Выпуск № 3 | 1939 (66)

В 12-м номере журнала «L’art musical populaire» (орган Народной музыкальной федерации Франции) печатается список лиц, откликнувшихся на призыв крупнейших французских музыкантов о создании «Дома народной музыки». Этот «Дом» явится руководящим центром музыкальной культуры страны, центром, где смогут объединиться для совместной творческой работы на благо прогресса и культуры лучшие профессиональные музыкальные силы и актив музыкальной самодеятельности.

На призыв о материальной поддержке этого широко задуманного начинания откликнулись все лучшие музыканты и композиторы Франции. В редакцию журнала «L’art musical populaire» продолжают поступать письма и значительные денежные суммы от друзей народного фронта.

Вот что пишет известный пианист Альфред Корто:

«... От всего сердца предоставляю вам право использовать мое имя в интересах вашего великого и благородного дела. Держите меня в курсе его успехов и затруднений. Ни к тому, ни к другому я не останусь безразличным!..»

 Известный скрипач Жорж Энеско пишет:

«... Я считаю для себя честью принять участие в вашей ассоциации. Увы, из-за моей бродячей жизни это участие сможет быть только платоническим! Спасибо за то, что вы подумали обо мне...»

Привлечение многих выдающихся музыкантов в ряды лиц, искренне сочувствующих и содействующих деятельности Народной музыкальной федарации, следует расценивать как большой успех демократического культурного движения во Франции.

Г. Нейгауз

Памяти Леопольда Годовского

Леопольд Годовский был моим лучшим учителем и другом.

Вспоминается первая встреча с замечательным пианистом. По совету Ф. М. Блуменфельда, высоко ценившего талант Годовского, отец послал меня учиться к нему, в Берлин.

Маленький, полный, очень живой человек необычайно просто, по-деловому, разговаривал со мной. Он внимательно выслушал как я играл f-moll-ный концерт Шопена.

— У вас есть собственная индивидуальность, — сказал Годовский, — и я не буду ее насиловать.

Годовский мало беседовал с учеником на уроках и почти никогда — о технике. Многие ученики, которые приезжали к Годовскому со всех концов мира, ждали, что великий виртуоз откроет им «тайны» технического мастерства. Они бывали разочарованы. Годовский на уроках говорил только о музыке, его советы касались лишь художественной интерпретации произведения. Годовский прежде всего ценил в учениках музыкальную одаренность, умение музыкально мыслить.

Ничто не могло так рассердить Годовского-педагога, как неправильно или небрежно прочитанный текст. В таких случаях он, не возвышая голоса, так иронизировал над исполнением, что бедняга долго потом не находил себе места.

Кое-кто считал строгий, деловитый метод преподавания Годовского сухим, мало интересным. Это мнение глубоко ошибочно. Годовский был столь же тонким и вдумчивым педагогом, как и пианистом.

В игре Годовского пленял безупречный вкус, филигранная отделка деталей. Он обладал таким изощренным слухом, что, казалось, «взвешивал» звуки на каких-то особо чувствительных весах. Как живописец — светотенью, Годовский создавал своей игрой глубокую звуковую перспективу.

Годовский не был художником стихийного темперамента, вроде Антона Рубинштейна. Исполнение его не так захватывало, в нем не было кипучей, вулканической страстности. Но точность отделки, кристальная ясность фразировки, совершенство технического мастерства всегда изумляли слушателей.

У великого современника Годовского — Бузони — рояль звучал, как оркестр. Когда играл Бузони, мы слышали и медь труб, и трели скрипок, и мягкие аккорды арфы. У Годовского же рояль всегда звучал именно как рояль. Но это был особый — совершенный рояль! Ближе всего к Годовскому по стилю исполнения — его друг, замечательный пианист Иосиф Гофман.

Пианистические достижения Годовского, несомненно, являются целой эпохой в истории фортепианного исполнительства.

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет