восприятии музыки, хотя обе они закончили свое образование в Москве. Эти различия с трудом поддаются словесным определениям, но мы улавливаем их слухом: они сказываются в характере мелодического интонирования, в особенностях ритмического пульса, в том, как произносится каждая фраза исполняемого произведения. Иначе говоря, «музыкальная речь» обеих артисток так же различается, как различны пластика и ритмика танцев их народов.

Подобные примеры можно было бы умножить. Но они не опровергают, а только «от противного» доказывают главное — единство советской исполнительской школы, обусловленное всем укладом нашей жизни и пониманием места и роли искусства в развитии советского общества.

*

50 лет, прошедшие со времени образования Союза Советских Социалистических Республик, разительно изменили весь облик нашей страны. И прежде всего изменились люди, неизмеримо выросли их запросы в области духовной жизни. Радио, кино, телевидение расширили мир, окружающий человека. С каждым годом все более значительным фактором в жизни становится искусство. Об этом можно судить по развитию и успехам художественной самодеятельности, по аудитории, наполняющей концертные залы, по огромному притоку молодежи в соответствующие учебные заведения.

Коренным образом изменился и состав деятелей профессионального искусства. Еще недавно актеры и музыканты были преимущественно представителями потомственной интеллигенции, теперь же мы все больше встречаем среди них выходцев из рабочей и крестьянской среды.

Наше искусство стало подлинно народным достоянием, и это выдвигает перед советскими художниками, в частности музыкантами, новые большие и ответственные задачи. В их числе — задача музыкального просвещения всего народа. От того, насколько серьезно и продуманно она будет решена, во многом зависит будущее нашего профессионального искусства. Решение это складывается из многих форм общения со слушателями. Одной из таких форм являются музыкальные университеты, организованные некоторыми консерваториями. Московская консерватория, например, уже несколько лет с успехом проводит силами студентов, аспирантов и педагогов концерты-лекции на Камчатке и в Казахстане. И можно лишь радоваться тому, как радушно, с какой любовью там встречают наших молодых исполнителей.

Вместе с повышением уровня художественной культуры советских людей растут и запросы, предъявляемые исполнителям, растет и ответственность артистов как пропагандистов высокого искусства. Слушатели становятся все более квалифицированными и взыскательными. Они хотят слушать и старинную музыку, и сочинения классиков XIX века, и то новое, что создается советскими композиторами, и образцы современного зарубежного искусства...

Вступая во второе 50-летие СССР, мы можем с уверенностью предвидеть, что советские исполнители окажутся на высоте всех этих требований в своем стремлении быть достойными «полпредами» музыки перед народной аудиторией. Залог тому — забота партии и государства о росте культуры и художественного образования в нашей стране, всеохватная помощь искусству, утверждающему передовые устремления человечества.

Е. Кушаков

ОБЩЕНИЕ НЕОБХОДИМО

В работе театрального режиссера не бывает повседневности. Точнее, ее не должно быть. Потому что, как известно, от каждого спектакля, каждого образа зритель ждет чего-то нового. Это повое черпаешь прежде всего из нашей жизни, из происходящих вокруг нас событий, из самого «пульса» своей страны и истории.

Юбилей Советского Союза предоставляет нам, режиссерам, повод для размышлений и на профессиональные темы. Немало способствуют этим размышлениям те постановки произведений композиторов братских республик, которые широко осуществляются в этом году на сценах наших театров. Убежден, что анализ их плодотворно скажется в дальнейшей работе.

Подлинно велик тот театр, который говорит со своим зрителем о проблемах всеобщих, общечеловеческих. И подлинно велик тот театр, который облекает эти общезначимые гуманистические идеи в формы, характерные для художественного мышления того народа, к которому принадлежит данный коллектив или его большинство.

Иллюстрация

«Десять дней, которые потрясли мир» М. Карминского
Сцена из спектакля
В роли В. И. Ленина — И. Покора
Донецкий театр оперы и балета

Мне, воспитаннику двух киевских вузов, довелось работать в Одесской опере, где я начинал путь режиссера, в Татарском театре оперы и балета, наконец, в Донецком коллективе, которым руковожу сейчас. Разные постановки осуществлялись в этих театрах — и классика, и русские советские оперы, и национальный репертуар... От «Дон Карлоса» и «Назара Стодоли» К. Данькевича в Одессе (где я ассистировал Д. Смоличу) до оперы М. Карминского «Десять дней, которые потрясли мир» в Донецке, премьера которой состоялась в 1971 году. А между этими крайними вехами — «Качкын» и «Тюляк и Су-слу» Н. Жиганова, «На берегу Демы» X. Валлиулина, «Катерина Измайлова» Д. Шостаковича и «Оптимистическая трагедия» А. Холминова на татарской сцене, «Семен Котко» С. Прокофьева и «Любовь Яровая» В. Энке в Донецке... Работая над каждой очередной постановкой, я старался постичь особенности восприятия и интерпретации, присущие данной национальной труппе, данной аудитории, естественные для них. И сейчас, пройдя сквозь годы трудной, но и увлекательной работы, я с глубокой убежденностью могу утверждать, сколь плодотворно такое обращение к иным культурам, сколь расширяет кругозор и эмоциональные горизонты встреча с искусством разных народов. Именно познание специфики национального мышления каждого народа является почвой для создания спектаклей интернационального значения. Чем более активно и разносторонне общение художника с различными национальными культурами, тем более вероятен успех его работ на всесоюзной и даже международной сцене.

Многое дал мне в этом плане недавно поставленный в Донецком оперном театре спектакль «Десять дней, которые потрясли мир» (по книге Джона Рида). Сочинение украинского композитора М. Карминского в испол-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

*

Е. Кушаков

ОБЩЕНИЕ НЕОБХОДИМО

Иллюстрация

«Десять дней, которые потрясли мир» М. Карминского Сцена из спектакля В роли В. И. Ленина — И. Покора Донецкий театр оперы и балета

Содержание

«Десять дней, которые потрясли мир» М. Карминского
Сцена из спектакля
В роли В. И. Ленина — И. Покора
Донецкий театр оперы и балета