Выпуск № 10 | 1978 (479)

От имени болгарских коллег советских друзей приветствует Димитр Петков

Болгарские композиторы, — отметил В. Крыстев, — руководствуются принципом, провозглашенным Первым секретарем ЦК БКП Тодором Живковым: ближе к жизни, ближе к народу. В последние годы укрепились творческие контакты Союза композиторов с трудящимися почти всех округов страны (их около тридцати). Взаимоотношения в каждом округе строятся с учетом тамошних музыкальных нужд. Например, если в округе есть оперный театр, симфонический оркестр, хоровые любительские коллективы, то композиторы пишут произведения специально для них. В своем творчестве они учитывают и историю округа, и важные события его сегодняшнего дня. Разумеется, тематика накладывает определенный отпечаток на стилистику, жанр и форму сочинений, однако никогда не может быть речи о каких-либо художественных компромиссах.

В последнее время серьезное внимание на смотрах болгарской музыки уделяется песне. Болгарские композиторы широко обсуждают ее проблемы, знакомятся с выступлениями советских музыкантов на эту тему, со статьями в вашей печати (в частности, с недавними выступлениями А. Новикова и Л. Гениной).

В Болгарии очень развита хоровая самодеятельность, и естественно, что композиторы много пишут для хоров, в том числе — детских. Здесь в первую очередь нужно назвать замечательную «Бодру смяну», а также созданные по ее образцу в последние годы другие коллективы. Так, первая оратория для детского хора с оркестром написана Петером Стойковым для Шуменского хора (в Шумене проходят фестивали детских хоров).

Все более популярными становятся хоровые произведения на темы болгарских народных песен. Рождение народных ансамблей песни и танца — начало этому движению положил, как известно, Ф. Кутев (сейчас в Болгарии около шестнадцати профессиональных и любительских ансамблей) — привело к тому, что для них пишут сегодня многие известные и молодые авторы, а также музыковеды-фольклористы.

В последние годы в Болгарии бурно развивается и эстрадная песня, чему способствуют разнообразные национальные и международные фестивали, телевизионные программы. Несколько лет назад в Союз впервые были приняты композиторы (выпускники Софийской консерватории), работающие исключительно в этом жанре. Серьезные проблемы выдвигаются в жанре современной политической песни; здесь пока что меньше достижений, чем этого бы хотелось.

Симфоническую музыку сочиняют П. Владигеров, П. Стоянов, А. Райчев (кстати, в ближайшее время прозвучит его Шестая симфония). На последнем смотре ярко показал себя Красимир Кюркчийский — его Концерт для оркестра выдвинут ныне на соискание Димитровской премии. На том же смотре успехом пользовался и Концерт для оркестра и ударных инструментов Лилчо Борисова — яркое, оригинальное произведение, привлекшее великолепной оркестровкой, в частности на редкость удачным использованием ударных. Нельзя не упомянуть и Димитра Христова — музыковеда и композитора, развивающего в своем творчестве структурные особенности болгарского многоголосия.

Есть достижения и в области программной симфонии. Уже четыре такие симфонии написал Александр Иосифов и, хотя их художественные достоинства подчас дискуссионны, однако есть все основания надеять-

ся, что упорная работа композитора в избранном направлении непременно приведет к положительным результатам. С успехом сочиняют в указанном жанре Жюль Леви, посвятивший Вторую симфонию болгаро-русской дружбе, и Цветан Цветанов, завершивший недавно Четвертую симфонию (его перу принадлежит также несколько программных произведений малых форм).

Ряд интересных сочинений появился в области вокально-симфонической музыки: это, в частности, отмеченная на проводимой ЮНЕСКО «Трибуне композитора» «Кантата о мире» Д. Тыпкова и кантата А. Райчева «Белое, зеленое и красное» для чтеца, хора и медных духовых инструментов, предназначенная для исполнения как в концертном зале, так и под открытым небом.

На смотрах болгарской музыки всегда звучит много камерных произведений. Правда, некоторые из них дискуссионны с точки зрения стилистики, некоторые — эклектичны, но этот жанр, рассматриваемый многими авторами как экспериментальный, развивается в целом весьма успешно.

Не гаснет традиционный интерес болгарских композиторов к музыкальному театру. По-прежнему успешно работает Парашкев Хаджиев, автор опер, балетов, мюзиклов, в том числе и детских. Сплав традиций мюзикла и брехтовского театра отличает оперу Ивана Димова «Эмигрант», яркая пародийность присуща мюзиклу Александра Владигерова «Волк и семеро козлят». В заключение своего обзора В. Крыстев отметил, что в решении многочисленных проблем национальной музыки большую помощь болгарским коллегам оказывают советские композиторы и музыковеды.

Р. Косачева констатировала, что в настоящее время в Болгарии сложилась самобытная национальная школа, все ярче заявляющая о себе на международной арене.

Однако, по ее мнению, композиторы в своем музыкально-театральном творчестве недостаточно активно обращаются к современной тематике, к недавнему историческому прошлому. После написанной в 1974 году антифашистской оперы А. Райчева «Тревога» больше не появлялось произведений подобного плана.

Среди молодых болгарских авторов, интересно показавших себя во время прошлогодней встречи с молодыми советскими музыкантами, Косачева назвала Стефана Драгостинова и Виктора Чучкова, обладающих острым чувством современности. По мнению Косачевой, именно эта злободневность в сочетании с лучшими традициями национальной культуры — тот путь, на котором современная болгарская музыка может добиться наибольших успехов.

Личные контакты видного советского хорового дирижера и музыкального общественного деятеля В. Соколова с болгарскими коллегами завязались вскоре после окончания Великой Отечественной войны.

«В болгарской музыке, — отметил Соколов, — я всегда ощущал тесную связь с современностью, проявляющуюся, в частности, в постоянном взаимообогащении композиторского и исполнительского творчества». Это особенно заметно в столь популярном в Болгарии хоровом жанре. Общеизвестно мастерство болгарских детских хоров, прежде всего «Бодрой смяны», а также ее «дочерних коллективов»: хоров из городов Толбухина, Шумена, Бургаса, Детского хора Софийского радио. Соколову приходилось встречаться и со многими высокопрофессиональными коллективами взрослых. Высочайшее мастерство этих хоров, подчеркнул дирижер, находится в прямой зависимости от творчества целой плеяды болгарских композиторов, возглавляемых ныне П. Владигеровым, Георгием Димитровым, Д. Петковым.

Многие авторы успешно применяют в хоровой музыке широкий круг современных выразительных средств; при всем разнообразии почерков, творчество каждого болгарского композитора подлинно национально. В этом — причина широкой популярности болгарской музыки за рубежами страны, прежде всего в СССР. Ценно, что произведения русских и советских композиторов прочно вошли в репертуар болгарских хоров. Во время фестиваля в Шумене советские члены жюри были растроганы до слез, услышав, как болгарские дети после концерта, прежде чем пойти спать, тихо запели «Спокойной ночи» Д. Кабалевского. Оказалось, что это входит в обязательный, ежедневный «ритуал».

«Дружба между деятелями искусств наших стран, — завершил свою речь В. Соколов, — не может ограничиться и не ограничивается только взаимным ознакомлением с творчеством друг друга — музыка советских и болгарских композиторов стала достоянием широких народных масс в обеих странах».

Р. Лейтес коснулась в своем выступлении болгарского музыкознания 70-х годов. Сегодня оно вступило в пору зрелости, отличается глубиной и серьезностью разработки ряда кардинальных проблем. Все интенсивнее развивается в частности музыкальная эстетика, у истоков которой стоял Дмитрий Гачев, музыкальная социология, теория и история исполнительства, методика преподавания музыкальных дисциплин. Все более действенной силой становятся критика и публицистика, все заметнее активность молодежи.

Магистральной линией болгарского музыкознания остаются изучение и пропаганда национального искусства, традиций социалистической музыкальной культуры. Историческое музыкознание обогатилось на рубеже 60–70-х годов рядом капитальных исследований. Среди них — всеобъемлющая «Энциклопедия болгарской музыкальной культуры», фундаментальные труды В. Крыстева: «Очерки по истории болгарской музыки» (1970, 2-е изд. — 1977, русский перевод — 1972) и «Болгарское музыкознание и критика — идеи и проблемы» (1972). Первое из названных исследований Крыстева впечатляет полнотой: на сорока пяти печатных листах здесь рассмотрено становление и развитие национальной композиторской школы на широком фоне музыкальной жизни, исполнительства, музыкознания; специ-

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет