Выпуск № 2 | 1975 (435)

ИЗ ПРОШЛОГО СОВЕТСКОЙ МУЗЫКАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ

Р. Римская

О письмах Шапорина

Творчеству Юрия Александровича Шапорина советское музыкознание уделяет много внимания. Монографии и очерки, статьи и рецензии, диссертации, дипломные работы с разных сторон освещают фигуру композитора. Примечателен в этой связи и том музыкально-критического наследия Шапорина1 — писателя с отточенным литературным стилем, чуткого аналитика, трезвого и объективного критика.

Шапорин встречался и дружил со многими замечательными представителями литературы и искусства. Композиторы и музыковеды, дирижеры и певцы, театральные деятели и писатели поддерживали с Юрием Александровичем интересную переписку. Письма Шапорина и его многочисленных корреспондентов, хранящиеся в ЦГАЛИ и в ГЦММК имени Глинки, не издавались и совершенно не известны широкому кругу музыкантов. Между тем, если в своих статьях Шапорин просто и увлекательно повествует о музыке классической и современной, но редко и скупо говорит о собственном творчестве, то в письмах он, естественно, менее сдержан. Ответные корреспонденции также дают богатый фактологический материал для исследования стиля композитора, ибо отражают непосредственную реакцию слушателя-современника. (Такие интимные микрорецензии подчас были важнее для автора, чем объемистые статьи в прессе.)

Подготавливаемая к публикации издательством «Советский композитор» избранная переписка Шапорина охватывает период с 1913 по 1963 год, от возникновения первых опусов композитора до создания его лучших сочинений, вошедших в сокровищницу мирового искусства.

Между письмами и статьями композитора можно проследить тесную связь. Так, годам учения посвящена статья Шапорина «Мои консерваторские учителя», о том же пишет Юрий Александрович к П. Серебрякову 29 мая 1962 года, после выхода в свет своих чрезвычайно интересных воспоминаний.

Как известно, в 1928 году Юрий Александрович написал по просьбе К. Федина главу для романа «Братья» — рецензию на симфонию одного из главных героев книги, композитора Никиты Карева. В письме к Шапорину от 24 февраля 1928 года Федин так оценил эту работу: «Позволь тебя по-дружески поблагодарить за труд и внимание, уделенное тобой моему делу. Особенно большое спасибо тебе за любезно сделанный последний и окончательный вариант статьи. Он получился именно таким, какой мне был нужен. Статья вый-

_________

1 Юрий Шапорин. Избранные статьи. Сост., вступ. ст. и коммент. Р. Римской. М., 1969.

дет очень хорошей, а конец, так угаданный тобой, будет великолепным».

Статья Шапорина, помещенная в предпоследней главе романа с указанием имени ее автора, была одним из первых литературных выступлений композитора. Можно предположить, что, сочиняя в то время симфонию, он отчасти изложил здесь программу собственного сочинения, равно как и некоторые факты личной биографии (занятия у М. Штейнберга и Н. Черепнина в Петербургской консерватории, поездка в Германию, создание фортепианного концерта). Симфония вначале замышлялась как Концерт для фортепиано с хором и двумя оркестрами, — о ней пишет автор А. Гауку, готовившему в 1932 году премьеру.

В ряде писем и документов отражена работа Юрия Александровича над «Декабристами». Глубоко знаменательно его обращение к наркому просвещения А. В. Луначарскому в 1928 году, когда создавался первый вариант монументальной исторической оперы. Спустя много лет в газете «Известия» была опубликована заметка композитора о его оперном детище. «С особым интересом отнесся я к мысли покойного историка П. Е. Щеголева сочинить оперу на тему о декабрьском восстании 1825 года, — пишет Шапорин. — Работа... неоднократно и на долгие сроки прерывалась. С прошлого года я снова принялся за нее и уже не прекращаю.

Алексей Толстой, написавший либретто оперы, дал целую галерею образов декабристов, участников восстания — Анненкова, Рылеева, Каховского, Н. Бестужева, Кюхельбекера, Трубецкого, Якубовича. На фоне событий социального порядка Толстой раскрывает личную судьбу француженки Полины Гебль, ставшей женой декабриста Анненкова2.

Идеалом оперы, на мой взгляд, является напевность, которая даже в моменты драматического напряжения способна убедительно передать внутренний мир героев, их переживания. Сцена Ивана Сусанина в лесу — блестящее тому доказательство. И в своей опере, в меру моих сил, я стремился к передаче переживаний героев прежде всего в мелодике широкой напевности. Однако я пользуюсь и мелодическим речитативом.

Большая роль в симфоническом развитии оперы отведена оркестру. Много арий, ансамблей, хоров, народных сцен. В двух действиях — в сцене ярмарки и на балу — мной написаны танцы»3.

В начале 50-х годов Шапорин завершает новую редакцию оперы, но и она не удовлетворила требовательного и взыскательного композитора.

«Прослушав дважды оперу "Декабристы" в концертном исполнении и учтя критические замечания музыкальной общественности, я пришел к следующему выводу, — пишет Шапорин в дирекцию Большого театра. — В опере имеется ряд более или менее существенных недостатков, которые, однако, могут быть исправлены без нарушения музыкальной драматургии оперы.

1. Возможно заменить Анненкова и Полину либо вымышленными именами, следуя традициям русского романа (Гринев в "Капитанской дочке", многие персонажи "Войны и мира", семья Бровкиных в романе А. Толстого "Петр I"), либо вместо Анненкова вывести декабриста Щепина-Ростовского, в соответствии с чем француженку Полину Гебль заменить русской женщиной, что не расходится с музыкально-интонационным материалом, характеризующим Полину»4.

Далее были указаны еще четыре сцены, которые, по мнению автора, требовали определенных изменений. Шапорин, отдавший своей опере свыше четверти века, и после ее премьеры на сцене Большого театра 23 июля 1953 года чувствовал необходимость некоторых корректив. Уже 28 июля он писал в газете «Советский артист»: «Первые два спектакля оперы “Декабристы” показаны зрителю и приняты им. Но опера нуждается еще в кое-каких доделках.

Создание партии Пестеля5 привело к тому, что в опере соседствуют теперь две картины — “Каземат” и “Петропавловская крепость”. Мне кажется, я поступлю правильно, соединив картины “Петропавловская крепость” и “В Сибири” в одну, перенеся весь их музыкальный материал на просторы Сибири. В измененной картине действие будет развертываться на привале декабристов, куда приедет в возке Елена. Ее решимость идти в Сибирь за мужем проявится таким образом не только в словах, но и в действиях.

Либреттист уже сделал соответствующие поправки в либретто6, и вопрос только в сценическом воплощении этой картины.

Я всегда буду горд сознанием того, что мой скромный труд нашел такое блистательное воплощение в лучшем оперном театре не только нашей страны, но и всего мира»7.

Вскоре, 4 июля 1953 года, премьера «Декабристов» прошла в Ленинграде. Интересны мнения, высказанные автору дирижерами спектаклей.

Б. Хайкин: «Мы репетируем "Декабристов" очень интенсивно, и дело понемногу подвигается. У нас все очень увлечены оперой — и актеры своими ролями, и хор, и оркестр... Я давно не помню оперы, которая мне показалась бы столь богатой по своим музыкальным достоинствам, столь многообещающей как спектакль. Про некоторые сцены можно сказать, что они у нас выходят

_________

2 Первый вариант либретто оперы, опубликованный в журнале «Новая Россия» (1926, № 1), назывался: «Полина Гебль» («Декабристы»), Драматическая поэма (написана совместно с П. Е. Щеголевым) помещена в Полн. собр. соч. А. Н. Толстого, т. 11. М., 1949, с. 505−542. — Р. Р.

3 «Известия», 1940, 9 октября. Перепечатано в кн.: Юрий Шапорин. Избранные статьи. Указ. изд., с. 73−74.

4 В окончательной редакции оперы Иван Анненков был заменен Дмитрием Щепиным-Ростовским, а Полина Гебль — Еленой Орловой. — Р. Р.

5 Образ Пестеля был введен в оперу в феврале 1953 года. — P. P.

6 Автором нового либретто был поэт Вс. Рождественский.

7 Ю. А. Шапорин. Спасибо коллективу театра. Газета «Советский артист». 1953. 22 июня. Перепечатано в кн.: Юрий Шапорин. Избранные статьи. Указ. изд., с. 77.

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет