Пролетарии всех стран, соединяйтесь!
СОВЕТСКАЯ МУЗЫКА
ОРГАН СОЮЗА СОВЕТСКИХ КОМПОЗИТОРОВ И СЕКТОРА ИСКУССТВ НАРКОМПРОСА
№ 3 (первый год издания) |
Май — июнь 1933 |
А. Луначарский
Р. Вагнер
Вновь и вновь ставится перед всем человечеством вопрос о Рихарде Вагнере в связи с 50-летием со дня его смерти.
Но для нас уже слишком ясно, что решать этот вопрос с точки зрения «современного человечества» никоим образом нельзя, ибо никакого такого целостного современного человечества не существует.
Решать вопрос приходится по-новому, уже постольку, поскольку дело идег о переоценке Вагнера с точки зрения побеждающего пролетариата и создаваемой им новой социалистической культуры.
Попробуем в сжатом итоге отдать себе отчет в нашем отношении к этому гениальному и сложному мастеру.
1
Часто и справедливо говорят о гипнотизирующей, обвораживающей силе музыки Вагнера.
Ни один композитор до Вагнера не обрушивался на восприятие слушателя таким водопадом звуков, такой широчайшей рекой гармонии, такими пронзающими мелодиями. Вагнер сам назвал свою музыку бесконечной мелодией. Это можно понимать не только в точном смысле, т. е. в смысле непрерывно развертывающейся музыкальной ткани, но и в том смысле, что мелос Вагнера как бы создает вокруг себя какое-то магнитное поле, широко распространяющееся во вселенной, а в особенности во внутреннем мире слушателя.
Громы и крики его литавр, его колоссальные ансамбли, его подхватывающие и уносящие унисоны — весь этот организованный шумный вихрь звучаний потрясает. Но почта так же силен Вагнер, когда он хочет действовать подкупающе, когда он подкрадывается к нашему сознанию. Тогда он пользуется тончайшими отмычками, чтобы проникнуть как можно глубже в наше «сердце». Когда говорят о том, что Вагнер прежде всего был человеком воли, что он прежде всего жаждал власти, то нельзя не согласиться с этим. Действительно, музыка является для него словно каким-то сонмом духов, которых он собирает и отправляет в поход для того, чтобы они завоевали ему миллионы человеческих личностей.
Но музыка Вагнера отнюдь не есть просто организованное звучание. Это даже не превращенные в звуки чувства. Ницше упрекал Вагнера в том, что он в сущности не музыкант, а мим — актер, театральный человек. Стремление поработить публику, внушить ей свои идеи, быть ее учителем, ее руководителем, пророком, выражалось у Вагнера именно через эту активную театральность.
«Волшебным» в Вагнере было именно его актерство. Действительно, вагнеровская симфония может действовать и сама по себе, в концертном исполнении, но подлинное свое значение она приобретает только на сцене. Оговорюсь впрочем: может быть, сцена пока еще не поднялась до тех требований, которые ставил перед нею Вагнер.
Так, Толстой, когда ему захотелось посмеяться над условностями оперы, рассказывает с внешним простецким добродушием о раскрашенных людях в картонных латах, которые не говорят, а поют, широко открывая рты, о бутафорских драконах и т. п. дешевой кукольной комедии.
2
Толстой, конечно, неправ, поскольку он пытается атаковать условность театра вообще. Это еще вопрос, что нормальнее для человека, переживающего высокий подъем, для исключительного, захваченного большими событиями человека — разговаривать ли, может быть, еще пришепетывая и заикаясь, или петь, — ковылять ли, спотыкаясь, как большинство мещан в реальной жизни, или танцовать. Но, конечно, Толстой прав, когда он отмечает декоративную убогость современной оперной сцены по сравнению с грандиозностью замысла Вагнера и с грандиозностью самой его музыки.
Однако в том-то и дело, что музыка Вагнера немыслима без зрелища и слова, составляющих с нею единство.
Ведь это именно под влиянием Вагнера Ницше писал о двух началах театрального: начале дионисовском и начале аполлоновском. Дионисом является здесь сама музыка, само это кипение сил и страстей, сама динамика и пафос. Но из этого кипения поднимаются как бы голубые пары, которые сгущаются в облака и наконец в человеческие образы аполлонийского значения. Музыкальный замысел воплощается в виде человеческих фигур, чувств, мыслей, поступков, слов, взаимоотношений, судеб, побед и поражений. Так рождается трагедия, театр. Быть может, самый идеальный слушатель-зритель Вагнера — это как-раз тот, который, хорошо зная вагнеровское либретто и, может быть, увидев 2 — 3 раза намек на вагнеровское видение через посредство слабого сценического выполнения, может, закрыв глаза, видеть по-настоящему все изысканные образные находки Вагнера возникающими в стройном хороводе под звуки роскошного в своем обилии и разнообразного в своем течении оркестра, включающего и человеческий голос.
2
Образы Вагнера общи, это образы-мифы. Тангейзер в сияющей пещере Венеры, в тоске рвущийся прочь из сладостных объятий богини; девушка, обвиненная в страшном преступлении, брошенная без помощи, на защиту которой в последний час приплывает на гигантском лебеде окруженный сиянием святой рыцарь; дочери Рейна, с песнями снующие, как золотые рыбы, в блистательных пучинах метафизической реки вокруг золотого клада; крылатые валькирии в тучах и молниях, со своим бешеным кличем «Гойотого», несущиеся на стихийных конях; меркнущий свет мира и грустный одноглазый гигантбог, который не может отвратить смерть от себя и своих; любовь, раздирающая с такой силой сердца людей, что она нечувствительно переходит в смерть и делает смерть подобной себе; умирающие, глаза которых полны тоски и мистического наслаждения; раненный копьем Амфортас, гнойная язва которого не заживает, и лучезарный золотой Грааль, исцеляющий все страдания, и т. д. и т. д. Написаны сотни картин на вагнеровские сюжеты, и, может быть, еще будут написаны сотни.
Но Вагнер — не только музыкант и актер (чем уже обусловлены предпосылки для создания им настоящего музыкального театра). Вагнер еще и глубокий мыслитель. Ему важна не данная ситуация, не данный герой сам по себе. Сквозь образы лиц и их взаимоотношения хочет он показать внутреннюю сущность жизни. Желая быть пророком, он не может ограничиться тем, чтобы волновать, публику изображением событий. Он хочет, захватив этими событиями сознание человека, вырвать его из обыденности и взметнуть на высоту, с которой перед ним откроется смысл бытия.
Вот почему такое огромное, хотя и придаточное значение имеет у Вагнера слово. Оно оразумливает, уточняет музыку. Вагнер-поэт, и крупный поэт, — необходимый сотрудник и помощник Вагнера-композитора.
Таков в общем Вагнер-художник. Он необыкновенно содержателен, многообразен, един в своем многообразии, мощен.
Он труден для понимания. Он требует работы, вникновения. Недаром Ницше говорил, что он бывает в поту после того, как прослушает оперу Вагнера. Слушать Вагнера для развлечения, перед ужином, — эго величайшая безвкусица и варварство, мысль о котором приводила самого Вагнера в бешенство.
Вместе с тем остаются в значительной степени правильными упреки Ницше в том, что общая архитектоника произведений Вагнера перегружена и бароккально тяжела, что самое звучание его носит в себе нечто надрывное, сплошь экстатическое, насилующее наше сознание, выворачивающее, как говорится, душу наизнанку.
3
Каждая гениальная личность всегда является результатом и отражением какогонибудь глубокого социального сдвига. Какое же общественное явление вызвало к жизни такого великана, как Рихард Вагнер?
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Обложка 1
- Содержание 6
- Р. Вагнер 7
- В боях за наследство 15
- К истории «Мейстерзингеров» 49
- О сюжете и музыкальном языке оперы-былины «Садко» 54
- Традиционная школа теории музыки 82
- Трибуна композитора 107
- 1. Москва 107
- Заметки 107
- О себе (1932–1933) 107
- Н. Я. Мясковский и его 12-я симфония 108
- 2. Ленинград 114
- Исторический год 114
- Впереди еще упорная борьба! 116
- К новому этапу 117
- Историческая дата 119
- В репертуарном секторе Готоба оживление 121
- Творческий подъем надо закрепить 121
- К вопросу о советском симфонизме 122
- Расширим границы тематики и жанра 126
- Бытовая музыка — одна из боевых задач советского композитора 127
- Советская музыкальная критика отстает 128
- Против групповщины 129
- Слушателю — советскую музыку 132
- Внимание советской эстраде 133
- Музыкально-историческая перспектива проясняется 134
- О праве композитора на искренность 134
- Мои мысли о годовщине 23 апреля 135
- Творческая атмосфера и композитор 136
- Творческая атмосфера создана 138
- К общей цели 139
- Доверие — могучий стимул творчества 139
- К начинающим рабочим композиторам 139
- Теснее сплотимся вокруг нашего союза! 140
- Больше внимания самодеятельности 141
- О наших долгах 141
- Время крохоборства миновало 142
- Учусь считать на три 142
- Документы и материалы 144
- Вагнер и Даргомыжский 144
- Из переписки Н. А. Римского-Корсакова и М. М. Ипполитова-Иванова 151
- Из мемуаров М. М. Ипполитова-Иванова 155
- Комментарии к оркестровой сюите «Кавказские эскизы» 159
- Обзор музыкальной жизни 161
- 1. Портреты исполнителей 161
- Анатолий Доливо 161
- 2. ССК. Творческая и организационная деятельность 163
- К пленуму Союза советских композиторов 163
- К вопросу о пропаганде творчества советских композиторов 163
- Музыкальная жизнь в Харькове 164
- Украинские композиторы к 15-й годовщине Октября 166
- 3. В концертах 167
- В симфонических концертах 167
- Концерт из произведений Л. Книппера 170
- К. Гримих — Концерты пианистов-аспирантов МГК 171
- 4. Новые постановки 171
- «Четыре деспота» 171
- «Золото Рейна» в Ленинграде 173
- 5. Некрологи 178
- Эуген д’Альбер 178
- 6. Хроника 179
- За рубежом 181
- Революционный музыкальный фронт 181
- Сборник песен Мусоргского «Юные годы» в оценке журнала «La Revue Musicale» 183
- Хроника западноевропейской музыкальной жизни 184
- Критика и библиография 187
- Техника и стиль в игре на ф-п. 187
- А. В. Рабинович. Осциллографический метод анализа мелодии 194
- Указатель литературы о Н. А. Римском-Корсакове (на рус. языке) 196
- Нотография 203
- Музыкальные новинки, вышедшие за границей в январе–феврале 1933 г. 203