Выпуск № 12 (337) | 1966 - страница 64

нием и пониманием этой музыки с точки зрения как ее структурных характерных черт, ее художественной ценности, так и творческих возможностей и значения ее в тех условиях, в которых она исполняется.

Для того, кто слышит эту музыку впервые, кто знаком с музыкой только одного какого-нибудь района Африки, проблема значения и понимания ее очень сложна, так как музыкальные записи, сделанные в различных местах континента, показывают, что между ними нет ничего общего. Это дало возможность ряду ученых подвергнуть сомнению справедливость самого использования термина «африканская музыка» в единственном числе. Так, например, X. Трэйси говорит о «большом количестве народных музык, созданных более чем 130 племенными группировками в бантоидной Африке»; К. Ваксман также подчеркивает, что музыку 25 народов Уганды «нельзя свести к общей формуле». С его точки зрения, африканская музыка не может иметь «единую концепцию».

Действительно, такие взгляды могут быть подтверждены многочисленными ссылками. Например, наблюдается большое разнообразие в вокальных стилях, основанное частично на лингвистических факторах, поскольку многие африканские песни отражают речевые (ритмические и интонационные) особенности разных языковых групп. Имеются различия и в самой вокальной технике.

Иногда возникает дополнительная трудность из-за исторических культурных контактов. Вокальные стили, связанные с традициями ислама — с чтением корана, с музыкой исламских культур, — появляются и у тех африканских народов, которые приняли ислам. Это заметно в музыке народов Северной Нигерии и некоторых районов Северной Ганы, а также в вокальных стилях Гвинеи, Мали, Сенегала, Мавритании, Судана и стран Восточной Африки, на культуры которых ислам оказал большое влияние.

Все эти стили можно сгруппировать независимо от их географического расположения или «культурных районов». Так, вокальные стили народов иджав и эдо (Нигерия), акан, буилса, кассена и базаре (Гана и Того), бауле (Берег Слоновой Кости), булу (Камерун), бемба (Замбия), лочоси (Ангола), например, могут быть объединены в одну группу, вокальные стили народов бамбара и малинке Западной Африки — в другую.

Если мы обратимся к инструментальным формам, то и здесь увидим значительное разнообразие, например в распространении типов и особенно в системе настройки инструментов. Аналогичная картина наблюдается и при изучении ладов народной музыки: одни пользуются пентатоникой, другие — гексахордами, третьи — диатоникой.

Примеры разнообразия африканской музыки легко умножить. Однако необходимо отметить, что наряду с этим в ней имеются общие структурные законы, объединяющие все эти многообразные формы. Таким образом, можно представить себе музыку Африки как совокупность групповых особенностей, основанных на общих законах, причем часть этих законов проявляется в достаточно широкой сфере, а часть — в ограниченной. Такое представление подтверждается картиной исторического развития нашей музыки, на протяжении которого имели место многочисленные случаи взаимодействия и взаимозаимствования различных музыкальных форм и инструментария разных африканских народов. Так, сандаве в Танзании пользуются инструментами, которые, по-видимому, еще совсем недавно были занесены на их территорию извне. То же, на основании археологических и сравнительно-исторических данных, подтверждает К. Ваксман. По его сведениям, например, «ручное пианино» было занесено в Уганду из Конго, и в Уганде еще живут люди, которые помнят появление первых барабанов. Подобные явления наблюдаются и в Гане.

*

Общей характерной чертой музыкальной организации во многих районах Африки являются специфические взаимоотношения музыки с общественно-политической жизнью или с той коллективной деятельностью, в сфере которой африканские общества осуществляют свои взаимоотношения. Поэтому музыка используется не только в развлекательных целях (проявление выразительности индивидуальной), но и в целях ритуальных, или церемониальных, или социальных (проявление выразительности общественной).

Круг событий, с которыми связана африканская музыка, широк и многообразен по своему характеру и содержанию. Он включает в себя экономическую деятельность, в частности общественный труд и торговлю. У некоторых народов Северной Ганы или Нигерии базарный день является большим событием, и в такие дни множество музыкантов играют для своего собственного удовольствия или для развлечения других людей (за деньги). Певцы и барабанщики народа дагбани особенно заняты в это время. Они занимают определенные места на рынке и славят имена тех, кто им заплатил. Точно так же в период уборки урожая, косьбы или какого-либо строительства тут же можно увидеть музыкантов, играющих на различных инструментах.

Другой очень важной общественной деятельностью, широко вовлекающей в свою орбиту музыку, является политическая жизнь. В юридической и административной структуре африканского государства роль музыки весьма велика. Есть, например,

специальные барабаны, на которых играют, когда начинается суд.

Различные события личной жизни, будь то рождение, свадьба или смерть, также становятся музыкальным событием у многих африканских народов. Так, например, у народа бемба в Замбии существует специальный цикл песен для новорожденного, песни и танцы в честь появившихся на свет близнецов, по случаю прорезывания первого зуба у ребенка и т. п.

Очень широко используется музыка в богослужении, в ритуальных церемониях. Этот вопрос широко освещен в этнографической литературе, поэтому здесь мы не будем его затрагивать.

Наконец, музыка используется и в чисто развлекательных целях. Все, что приносит радость и удовольствие, сопровождается музыкой: появление новой луны или солнца в пасмурный день, вкусный обед, вечерние танцы. Следует также подчеркнуть, что в программу ритуальных и церемониальных событий также входят развлекательные песни и танцы.

Та деревня, где нет организованной музыкальной жизни, пения, танцев или игры на барабанах, — мертвая деревня. Создание музыки, таким образом, служит показателем уровня социальной жизни.

В классовых обществах, например у хауса в Нигерии, музыкальным творчеством и исполнительством занимаются в основном низшие классы, высшие же предпочитают, чтобы их развлекали, и предоставляют музыкальную сторону ритуальных и церемониальных событий профессиональным музыкантам.

Эмоциональность, выражающаяся в музыке и через музыку или через текст песен, зависит от содержания и характера события, но необходимо помнить, что она не ограничивается этим. Хотя похороны и являются печальным событием и вполне закономерно ожидать при этом проявления горя, но они могут послужить и поводом для прославление умершего. У некоторых народов во время похорон исполняется веселая музыка, которую покойный любил при жизни.

Таким образом, музыка в общественной жизни может быть средством развлечения и средством действия. Она — форма искусства, в которой находят свое выражение творчество, эмоции и удовольствие, а также социальная деятельность.

*

В африканских обществах существуют известные местные ограничения, налагаемые на исполнение той или иной музыки. Соблюдение этих ограничений строго контролируется «местной» общественностью. Не везде музыка и танцы сопровождают свадебный обряд. Музыка некоторых ритуалов, церемоний или фестивалей не может звучать по случаю других событий и т. п. В одних случаях используется полный ансамбль, в других — меньший по размеру. В Гане при церемонии вызывания богов используется полный барабанный состав; при этом не допускаются танцы, но по окончании ритуала все танцуют. У ашанти во время исполнения придворной барабанной музыки кете игра на флейтах и пение разрешается в зависимости от ранга монарха. Во время определенных ритуалов богослужения у народа акан, например, поют только женщины, а мужчины играют на барабанах. Ограничения затрагивают подчас и время исполнения. Так, у племени леле народа касаи на барабанах можно играть только ночью, а во время похоронных церемоний, которые могут длиться до трех месяцев, в некоторых деревнях запрещается играть на барабанах, предназначенных для танцев. У народа га в Аккре не положено играть на барабанах за три недели до фестиваля в честь сбора урожая.

Каждая музыкальная форма имеет свою традицию, которая заключается в характере исполнения, в ее положении в общем репертуаре, в выборе и в использовании музыкальных инструментов и т. д. Во время моих полевых исследований в Гане я записал игру на барабанах кете и дал послушать эту запись исполнителям. Они слушали очень внимательно; им не понравилось их собственное исполнение по многим причинам: тот или иной барабан звучал недостаточно выпукло, в некоторых случаях изменился темп, неправильно выдержана пауза. Присутствовавший при этом старик сказал, что ритм был слишком ускорен и что настоящее исполнение на барабанах должно обязательно сопровождаться пением.

Все это свидетельствует о том, что традиционная музыка имеет свои определенные нормы, которым следуют в любых обстоятельствах. При этом должен быть выдержан и соответствующий уровень мастерства, В тех случаях, когда музыкант оказывается не на высоте, у него отбирают инструмент и передают другому. Кроме того, руководитель оркестра обычно «дирижирует» мимикой лица и в случае неправильного исполнения строгим взглядом заставляет музыканта исправить ошибку.

Артистизм и мастерство могут выражаться в том или ином использовании звуков, в характере исполнения, в стиле и в интерпретации, в умелом сочетании контрастов тембра, динамики и вибрации различных самозвучащих инструментов.

Критерием артистизма может служить сам текст песен. В одних случаях эстетическая сторона музыки зависит целиком и полностью от него, в иных текст не имеет такого превалирующего значения. Другим составным элементом артистизма может быть движение и вся связанная с ним зрелищная сторона представления, то есть костюмы, маски

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

*

*

Содержание