ОТЗЫВ О ДЕЯТЕЛЬНОСТИ А. Н. КОРЕЩЕНКО В ХАРЬКОВСКОЙ МУЗЫКАЛЬНОЙ АКАДЕМИИ

У. С. С. Р.
Н. К. П.
Харьковский Музыкальный институт
Апреля 30 дня 1924 г.
№ 478
г. Харьков

Арсений Николаевич Корещенко в 1919 и 1920 году состоял профессором по классу фортепиано Харьковской Консерватории Русского Музыкального Общества. 1 Мая 1920 года, по преобразовании Консерватории в Харьковскую Музыкальную Академию, был избран ректором и профессором по классам теории композиции и фортепиано и работал до самой смерти, последовавшей 6 января 1921 года.

Много энергии и сил было отдано им на перестройку учебного заведения, на изменение программ, учебных планов и вообще на административно-учебную деятельность. Его работа, как профессора, представляется исключительно ценной: он проявил себя, как отзывчивый, чуткий педагог-художник, бережно относящийся ко всякому проявлению индивидуальности в своих учениках, умевший развить в них художественный вкус, тонкое понимание стиля, любовь к искусству. К своей педагогической работе он относился с особым увлечением и интересом, забывая об отдыхе, лечении. Специально для учащейся молодежи — студентов Академии он дал бесплатно концерты осенью 1920 года. Его работа протекала не только в стенах Академии — он работал в качестве консультанта при Музо Губнаробраза, он постоянно выступал в концертах — симфонических (один из которых был специально посвящен его творчеству), камерных, концертах-митингах, выступал не только в центре города, но главным образом на окраинах и в рабочих районах. Многие из его выступлений были бесплатны, но он никогда не отказывался от участия в этих бесплатных концертах, несмотря на то, что нередко приходилось пешком проходить громадные расстояния на окраины города.

Больной, поставленный в тяжелые материальные условия, он продолжал свою работу с энтузиазмом, достойным удивления. На одном из концертов он сильно простудился, заболел воспалением легких, но почти до самого последнего дня жизни оставался на ногах, продолжая свою работу, а за 4 дня до смерти выступал в последнем своем концерте, посвященном творчеству Рахманинова.

Харьковский Государственный Музыкальный Институт, бывшая Музыкальная Академия, считает своим долгом особо отметить напряженную, самоотверженную, полную творческого горения деятельность своего бывшего ректора и профессора Арсения Николаевича Корещенко на поприще учебно-педагогического фронта культурного просвещения, и строительства новой школы. <...>

(Ректор)
(Управдел)

Президиум ХГО Всерабиса, подтверждая изложенное в настоящем отзыве, со своей стороны указывает, что проф. А. Н. Корещенко неоднократно мобилизовался для выступления и работы в рабочих и красноармейских клубах, всегда охотно отзывался на вызовы и добросовестнейшим образом вел свое дело, работая с первых же дней революции в полном контакте с Профсоюзными и Гос. органами Советской власти.

Председатель ХГО ВСЕРАБИС — Захар Невский
Секретарь — Луговской

Публикация подготовлена Г. Таракановской

А. Андреев

О ГЕНРИХЕ ШЮТЦЕ И ТЕОРИИ ДОКЛАССИЧЕСКОЙ МУЗЫКИ

Генрих Шютц умер 300 лет назад, 6 ноября 1672 года, 87 лет от роду, в городе Вейсенфельсе, где провел детство, где его родители, братья и сестры жили постоянно и постепенно умирали, пока, к концу его жизни, не умерли все.

Неутомимость Шютца сегодня по-прежнему остается беспримерной: к середине жизни он считался самым плодовитым композитором немецкой истории, на рубеже восьмидесяти лет написал три великие композиции, «Рождественскую историю» и два Пассиона, а в восемьдесят шесть лет — Немецкий магнификат. В конце этого сочинения (для двух хоров a cappella), также одного из лучших, полного силы и мудрости, он, уже почти слепой и глухой, приписал Finis, имея в виду то ли конец пьесы, то ли конец работы и жизни.

В молодые годы Шютц долго выбирал себе профессию, хотя, будучи разительно музыкальным, с детства обратил на себя внимание, воспитывался при дворе мецената ландграфа кассельского, пел в хоре и обучался музыке. Он окончил юридический факультет университета в Марбурге, три года занимался с Дж. Габриели в Венеции (выпустив там сборник мадригалов), снова слушал лекции по праву в Лейпцигском университете и только в тридцать лет (в 1615 году), водворившись в Дрездене на должность придворного капельмейстера саксонского курфюрста, совершил свой выбор. А первый сборник, которым, как справедливо считают, открывается история его собственного искусства, — «Псалмы Давида» — вышел из печати еще через четыре года. С этого времени он становится признанным музыкальным главой протестантской Германии, и следующие пятьдесят лет ни ужасы и лишения войны, ни чумные эпидемии, ни смерть близких (родителей, сестер и братьев, жены, обеих дочерей, всех друзей), ни собственные болезни и одиночество — ничто не могло приостановить его сочинительства.

Шютц — одна из последних, или самая последняя ренессансная личность в европейском искусстве. Такое сочетание наиглубоких художественных вдохновений с энергичной, деловой трезвостью, такая расположенность едва ли не и любой разумной деятельности отличают в истории Европы только прославленных лиц высокого Ренессанса. Ни у немецких композиторов следующих поколений (начиная с Баха и Генделя), ни у великих старших современников Шютца в Италии (Монтеверди) мы уже не находим этого разнообразия жизни. О сочинении музыки разговор, естественно, должен быть особый, но и помимо сочинения его биография — нескончаемый ряд трудов, один другого сложнее, и заслуг перед немецкой культурой, одна другой значительнее.

Как капельмейстер Шютц был ответствен за всю музыкальную службу дрезденского двора, притом что дрезденская придворная капелла была всенемецкой достопримечательностью, гордостью саксонских курфюрстов и неизменным главным «угощением» во время великосветских, дипломатических, правительственных встреч или празднеств в мирные и военные годы. Шютц писал музыку для капеллы, нанимал и увольнял музыкантов, разучивал с ними репертуар, следил за их жалованьем, условиями жизни и за их инструментами. Во всех этих заботах, во всех посредничествах между музыкантами и курфюрстом (достаточно грубым) он не только не уронил себя, но получил широчайшую, ушедшую за пределы Германии славу первоклассного организатора и администратора.

Затем Шютц был педагогом. Таким, что среди его учеников — не менее пятнадцати фигур, оставшихся в истории европейской музыки. Его любимый ученик, Кристоф Бернхард, был первым немецким контрапунктистом своего времени, он занял место Шютца при дрезденском дворе. Другой его ученик, Маттиас Бекман, стал одним из виднейших органистов, он работал в Гамбурге и основал там Collegium musicum. Его третий ученик, Иоганн Тейле, — автор зингшпиля «Адам и Ева», которым в 1678 году открыла свою деятельность гамбургская опера, учитель Букстехуде, кстати же названный современниками «отцом контрапунктистов». Его четвертый ученик, Генрих Альберт, — родоначальник немецкой Lied, художественный предок Шуберта. Как видим, Шютц обучал людей, возглавивших потом чуть ли не все направления музыкальной жизни страны. Любая натура получала у Шютца школу, какая ей требовалась, тогда как в собственной работе он был однолюб, каких мало.

Затем Шютц непрерывно разъезжал. При его репутации композитора, организатора и педагога недостатка в приглашениях у него не было. Трижды он ездил в Копенгаген (бывший тогда одним из первых музыкальных дворов Европы), где пробыл в общей сложности шесть лет также в роли придворного капельмейстера. А по центральной и северной Германии он колесил из конца в конец без устали вплоть до семидесяти лет — организовывал капеллы, празднества и постановки, консультировал, судил музыкальные состязания. В семьдесят восемь лет, уже удалившийся на пенсию в Вейсенфельс, он заочно руководит формированием капеллы в Цейце.

Нити его культурных и дружеских связей протягивались по всей Германии. Среди его «собеседников» — значительнейшие музыканты, поэты, юристы, теологи, филологи, естествоиспытатели. Шейн, Мих. Преториус, Як. Преториус, Хаммершмидт, Опиц, Флеминг, Рист, Кальвисиус — только некоторые из них. Интересы его не знали границ и сразу же получали рабочий, профессиональный характер.

_________

Автор настоящей статьи окончил в 1962 году физико-математический факультет Московского университета, а в 1969 году историко-композиторский факультет Института имени Гнесиных. В настоящее время работает в одном из московских научно-исследовательских институтов.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

ОТЗЫВ О ДЕЯТЕЛЬНОСТИ А. Н. КОРЕЩЕНКО В ХАРЬКОВСКОЙ МУЗЫКАЛЬНОЙ АКАДЕМИИ

А. Андреев

О ГЕНРИХЕ ШЮТЦЕ И ТЕОРИИ ДОКЛАССИЧЕСКОЙ МУЗЫКИ

Содержание