Выпуск № 8 | 1938 (60)

«Мимо катит старый серый фургон. Ты не знаешь, плакать тебе или смеяться. Может быть, уже скоро твой черед. Фургон заберет тебя и никогда не привезет обратно…»

Большой интерес представляет музыкальный язык этой песни. По своим интонациям, ритмическому построению и общему колориту она напоминает близкую по содержанию и настроению песню Мусоргского «Забытый» (из цикла «Песни и пляски смерти»).

Существуют еще десятки и сотни солдатских песен, повествующих об ужасах войны, о тоске по родному дому, высмеивающих трусливых генералов, рассказывающих о невзгодах солдатского житья и призывающих к восстанию. И никакие рогатки, никакие репрессии не могли остановить распространение этих вольных песен. Они перебрасывались из части в часть, из армии в армию. Песня проникала сквозь колючие проволоки и блиндажи в войска противника. Песня разоблачала всю мишуру и ложь военной агитации империализма. Она воспитывала в сознании солдат классовую ненависть к эксплуататорам.

Огромную роль в революционизировании армий капиталистических держав играла агитация большевиков, неудержимой волной распространявшаяся с восточного фронта. Вот содержание одного из куплетов песни «Ich bin ein Soldat» («Я — солдат»), популярной в то время среди германских солдат:

Все мы братья — французы и немцы,
А также солдаты других армий.
Вместо того, чтобы расстреливать друг друга,
Протянем по-братски друг другу руки.
Тогда мы освободим наши народы от тиранов
И станем солдатами свободы!..

Таковы немногие образцы солдатских песен империалистской войны 1914–1918 гг. К сожалению, нам неизвестны солдатские песни армий других воевавших держав. Мало изучен и вопрос о солдатских песнях русской армии времен мировой войны. А песни эти безусловно существовали и, несомненно, заслуживают того, чтобы их собирали и изучали.

Звучащий в этих песнях классовый протест против тирании буржуазии и братоубийства ради интересов капитала делает некоторые из них актуальными и сейчас, в дни героической борьбы испанского и китайского народов против фашистских бандитов, в дни лихорадочной подготовки фашистских держав к новой войне.

Десятки прекрасных боевых песен созданы сейчас в Испании и в Китае. Воодушевленные волей к победе и горячей любовью к родине, бойцы испанской и китайской народных армий слагают песни, зовущие на бой с врагами человечества. Какой высокий революционный пафос, какое горячее человеческое чувство, какая вера в победу и ненависть к врагу звучат в этих песнях! Такая песня организует массы на борьбу. Такая песня ведет к победе.

СОВЕТСКИЕ МУЗЫКАНТЫ — ИЗБРАННИКИ НАРОДА

Вано Мурадели

Композитор И. Дунаевский

Депутат Верховного Совета РСФСР

Имя Исаака Осиповича Дунаевского хорошо известно широким массам Советского Союза. Его песни звучат в самых отдаленных краях нашей необъятной родины.

Творческая и общественная работа талантливого композитора высоко оценена партией, правительством, народом. Дунаевский избран депутатом Верховного Совета РСФСР.

Исаак Осипович Дунаевский — композитор и общественный деятель — творчески вырос и окреп в советские годы.

Он родился в 1900 г. в небольшом городке Лохвице (б. Полтавской губернии), в семье служащего. В нем рано проявились музыкальные способности: четырех с половиной лет его начали обучать игре на рояле, восьми лет он стал учиться на скрипке. В девятилетием возрасте он уже пробовал сочинять.

В 1910 г. Дунаевский поступил в Харьковское музыкальное училище (позднее реорганизованное в консерваторию), где учился игре на скрипке у преподавателя Горского, затем у Иосифа Ахрона. С двенадцати лет Дунаевский начал серьезно и планомерно заниматься композицией у проф. Богатырева.

Творческая биография Дунаевского начинается в 1919 г., в Харьковском драматическом театре. Здесь он пишет музыку к пьесам Мольера — «Тартюф» и «Мнимый больной», к «Принцессе Турандот» Гоцци, «Слесарю и канцлеру» Луначарского, «Овечьему источнику» Лопе де Вега. Это разнообразие тем, сюжетов, характеров и стилей способствовало развитию творческого дарования молодого композитора.

Дунаевский создал ряд произведений в классической форме. Из них наиболее интересен струнный квартет.

Последующие годы были посвящены работе в Московском театре революционной сатиры и в Мюзик-холле. Уже в этот период отчетливо определились особенности творчества Дунаевского: ясная мелодичность, изобретательность, умение искусно орнаментировать основную мелодическую линию подголосками, отличное владение оркестром.

В 1930 г. композитор впервые соприкасается с джазом. Через два-три года он становится блестящим мастером в этой области.

Песенное творчество композитора развивалось постепенно. Многие песни, мелодии из оперетт, написанных Дунаевским, как бы подготовили путь тем массовым песням, которые звучат сейчас по всей нашей стране.

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет