкальном творчестве, в том числе авангардистском, наблюдается прямое воздействие так называемой поп-музыки, то есть бытовых форм массовой музыки, популярной в широчайших кругах молодежи. Многим импонирует умение молодых певцов и гитаристов втягивать массы слушателей в действие, доводить их до высшей взволнованности и экстаза. Известно, что в массовом движении поп-музыки отчасти проявился и стихийный протест молодежи против общества потребления, против войны во Вьетнаме, против жестокой власти монополий.

Под влиянием этих течений заметно усилилась своеобразная «политизация» новой западной музыки.

Это дало и какие-то положительные плоды для развития современной музыки, по-новому поставив проблему взаимоотношений между композитором, исполнителем и аудиторией.

Однако сама атмосфера коммерческого ажиотажа, бездумной погони за модой, развращающее влияние угодливой критики — все это создает благоприятную почву для произрастания пустых, нарочито антихудожественных явлений.

Советские музыканты с большим вниманием и глубоким уважением следят за новейшими прогрессивными процессами в развитии музыки зарубежных стран Запада. Здесь есть немало интересного, свежего, отражающего здоровые творческие устремления прогрессивной музыкальной интеллигенции. Нас интересует то новое, что пишут сегодня Карл Орф и Луиджи Даллапиккола, Дариус Мийо и Жорж Орик, Андре Жоливе и Анри Coгe, Ганс Вернер Хенце, Оливье Мессиан, Самюэл Барбер, Джан Карло Менотти, Рой Гаррис, Питер Меннин.

Хочу сказать, что у нас уже несколько лет зреет идея организации в Советском Союзе международных музыкальных фестивалей, которые проводились бы регулярно при участии известнейших музыкантов — советских и зарубежных. Такие фестивали, посвященные прогрессивной музыке наших дней, могли бы в значительной мере содействовать творчеству тех современных композиторов, которые стремятся средствами своего искусства отстаивать дело мира, благородные идеалы свободы и гуманизма!

Программа Коммунистической партии от-

крыла перед нами богатейшие перспективы роста советской художественной культуры. «Партия будет неустанно заботиться о расцвете литературы, искусства, культуры, — говорится в Программе, — о создании всех условий для наиболее полного проявления личных способностей каждого человека, об эстетическом воспитании всех трудящихся, формировании в народе высоких художественных вкусов и культурных навыков. Художественное начало еще более одухотворит труд, украсит быт и облагородит человека».

Сегодня мы вместе со всем советским народом уверенно глядим в будущее нашей великой страны, осененное немеркнущими идеями Маркса и Ленина, идеями коммунизма. Новое, прекрасное и свободное общество, к которому устремлено наше движение, будет отличаться невиданным богатством материальных и духовных благ. Это будет общество высококультурных, всесторонне развитых людей, владеющих всеми сокровищами мировой культуры. И почетное место в этом мире займет музыка — верный друг и вдохновитель людей труда, строителей новой жизни. Мы утверждаем и будем утверждать эту ответственную и благородную миссию музыкального искусства, которая будет возрастать и углубляться по мере нашего приближения к коммунизму.

Позвольте же заверить нашу Коммунистическую партию, наше правительство, весь наш народ, что мы, советские композиторы, не пожалеем своих сил и энергии, чтобы достойным образом оправдать возложенные на нас надежды.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание