(Продолжение текста «Вниз по Волге реке»)

концерты фестиваля, аудитория которых в целом была очень внимательной, искренне любящей серьезную музыку. Поэтому двух симфонических программ здесь оказалось явно мало. Тем более хочется отметить важную инициативу камерного ансамбля артистов БСО, руководимого солистом А. Корнеевым. Не считаясь с основной нагрузкой, артисты ансамбля успевали в каждом городе, начиная с Горького, проводить дневные «шефские» концерты для студентов и преподавателей музыкальных учебных заведений.

В Казани к нам присоединилась группа композиторов и исполнителей. Они также выступили перед казанцами. Прозвучали камерные сочинения и отрывки из оперы «Зоя» Н. Макаровой, песни О. Фельцмана и Б. Терентьева.

Ульяновск

В недалеком будущем каждый, въезжающий в этот город через его речные ворота, будет читать на декоративной стене огромные буквы: «Родина Ленина».

Дирижирует А. Хачатурян

Старый Симбирск отступает на окраины, вытесняемый огромными массивами новостроек. Только скромный деревянный двухэтажный домик на боковой улице, домик семьи Ульяновых, — место паломничества, святыня для множества людей — останется навсегда нетронутым.

Дворец культуры автомобильного завода, где проходили симфонические концерты, расположен в рабочем районе. Тем радостнее были аншлаги на концертах А. Хачатуряна и Ю. Темирканова. Публика опять же собралась очень внимательная, заинтересованная. В который раз уже мы убеждались в том, что и в далеких от центра городах люди жаждут настоящего, большого искусства.

Не приходилось обижаться на невнимание и авторам песен. Два-три их концерта проходили ежедневно при переполненных залах на предприятиях города, в военном училище, в Доме офицеров.

В. Терентьев выступает перед рабочими Волгоградского завода медицинского оборудования

Куйбышев

Случилось так, что когда наш белоснежный «Волхов», миновав огромное водохранилище, подходил к причалу, его встретила песня. Девчата из профтехнического училища распевали на пристани «Комсомольцы 20-го года» О. Фельцмана. Они буквально утащили композитора «с корабля на бал», на его авторский концерт.

В зале Куйбышевской филармонии прошли авторские вечера А. Хачатуряна и Д. Кабалевского. В первом концерте на сей раз гвоздем программы стал Виолончельный концерт-рапсодия в исполнении К. Георгиан. Откровенно говоря, не часто столь единодушно восторгаются солистом и публика, и оркестр. Д. Кабалевский по-

казал Четвертую симфонию. Виолончельный концерт, вдохновенно сыгранный Д. Шафраном, отрывок из «Реквиема» и несколько пионерских песен. Прелестно звучали голоса юных певцов из хоровой студии «Жаворонок» и школы № 88. Ребята пели с огромным удовольствием, хотя и волновались. Еще бы, они впервые выступали с оркестром, да еще под управлением самого автора. Конечно, песни бисировались...

В беспрерывной череде концертов появился (наконец-то!) просвет — сутки плавания до Саратова. Хорошие отношения с командой теплохода помогли использовать отдых «на природе». «Волхов» уткнулся носом в берег, и «фестивальщики» потянулись с теплохода кто куда. А вечером организовали капустник.

Саратов

Крупнейший волжский город, славящийся давними музыкальными традициями, встречал гостей хлебом-солью, цветами. Впервые после Горького оркестр выступал в специальном концертном зале — в Саратовской консерватории. Два авторских концерта А. Хачатуряна проходили среди шквала оваций. Л. Когана, исполнявшего Скрипичный концерт, заставили играть финал еще раз. К. Георгиан превзошла свой куйбышевский успех.

Третий авторский концерт посвящался Т. Хренникову (ди-

(Продолжение следует)

Играет Д. Шафран...

Фествиаль шагает по стране

Закончился один из важных этапов Всесоюзного фестиваля самодеятельного искусства — Всероссийский смотр народных талантов, проходивший в 10 зонах РСФСР. В смотре приняло участие более 25 тысяч артистов-любителей. Солидный отряд составляли музыканты. На зональных соревнованиях перед жюри предстало около 250 хоров (народных и академических) и около 100 различных вокальных ансамблей. Выступило примерно 100 оркестров различного состава. Почти в каждой зоне демонстрировали свое искусство ансамбли скрипачей, исполнителей на народных инструментах (вологодские, саратовские гармонисты, волынщики, гусляры, кантелисты и др.). 18 народных театров — оперы, балета, оперетты — показали свои спектакли.

Многие участники Всероссийского смотра удостоены лауреатских званий и почетных дипломов. В сентябре москвичи увидят их на заключительных концертах смотра.

«Палешанская сторонушка»

Эта интересная идея родилась в Палехе — в том самом Палехе, что прославился на весь мир замечательными образцами русской народной живописи. Но палешане увлекаются не только изобразительным искусством. В большом почете у них песня. Журнал уже сообщал, что два года назад к ним приезжала из Ленинграда композитор И. Ельчева (см. ее статью в «Советской музыке», 1965, № 5). Ей удалось собрать богатый песенный материал, представляющий интерес не только для исследователей и композиторов (сама Ельчева создала на его основе два цикла хоров a cappella и вокальный цикл «Ивановские песни» для меццо-сопрано и фортепиано), но и для исполнителей. Ими стали сами палешане. Предложение Ельчевой разучить песни Палеха в коллективе местной самодеятельности горячо поддержали работники управления культуры, Музея палехского искусства, райкома комсомола и, конечно же, самодеятельные артисты местного Дома культуры во главе со своей руководительницей В. Акбашевой.

На встречу Ельчевой с участниками местного хора пришли и палехские старожилы — те, что напели ей все записи. Они рассказали молодым певцам, где бытовала та или иная песня, каковы особенности ее исполнения. Эти рассказы помогли создать небольшие интермедии (стихотворный текст интермедий — местного поэта и художника В. Кочупалова). Палехские мастера живописи расписали костюмы и декорации. Так, в содружестве муз родилась музыкально-театральная композиция «Палешанская сторонушка». в основе ее сюжета — деревенская свадьба. По ходу действия звучат (в чистом виде, без какой-либо обработки) свадебные и хороводные песни, подобранные Ельчевой в определенном порядке. Постановку обрамляют две современные песни — «Речка Палешка» и «Шкатулочка», созданные Акбашевой на слова ее сестры, художницы А. Фомченко.

Роль невесты исполняет Акбашева, в роли жениха выступил художник О. Платонов, в роли дружки — его коллега В. Бузукин. Среди певцов и танцоров тоже немало палехских художников.