Ко дню открытия XVIII съезда ВКП(б) отделом музыкальной литературы издательства «Искусство» выпущены следующие песни и сборники: «Песня о Сталине» М. Блантера, «Песня о Ворошилове» Ф. Сабо, «Песня о родине» И. Дунаевского, «Москва» и «Если завтра война» бр. Покрасс, сборник избранных массовых песен и сборник песен на тексты поэта-орденоносца В. Лебедева-Кумача, песни — «Золотая пора» К. Листова и «Все то, о чем мы мечтали» А. Титова.

К юбилею Т. Г. Шевченко

Закончился конкурс на лучшее вокальное произведение на текст Т. Г. Шевченко, объявленный Одесским областным оргкомитетом Союза советских композиторов Украины. Первая премия не присуждена никому. Вторую премию получил композитор С. Орфеев, написавший музыку на текст «Утоптала стежечку», для голоса и ф-п. Остальные премии присуждены С. Файнтуху — за музыку на текст «Закувала зозуленька» для женского хора и песню «Свiте тихий», для смешанного хора, и С. Орфееву — за «Пiсню Яреми» для женского хора.

Отдел музыкальной литературы издательства «Искусство» выпустил к юбилею Т. Г. Шевченко следующие произведения советских композиторов: В. Белый — «Три дороги» (для хора), Ю. Бирюков — «Лiта орел» (для хора a capella), В. Иванников — «Над Днiпровою сагой» (для хора), В. Грудин— два романса: «Серенада» и «Куковала кукушечка».

Из классических произведений на слова Шевченко вышли из печати: «Вечер» — П. Чайковского, «Гопак» и «Над Днiпром» — М. Мусоргского и «Полюбила я на печаль свою» — С. Рахманинова.

В. М. Зарудная — Ипполитова-Иванова

14 марта 1939 г. на 82-м году жизни скончалась Варвара Михайловна Зарудная — Ипполитова-Иванова.

В. М. была выдающейся певицей своего времени, первой исполнительницей роли Марии в «Мазепе», исполнительницей партий Антониды, Татьяны, Чародейки, Ярославны, Маргариты, Джильды и многих других.

Замечательный голос и большое артистическое дарование В М. было высоко оценено и П. И. Чайковским, который неоднократно уговаривал В. М. поступить на казенную оперную сцену. После ее отказа Чайковский писал ей: «Нежелание последовать моим советам объясняю только вашим упрямством, так как у вас самый чудесный голос и вы самая музыкальная из всех певиц».

С 1893 г. по 1924 г. В. М. состояла профессором Московской консерватории, воспитав не одно поколение певцов и педагогов, работающих в советских оперных театрах и музыкальных учебных заведениях.

Параллельно с работой в консерватории В. М. организовала оперную студию имени П. И. Чайковского, которой руководила до последних дней своей жизни.

В. М. была многолетним, преданнейшим другом Михаила Михайловича Ипполитова-Иванова. Она безгранично любила музыкальную молодежь, щедро отдавая ей все свои знания, свой огромный творческий опыт.

ЗА РУБЕЖОМ

Г. Шнеерсон

Музыкальная жизнь за рубежом

(По страницам музыкальной прессы)

Пятая книжка журнала «Musica» — последний номер музыкального журнала республиканской Испании — в основном посвящена трем замечательным испанским композиторам — Исааку Альбенису, Энрике Гранадосу и Фелипе Педрелю. Эти высокоталантливые композиторы (каталонцы по национальности) были верными сынами своей родины, горячо любившими народную культуру и искусство.

Почти все произведения Альбениса навеяны образами родной Испании, проникнуты поэтическим настроением испанского пейзажа, величественными картинами древних испанских и каталонских городов. Характерные черты испанского народа нашли в музыке Альбениса тонкое художественное выражение.

Альбенис горячо любил Андалусию. В письмах (1886 г.) к своему другу Энрике Морагас Беррет — Альбенис пишет о Гренаде и о влиянии, которое этот город оказал на его творчество:

«...Гренада — это сокровищница андалусийской музыки. Я убежден — моя молодость вооружена достаточным музыкальным опытом для того, чтобы броситься на завоевание этой чудесной страны, где процветают сердечность и любовь....»

В другом письме он говорит: «Должен признаться, я не могу выразить мои мысли об этой стране мечтаний иначе, как в музыке. Я живу среди ароматов цветов, среди тенистых кипарисов и снежных вершин Сиерры и пишу романтичную "Серенаду"... Иногда я дохожу до припадков гнева и печали, до отчаяния. Развлечения и пирушки не привлекают меня; я роюсь сейчас в золотых россыпях народного искусства...»

Так создавалась знаменитая «Андалусийская серенада», позднее названная композитором — «Гренада».

Альбенис сам раскрывает смысл этого названия. Гренаду принято было считать веселым городом, где видны лишь... «разодетые в пух и прах танцоры». — «Гренада, друг Морагас, — пишет Альбенис, — не такова. Гренада, с которой я хочу познакомить наших крестьян-каталонцев, совершенно иная. Я люблю арабскую Гренаду, где все — искусство, где все прекрасно и полно чувства; ту Гренаду, которая может обратиться к Каталонии со словами: "Моя сестра в искусстве, равная мне по красоте..."»

В 1898 г. композитор вновь посетил Гренаду. Здесь были созданы: «Serenata Espaniola» и «La Vega».

Позднее, в Париже, Альбенис показывает «La Vega» Дебюсси. «Дебюсси сказал мне, что он думает ехать в Гренаду» — сообщает Альбенис в одном из писем. По совету Дебюсси, известный пианист Александр Рибо разучивает «La Vega» и с огромным успехом исполняет эту пьесу в своих концертах.

В 1907 г., за два года до смерти, Альбенис пишет Морагасу: «Я закончил для своей «Иберии» сентиментальное и бурное произведение. Оно эпическое и шумное; в нем есть и гитара и солнце. Но я сумел, как утверждает Поль Дюка, наполнить "Еl albaicin" (так называется эта пьеса) большой нежностью, но нежностью элегантной...»

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка