кая зима». В концертах Праздника принимает участие 65 крупнейших художественных коллективов, более 300 ведущих исполнителей, в том числе наши прославленные музыканты — лауреаты Ленинской премии и большая группа одаренной молодежи. Созданы новые программы, с ними в каждой республике выступят коллективы и солисты всех союзных республик.

С богатствами советской многонациональной музыки страну познакомили свыше 30 симфонических оркестров и крупнейшие хоры, выезжающие на гастроли. В их программах — более двух тысяч произведений, в том числе свыше трехсот произведений, созданных за последнее время. Столь широкое участие симфонических и хоровых коллективов в Празднике искусств не знает аналогии в прошлом. Обширна и география гастрольных выступлений: Прибалтика и Дальний Восток, города Украины и Сибири, Молдавия и республики Средней Азии, Белоруссия , и Закавказье — всюду звучит советская музыка, завоевывая новую аудиторию, десятки тысяч новых ценителей высокого искусства. Многие оркестры и хоры республик и городов стали участниками фестиваля «Московское музыкальное лето», внесшего (не в пример прошлым годам) большое оживление в летний концертный сезон столицы.

Праздник искусств вылился в яркое общественно-политическое событие, отразившее братство социалистических культур. Значительно перевыполнено число концертов (по плану их должно было быть 9 тысяч), при этом большей своей частью они проводятся в отдаленных районах республик, на новостройках, в колхозах, совхозах, на полевых станах, пастбищах, в ирригационных хозяйствах. И это еще одна особенность Праздника искусств нынешнего года.

Самое же важное в том, что по своему общественному и, если хотите, эмоциональному содержанию он выходит далеко за рамки показа художественных программ коллективами и артистами в братских республиках. В крупных городах и небольших селениях, на стройках и в колхозах, всюду, где побывали участники Праздника, состоялись торжества, митинги, дружеские встречи с рабочими, колхозным крестьянством, интеллигенцией, студенчеством. Они были взаимно плодотворны и для хозяев и для гостей. Представители культуры братских народов обменивались опытом со своими, коллегами, огромный заряд для обогащения собственного творчества они получили, от знакомства, с сегодняшним днем страны, с многообразием дел и свершений советских людей. А все это вместе взятое явилось еще одним высоким доказательством интернациональной солидарности, общности идеалов народов Советского Союза, их монолитной сплоченности.

Важно отметить, что общесоюзная программа Праздника искусств дополняется интересными, глубокими по содержанию художественными событиями, которые проходят в юбилейном году во всех республиках.

Так, напомним, что в Литве Министерство культуры совместно с Союзом композиторов провело в районе Биржай творческий пленум, посвященный массовым музыкальным жанрам. Три июньских дня по всему району звучали песня, эстрадная и духовая музыка в исполнении, ведущих коллективов и солистов республики. В летние же месяцы прошли традиционный, четвертый по счету межреспубликанский конкурс молодых исполнителей, Фестиваль ансамблей народной песни и танца, в котором кроме всех коллективов республики приняли участие также ансамбли из Российской Федерации, Украины, Белоруссии, Латвии и Эстонии. Репертуар и специально созданный сценарий фестиваля посвящены темам мира, братской дружбы народов.

По городам Украины прошли авторские концерты композиторов, представивших почти все братские республики. Состоялись праздники песни, Фестиваль украинской советской музыки в Крыму.

С 5 мая по 5 июня в городах и всех районах Армении проходили праздничные концерты с участием лучших артистических сил республики. В последующие месяцы в Армении прошли недели оперного и балетного искусства, на которые приехали ведущие артисты музыкальных театров страны.

На фестивале мастеров оперного и балетного искусства в Белоруссии выступили многие известные артисты Москвы, Ленинграда, союзных республик. Большое внимание общественности Минска привлекли Дни симфонических премьер многонациональной советской музыки, в которых участвовали композиторы, дирижеры, талантливая исполнительская молодежь страны.

В Эстонии прошел Всесоюзный фестиваль самодеятельных хоров, гостями и участниками которого были и коллективы из ряда социалистических стран. В театрах и концертных, залах, дворцах и домах культуры, в музеях и библиотеках Молдавии завершаются Дни союзных республик, широко знакомившие в течение всего этого года трудящихся с достижениями братских народов. Важным событием в общественной и культурной жизни явились Дни искусства и литературы РСФСР в Молдавии и Азербайджане.

Всесоюзный открытый конкурс на лучшие песни об интернационализме, братском единстве и дружбе народов СССР, первый этап которого прошел по республикам в октябре; выставки произведений художников всех республик в Центральном выставочном зале в Москве, завершающиеся в декабре Всесоюзной выставкой «СССР — наша Родина»; фестивали и смотры художественной самодеятельности; широкий показ лучших произведений советского искусства нашими коллективами и солистами в зарубежных странах, выступления многонациональных артистических коллективов в странах социализма, проведение Дней советской культуры на Кубе и в Арабской Республике Египет, Фестиваля искусств народов СССР во Франции, Фестиваля советской музыки в Англии — вот далеко еще не полный перечень событий, которыми советское искусство отмечает важнейшую дату в истории нашего многонационального социалистического государства.

Чувство семьи единой... Оно находит выражение в гигантском размахе коммунистического строительства советских народов, в их идейной общности, в духе коллективизма, движущем их делами. Оно объединяет всю многонациональную советскую художественную интеллигенцию, встречающую 50-летие образования СССР вдохновенным творчеством, щедро отдавая стране, ее взрастившей, свои таланты, свершения, свой труд.

Александр Николаев

БЫТЬ ДОСТОЙНЫМИ «ПОЛПРЕДАМИ» МУЗЫКИ

50-летие СССР мы встречаем, с гордостью думая о завоеваниях нашей науки и культуры, о достижениях во всех областях общественной жизни.

Многим, особенно молодежи, то, что нас окружает, кажется обычным, ничем не удивительным, и, пожалуй, только те, кто много прожил, могут по-настоящему представить себе, как преобразился за эти полстолетия облик нашей страны.

Огромные изменения произошли и в художественном творчестве, в частности музыкально-исполнительском.

В наши дни советское музыкальное исполнительство — признанное всем миром высокое искусство. Наши выдающиеся инструменталисты, певцы, хоровые и симфонические коллективы пользуются любовью советской аудитории, вызывают во всех странах искренний восторг, являются пропагандистами всего лучшего, что создано в области музыки. В их интерпретаторском мастерстве получают реальное выражение передовые эстетические принципы советской музыкальной школы. Мы привыкли к победам нашей молодежи на международных соревнованиях, и если в прошлом, в двадцатых — тридцатых годах, когда Л. Оборин, Д. Ойстрах, Я. Флиер, Э. Гилельс завоевали первенство на ряде конкурсов, такие победы были событиями неожиданными и поражающими, то теперь они стали почти традицией.

Москву часто называют «столицей музыки», и не случайно так много иностранцев стремится сюда для завершения своего музыкального образования.

Все это известно, но не все ясно представляют себе, каков был путь развития советского музыкального исполнительства за истекшие годы. А путь этот был сложным, отнюдь не бесконфликтным, отражающим идеологическую борьбу за создание искусства социалистического общества. Вот об этом мне хочется вспомнить, пытаясь в суммарном плане охарактеризовать советское исполнительство и его основные принципы.

Москва двадцатых годов... Роскошные магазины, полные снеди и всяческих товаров; лихачи, проносящиеся по Тверской с кутящими нэпманами; рестораны с джазами; афиши, рекламирующие потрясающие воображение кинокартины, вечера пластического танца под музыку Дебюсси или Скрябина. И рядом, разительным контрастом, — шныряющие по улицам беспризорники, толпы кое-как одетых молодых людей, приехавших со всех сторон страны, чтобы учиться и вступить в строй борцов за новую жизнь. Хочется все увидеть, окунуться в новое искусство, познать смысл постановок Мейерхольда, побыть на вечерах поэтов и на диспутах о религии...

Но для меня и всех, кто мечтал стать музыкантом, самым главным в Москве было то, что связано с музыкальным искусством: консерватория, выступления выдающихся исполнителей, концерты Персимфанса, гастроли иностранных виртуозов и, что важнее всего, — возможность учиться у замечательных мастеров.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Александр Николаев

БЫТЬ ДОСТОЙНЫМИ «ПОЛПРЕДАМИ» МУЗЫКИ

Содержание